草间弥生为什么钟情于波点？ 弗里达 卡罗为什么偏爱自画像？ 托芙 扬松的 姆明 是如何诞生的？ 本书讲述了全球 15 位女性艺术家的生活和工作，以及她们在艺术领域内外所做的独特贡献。不同于以往的艺术传记，该书聚焦于因性别而被边缘化的女性油画家、雕塑家、版画家、插画家、设计师等。通过阅读她们的个人故事，你将对当今艺术界和艺术流派产生全新认识，并从另一个角度了解女性对整个世界的影响。 肯胡克 阿什瓦克|芭芭拉 赫普沃斯|汉娜 霍克|托芙 扬松|弗里达 卡罗|科丽塔 肯特| 埃米莉 卡梅 肯华雷耶|草间弥生|加布里埃尔 穆特|乔治亚 欧姬芙|柳博芙 波波娃| 费思 林戈尔德|阿姆丽塔 谢尔 - 吉尔|阿尔玛 托马斯|苏珊 瓦拉东
《愿为敦煌燃此生：常书鸿自传》讲述了 敦煌守护神 常书鸿结缘敦煌、保护敦煌的传奇经历。他以亲切质朴的笔触，极具深情地回忆了一生的坎坷经历，包括巴黎留学十年邂逅敦煌的心路历程、回国七年才得以奔赴敦煌的波折无奈、五十年里舍身保护敦煌的急切呼吁与艰苦奋斗。 各章中间嵌入常书鸿各时期的创作与感想，使人能细致了解他当时的思想与心境。文前彩页全部系常书鸿不同时期创作的与敦煌有关的画作，使人可以直观感受敦煌四时之美。文中彩页全部系常书鸿女儿常沙娜临摹的不同时期的敦煌壁画，使人直观感受不同时期敦煌壁画之特点，领略其丰姿。 敦煌艺术是中国的传统文化，舍命也得保护它。不管有多少困难都必须克服。 对于敦煌艺术的使命感，使常书鸿度过了所有的艰难困苦，终其一生，坚守初心。这本自传不仅是常书鸿一生奋斗的记录
安东尼 高迪的职业生涯与巴塞罗那紧密相连。他在这座城市中完成了自己的大部分作品，其中有私人别墅、学校、居民楼，还有一座公园式住宅区（即著名的古埃尔公园），更有一座神圣家族大教堂 高迪自 1883 年起就一直为圣家族大教堂工作，直到 1926 年他去世时也没能完成。这是一位很难用传统眼光来定位的建筑师，因为他的建筑理念来源甚广，又具有极强的独创精神，其作品带有明显的梦幻色彩，在饰物的视觉效果上又给人以强烈的冲击。在本书中，法国新艺术研究专家菲利普 蒂博将带领我们一起细致地领略这位天才建筑师的作品。
这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床
《马三立：欢笑留人间》由相声泰斗马三立之孙马六甲执笔，书写了马三立不同人生阶段的故事，内容包括其家学相声渊源、年轻时撂地卖艺的经历、相声作品叫响津门、相声作品的精神内涵及其对后世的影响。本书既展现了马氏家族与相声的缘分，也展现了马三立的不懈努力、爱国热情以及 立德、立功、立言 的人生准则。 天津的相声文化历史悠久、自成一派，马三立相声作为津派相声的代表，将 真、俗、顺、乐 的特点展现得淋漓尽致。本书聚焦马三立与津派相声这两个核心元素，以马三立的人生经历为主线，融入经典相声作品解读、相声沿革发展、天津地方语言特色等多元信息，并配有马三立的珍贵照片，旨在还原一个富有市井色彩的马三立。
《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。 新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。 山本耀司被时尚界奉若神明，却称自己是 反时尚 的： 我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣 ； 无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服： 我只给自己的同伴 那些坏家伙们设计衣服 ； 他将布料做 旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对 美 的认知： 完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。 在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。 书中还收录了对山本耀司的100个提问，披
《路易斯 康传》生动描绘了建筑大师路易斯 康的传奇人生。他超过半个世纪的职业生涯，串起美国20世纪的整个建筑史和文化史。 1906年随家人从爱沙尼亚移民美国费城时，康是一个脸上带着严重伤疤的6岁男孩，从小就需要打好几份工补贴家用。面对这样的人生困境，他交出了漂亮的人生答卷。他不断 发挥画画的天赋，在高中立下成为建筑师的志向。此后50年，他一步步跻身于建筑大师的行列。在生命的*后15年，他完成了10余件杰作，成为美国建筑界的尺度和标准，深刻影响美国建筑的发展。 康被同事、同行、学生评价为一个温暖、迷人的人，但他同时也是一个隐藏在一系列面具之下，周旋于3个家庭之间，过着多重生活的男人。通过和康的家人、客户、同事、同行、朋友的深入访谈，作者还原了康复杂的一面。 在康的生平故事之间，作者穿插介绍了康的5座
如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来，那么毫无疑问，这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中，凡·高提到了数百部作品，包含200多位作家，涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到：“我对书籍有种无法抵挡的 。”“书籍、现实和艺术，对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读，正如他必须学会观察，学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生，书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段，凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说：“谁能数得清，在我人生中的这么多年里，有多少次 丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时，我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书，
本书共四章：第 一章：翘首以待 五星红旗升起；第二章：战火青春 一得之愚献祖国；第三章：中年磨难 在建设中在浩劫中；第四章：晚年欣慰 国旗教育伴始终。本书可以说是一部中华人民共和国成长与发展史，循着一个共产党人的人生脚印，看出国家命运与个人际遇的紧紧相连，从中能看出中国共产党是如何一步一步走到现代，见证了中国各个时代、各个方面的变化与成果。曾联松是亲历者，也是见证者，这种非虚构的建构，现实主义文学的表达方式，很好地诠释了整个国家发展的大时代壮阔历程。
该书以 书事 为题，聚焦于启功治学、授业及交游，讲述了启功的学术之路，展现出师者启功之可亲、可敬，更体现中国传统文化的传承与发展。从启功幼年承家学、拜名师，到三进辅仁遇恩师授业解惑，到 文革 时潜心治学，再到晚年扬励耘再敬师魂，贯穿始终的是中国知识分子的坚韧，但更有启功所特有的风骨和守望。难能可贵的是，《启功书事》在爬梳史料、前人著述的基础上，融入口述史，新的视角和新材料的运用让读者读到了不一样的启功，不一样的中国知识分子的治学之路，既是启功研究的大众化讲述，更是一部别样的 启功传 。
河南地处中原，是享誉全国的文化大省、戏曲强省。200余年的戏曲舞台上，灿若星辰，涌现出了众多杰出的艺术家，一起照亮历史舞台，共同谱就河南戏曲的辉煌篇章。 本书共收录了河南三大剧种豫剧、曲剧、越调的旗帜性代表人物，共计43位，包括 豫剧名旦六大家 常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君， 汴京三王 王秀兰、王敬先、王素君，《朝阳沟》之父杨兰春，越调 活诸葛 申凤梅， 曲剧皇后 张新芳，豫剧 第一小生 赵义庭，唐派创始人唐喜成， 郑州三玲 虎美玲、王希玲、刘伯玲， 活寇准 马琪， 小苍娃 海连池， 活包公 吴心平，豫东 红脸王 刘忠河，以及关灵凤、吴碧波、张宝英、牛淑贤、张梅贞等豫剧流派传承人，以个人口述的形式，记录了他们的艺术人生，既有或华彩或辛酸的往事回忆，又有舞台生涯的技艺总结，还有师道传承的
《瓷魂：古陶瓷鉴定家、教育专家张浦生传》是张浦生学生刘晓华根据其从事文物鉴定经历撰写的人物传记作品。全书从张浦生出生、求学、进入南京博物院工作写起，经历上山下乡、被人误解、重返岗位、成为*年轻的国家文物鉴定委员会委员、发现明代洪武瓷器、确立青花瓷起源、著书立说、教书育人、海外传播等，到真正成为中国著名的文物鉴定专家。张浦生用85岁的高龄诠释了一代古陶瓷鉴定大师的专业精神和优良品格，生命不息，工作不止。张浦生桃李满天下，本书的出版对于中国青花瓷甚至古陶瓷的鉴定有着重要的教育意义。南京博物院院长龚良亲自作序推荐，盛赞张浦生为我国文物鉴定工作做出的卓著贡献。
齐越是我国著名的老一辈播音艺术家， 我国人民广播事业的*位著名男播音员、*位播音学教授。这本书是与齐越朝夕相处的夫人杨沙林所著，她以古稀之年，深情追忆，写下了他们夫妻之间相知相恋、相濡以沫的五十年风雨悲欢录。以大量史料和*手素材写出了齐越曲折、坎珂、战斗而辉煌的一生，对他的主要播音创作、思想发展、性格特征，作了比较全面、实事求是的介绍。 《用生命播音的人 忆齐越》史料丰富、语言朴实、内容感人，是一部独具特色的广播电视事业人物传记。
本书是一部当代人物传记，主人公是我国著名的评书表演艺术家田连元。田连元先生出身曲艺世家，由他播讲的评书《杨家将》《水浒传》《隋唐演义》《海瑞传奇》《刘秀传》等，成为一代人的午间记忆。本书作者通过采访田连元，并多方查找相关资料，从田连元的出生、随家人逃难、初次登台亮相、解放后加入本溪市曲艺团，成为曲艺团团长，直到娶妻生子、晚年热心公益，将田连元的一生完整展现在读者面前，刻画出一个丰满的，有血有肉的田连元。
1888年的10月至12月，一对艺术家同住于法国南郊阿尔勒的一幢黄房子里，当时他们都尚未成名。这对艺术家就是 的文森特？梵高和保罗？高 ，本作讲述了他们同住创作的真实故事。在共同吃饭、饮酒、交谈、争论、休憩和作画的这段时期里，两位具有传奇色彩的艺术家展现出了历 为强烈地惊人创造力。短短9周时间里，梵高的精神在重压之下崩溃了，他不仅与高 产生了摩擦，还对自己施加了暴行，而高 的不辞而别。在艺术 ，从未有两位如此 的艺术家曾一起在如此小的空间中共同生活创作。作者揭秘了两位艺术家同住这段时光的点滴，利用大量的信件和新的证据来描述梵高与高 如何绘画、交流思想，及共同生活的种种细节。本书是对一段脆弱的友谊、艺术、疯狂、天才的细腻探寻，也是对震惊世人的割耳朵行为之因的探寻。
李伯祥先生1938年出生于天津，5岁随父亲李洁尘学艺，6岁即登台演出。先后在济南、南京边学习边演出。他聆听了众多的相声名家，由于他的记忆力惊人，悟性极强，使他有了博采众长的资本和得天独厚的机遇。12岁又正式举办了拜相声大师赵佩茹先生为师的仪式，更使他艺业大增。李伯祥先生传统功底深厚，会的传统段子数量之多，在全国相声界是名列前茅的，对于喜剧因素的发掘和包袱技巧的设计、运用更是信手拈来，轻而易举。用他自己的话说，他是解放前在中国为数不多的相声大本营磨炼、摔打出来的，一个赶上末班车的大徒弟。
李万春（1911-1985），著名京剧表演艺术家、教育家。满族正黄旗人。13岁获“童伶奇才”的美名；同年，被列为全国“八大老爷”（即关羽）之中，名为“小老爷”；20岁被誉为是“‘武生泰斗’，‘国剧宗师’杨小楼先生之后，在武生界持牛耳者”。他艺融南北，塑造出风格独特的关羽、马超、猴王、林冲、武松、黄天霸等六大艺术形象，不足花甲之年，已经享有“武生宗师”的名号。周桓编著的《艺融南北家：李万春传》记录了李万春为京剧艺术奋斗、探索的一生，共分30个章节，行文朴实，资料翔实。《艺融南北家：李万春传》附有传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。
“大师艺术教育经典”是上海市高校教育高地建设项目，为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。本书为其中之一的《袁运甫》分册，介绍了袁运甫先生的生平事迹，具体包括了：艺术教育的经历与瞻望、谈中西艺术与知识结构问题、大美术实践的丰硕成果等。
迈克尔·考克斯编著的《猫王和他的摇滚麦克风》讲述了：猫王在1977年摇了后一次屁股。不过几乎每一个人都听过他的大名。而且都想知道关于他的事情……在去世30多年后，他仍然经常出现在报纸和杂志中。带给许多流行歌手灵感。也仍然有一大批死忠歌迷。 《猫王和他的摇滚麦克风》充满了关于这个摇滚乐之王的刺激故事和让人深受打击的秘闻：他有名的摆臀背后的秘密，他如何开个玩笑就引发一场暴动，他为什么要把3000颗弹珠放在一位乐手的更衣问里，他后如何从“王位”上倒下来……你可以读到他和“孟斐斯黑手党”所牵扯进的庥烦事，看看他的一些乡下亲戚，见见他的女朋友们，对他来历不明的经纪人感到惊讶，并为他不幸的母亲掉几滴眼泪。后，借由阅读可能是猫王写下的传奇“失落日记”，你可以昕到摇滚乐之王亲口说出的故事。所以，买
“越剧文化史”由四篇十章构成，其中四篇即越剧的形成、越剧的兴盛、越剧的改革、越剧的创新，十章即第一章落地唱书时期、第二章小歌班时期、第三章绍兴文戏时期、第四章改良文戏时期、第五章新越剧时期、第六章改人改戏时期、第七章男女合演时期、第八章“文革”时期、第九章创演繁荣时期、第十章改革创新时期。 梳理越剧研究领域的前人成果，首次从地域文化角度系统全面阐述越剧的发展轨迹，并从浙江和上海两地演艺文化的比较中提出越剧是江南文化和长三角文化的集中代表的观点。其成果的学术价值不但表现在观点的新颖、资料的翔实、数据的可靠、逻辑的严密上，而且在越剧学的研究领域，具有学术开拓与积累的意义。
贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。1793年11月贝多芬离开了故乡德国波恩，前往音乐之都维也纳。不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。
