歌手、情圣、诗人、僧人 莱昂纳德 科恩,这位在全球范围内备受爱戴的创作歌手,这位大隐隐于市的忧郁诗人, 摇滚界拜伦 ,有着如同过山车般跌宕起伏的人生。 在《再次远行:莱昂纳德 科恩访谈录》中,他亲自讲述自己的人生故事,通过自1966年至2012年间的54次访谈,科恩侃侃而谈自己对诸多事物的见解:音乐、文学、爱情、信仰、创作、灵性、政治、家庭、精神健康 最终呈现出一个立体而深邃的科恩。 本书也是科恩对自我的一次坦诚剖析。从人生中的挫败,到深陷抑郁症困扰的体验,再到失败的情感关系、音乐生涯的起起落落,和在寺庙中的重整旗鼓,最终归于晚年的喜悦和平静。科恩对这些经历全部毫无保留地真诚道来,让人们看到他的敏锐才华,也让人们感受到他在脆弱之中孕育的力量。
如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来,那么毫无疑问,这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中,凡·高提到了数百部作品,包含200多位作家,涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到:“我对书籍有种无法抵挡的 。”“书籍、现实和艺术,对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读,正如他必须学会观察,学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生,书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段,凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说:“谁能数得清,在我人生中的这么多年里,有多少次 丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时,我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书,
如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来,那么毫无疑问,这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中,凡·高提到了数百部作品,包含200多位作家,涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到:“我对书籍有种无法抵挡的 。”“书籍、现实和艺术,对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读,正如他必须学会观察,学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生,书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段,凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说:“谁能数得清,在我人生中的这么多年里,有多少次 丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时,我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书,
河南地处中原,是享誉全国的文化大省、戏曲强省。200余年的戏曲舞台上,灿若星辰,涌现出了众多杰出的艺术家,一起照亮历史舞台,共同谱就河南戏曲的辉煌篇章。 本书共收录了河南三大剧种豫剧、曲剧、越调的旗帜性代表人物,共计43位,包括 豫剧名旦六大家 常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君, 汴京三王 王秀兰、王敬先、王素君,《朝阳沟》之父杨兰春,越调 活诸葛 申凤梅, 曲剧皇后 张新芳,豫剧 第一小生 赵义庭,唐派创始人唐喜成, 郑州三玲 虎美玲、王希玲、刘伯玲, 活寇准 马琪, 小苍娃 海连池, 活包公 吴心平,豫东 红脸王 刘忠河,以及关灵凤、吴碧波、张宝英、牛淑贤、张梅贞等豫剧流派传承人,以个人口述的形式,记录了他们的艺术人生,既有或华彩或辛酸的往事回忆,又有舞台生涯的技艺总结,还有师道传承的
黄建南先生是当代极其重要的一位画家,在 上享有 高的知名度。近几年,连续进入胡润艺术榜中国画坛前五名, 排行前二十名。作为岭南走出来的一代大家,黄建南经历比较曲折、传奇,他性格豁达。在慈善和推广中国本土文化方面,不遗余力,有纯真的文化、艺术理想。他是一位为艺术而艺术,用艺术实现自己家国理想的人。目前,在 艺术、市场中,他是一位很少见的被 学术界和市场都认可的画家。本书记述了黄建南的生平,对其画作进行了赏析和评价,是中国当代美术史的重要资料,也是普及当代中国艺术的一种探索。
大卫·霍克尼,这位20世纪下半叶最负盛名的英国艺术家,他的作品长期受到两种关系的激励,一是艺术与生活之间的关系,一是三维世界与其二维平面的重新阐释之间的关系。马尔科·利文斯通对这些关系加以追溯,从20
两宋是古代花鸟画的鼎盛时期与变革时期,几乎有与山水画并驾齐驱之势。宫廷中装堂饰壁务求华美,使得花鸟画在贵族美术中占有重要地位。社会中上阶层的需要及工艺装饰,也促进了花鸟画的发展和活跃,涌现出大量造诣
陈洪绶为明末清初非常富有革新精神且别具风格的画家,无论是其山水花鸟画,还是其人物画都彰显了他惊才绝艳的绘画才能。 《艺术巨匠:陈洪绶》对陈洪绶的生平传略、绘画艺术、技法特点、艺术理念等进行了详细阐述,收录了他二百多幅作品,资料详实,图文并茂,是一本值得收藏的艺术精品。
《日本墨绘》是一本实用的墨绘初学指南。日本有名绘画大师小池昭三在本书中介绍了墨绘所需的工具和材料、11种基本技法,以及19种传统墨绘题材。读者可以通过本书学会如何用一支毛笔捕捉大自然的灵魂,书写“自然
本书作者以时间为卷轴,从俄罗斯引进油画的18世纪初年开始直到20世纪末苏联时期,分8章全面介绍了油画在俄罗斯的发展历程。在每个时期,作者都详尽地介绍了当时对油画发展所采取的措施、美术学院的建立、当时涌
本书以速写的基本理论知识和具体实践练习为主线,重点加强速写基本技法的训练。全书共十四章,以深入浅出的方式阐述速写写生过程中常见的节点、难点,能在短期内提高学习者的实践能力。书中遵循造型训练的步骤与规律
李斯特在从事音乐活动的初期曾经与肖邦密切交往,而在肖邦去世后不久,就为他写了一本传记。作者在本书中论述了肖邦的创作特色、演奏风格、个性和生平,为后来的研究者提供一些材料。李斯特在刻划肖邦艺术的同时,实际也充分表露了自身对艺术、生活、创作的态度。
本书将艺术家置于其所处的社会环境与文化背景中,用精炼的语言和丰富的历史图像,生动地勾勒出荷兰后印象派画家文森特·威廉·凡·高的形象,视角独特地诠释了凡·高“古怪的性格”和他传奇的一生,将读者带入书中探寻艺术大师的艺术之路和艺术风采。书中收录的作品大都色彩强烈,色调明亮,通过它们,我们可以清晰地感受画家隐藏其中的强烈个性和形式上的独特追求。作者对作品的剖析颇有见地,尤其是对极易被忽略的细节的解读,使读者能够 容易地从绚烂的画面中找到自己感兴趣的内容。
斯蒂文·霍尔是美国当代著名建筑设计师,其作品特别注重艺术美感而抵制设计中的系统性和一般性原则,其设计风格在世界范围内具有广泛影响,近年来在我国建筑设计界受到格外关注。本书收录了霍尔有代表性的建筑设计作品23个,每个作品都用数量的彩图、平面图、立面图、剖面图、轴测图等进行详细介绍,并配以文字分析了作品的设计背景、风格特点和表现手法。
本书为音乐家传记。李斯特是19世纪非常重要的浪漫主义作曲家。他是很能理解贝多芬在其《第六交响曲》前所写的话的人。李斯特明确地规定了标题音乐内在的分界线,而他的爱情也同样成为他生命中不可或缺的组成部分,融入到他的演奏中,使他的杰出演奏成为不朽的传奇。
《齐白石研究(第三辑)》分研究院新作、来稿选登、馆藏精品、活动几个篇章。“研究新作”部分收录了中心顾问韩玉涛和李松两位老先生的文章,通过翔实的史料、客观公正的立场,梳理了齐白石逝世之后哀荣、遗作展及此后半个世纪对齐白石评价的大起大落,发现起落的原因无关艺术,而有着深刻的社会历史背景。“来稿选登”收录的几篇论文引出齐白石自崇拜、学习吴昌硕画风,到其“衰年变法”成功,个人风格确立后的主动去吴昌硕化这一过程中作品风貌变化,引导读者一同考量二人间的一书传承与发展关系。“馆藏精品”部分收录了来自天津博物馆、湖南省博物馆和首都博物馆三围年轻馆员介绍各自馆藏齐白石作品的论文,从多角度探寻齐白石的书法篆刻艺术。“活动”部分介绍了在匈牙利国家美术馆举行的“天然之趣”——北京画院藏齐白石精品展