土耳其美食的多样性和这个国家本身一样丰富，它融合了欧洲、亚洲和地中海的影响。伊斯坦布尔的居民和游客都很喜欢美食。《土耳其味道——自制伊斯坦布尔风情美食》是一份来自伊斯坦布尔美食的美味食谱，以及当你访问时去哪里吃饭的建议。每一章都有一个伊斯坦布尔的区域，所以当你在街上闲逛的时候，你就知道该吃什么了。你饿了吗？

《哈里森神经内科学(中文翻译版 原书第3版)》为神经内科学经典专著，由神经内科专家王拥军教授领衔翻译，多名神经内科专家共同参与，《哈里森神经内科学(中文翻译版 原书第3版)》包括6部分58个章节，分别阐述了学概论，神经疾病的临床表现，神经系统疾病，慢性疲劳综合征，精神障碍，酒精和药物依赖。

熟稔西方音乐图像学的学者弗洛朗斯 热特罗博士将视线集中在16到20世纪的西方音乐题材的绘画作品，带我们梳理那些作品中的音乐主题及其象征意义。其中包括表现音乐神话题材的作品、彰显音乐神圣力量的宗教绘画作品，象征美德与人文主义知识的乐器静物画，赞颂家喻户晓的音乐大师的肖像画，揭示音乐社交魅力的场景图像作品，以及表达音乐精神的现代主义作品。这些作品呈现了视觉艺术家描绘音乐的准则和逐渐解构这些准则的演变，即艺术家是如何从对音乐物品表象的描绘到对音乐精神力量的表达。 《看见音乐：西方经典绘画中的音乐主题》这一特定主题不仅让我们全方位了解音乐如何在视觉艺术品中发出声响，也从另一个角度领略音乐及表演者的历史。350余幅精美的画作和富于洞见的文字，带领读者在艺术的时空中领略触手可及的绘画与音乐之美

盆景是一门艺术。日本的盆景艺术源于中国六朝时期，并在唐朝时候由遣唐使传播到日本。日本千叶大学教授岩佐亮二通过考证，在其所著的《日本盆景通史》中也承认了这一点。现在，DK出版社把这个古老的技艺带到21世纪，用清晰的步骤讲解如何种植和养护盆景。 《盆景之书：图解盆景鉴赏 制作 养护技巧》作者彼得 沃伦为知名作家和盆景艺术家，为您讲解盆景需要的工具及护理的要点。阅读本书，您将会学习到一个盆景种植、繁殖、修剪、养护的完整过程，以及如何挑选合适的容器来获得的视觉效果。即使是在城市环境中，盆景也可以为您带来宁静，使您家中的景色真正独特。无论您是想研究盆景技艺还是想装饰家居，本书都是您的年度书籍。

本书对烧伤创疡再生医疗技术治疗创疡类疾病的相关研究进展及临床应用规范进行了系统阐述。分为上、中、下三篇，上篇论述了烧伤创疡再生医疗技术及创疡类疾病的基础理论与研究进展，中篇介绍了糖尿病足溃疡、创伤性溃疡、压疮、感染性溃疡、血管性溃疡、神经性溃疡、肛肠疾病相关性创疡等20余类疾病相关性创疡的诊治要点，下篇展示了百余例烧伤创疡再生医疗技术治疗40余种创疡类疾病的典型病例。

本书围绕“女性角色”这一主题，精选了Abigail L. Dela Cruz、唐月辉、阿国、Andoid Jones、肖冰、薛端等100位靠前外很好艺术家的插画作品整理成册，其中既有书籍插画、游戏项目宣传插画，也有极具个人特色的创作，相信这些独具匠心的作品一定能带给大家以启发！ 每一位艺术家都自己精选出了多幅作品，并为这些作品取名立意，希望这本书能够激发读者的灵感火花，进而带领我们了解并走进插画创作领域，体味其中的无尽魅力。 本书适合所有喜爱插画艺术，以及已经踏上或即将踏上插画艺术创作之路的朋友们阅读和收藏。

土耳其美食的多样性和这个国家本身一样丰富，它融合了欧洲、亚洲和地中海的影响。伊斯坦布尔的居民和游客都很喜欢美食。《土耳其味道——自制伊斯坦布尔风情美食》是一份来自伊斯坦布尔美食的美味食谱，以及当你访问时去哪里吃饭的建议。每一章都有一个伊斯坦布尔的区域，所以当你在街上闲逛的时候，你就知道该吃什么了。你饿了吗？

这是一部充满传奇色彩又娓娓道来的巨作，呈现了一幅由皇室宫殿和3,150,428件藏品构筑的璀璨星图。艾尔米塔什博物馆犹如徜徉于收藏之海上的文化方舟，乘载并沿袭了俄罗斯乃至欧洲富于戏剧性的人文历史。让我们透过馆长彼奥特罗夫斯基的开阔视野，依循博物馆二百多年的时间线，在他的导览下领略这座艺术殿堂中星罗棋布的艺术珍品。 《我的艾尔米塔什：一座世界ding级博物馆的经典收藏与传奇历史》是国家艾尔米塔什博物馆的馆长米哈伊尔 彼奥特罗夫斯基（Mikhail Piotrovsky）对博物馆的收藏和历史所做的全面梳理。他深情地为读者呈现了博物馆自1764年创建以来的传奇故事和艺术典藏。彼奥特罗夫斯基任馆长一职至今已有近30年时间，大英博物馆前馆长尼尔 麦格雷戈（Neil MacGregor）曾称他为“世界上伟大的馆长”。 俄罗斯国家艾尔米塔什博物馆（State Hermitage Mu

《英伦花园的前世今生》为读者介绍了英伦花园的漫长历史。内容包含从中世纪的小花园到乔治时代的公园、维多利亚时代充满异国情调的温室、爱德华时代优雅的户外“房间”，最终到现代的生态花园。 花园的背后，不只是多样的植物和美丽的景观，更是关于激情、权力和政治的历史事件与故事。书中呈现了丰富的背景史料、花园遗迹、实景集锦，介绍了植物的引进与应用、不同时代各具特色的园林设计，也体现出漫长的历史中人与花园、园林之间密切而复杂的关系。 National Trust（英国保护名胜古迹的国民信托组织）的支持使《英伦花园的前世今生》插图精美、资料广泛而丰富，让读者轻松有趣地了解花园的历史与故事，进而了解英国与英国历史。

植物艺术是实用性与美学的结合体，植物手绘艺术在植物艺术的发展中起到了至关重要的作用，它实践并见证了艺术与科学的交融：艺术家们通过绘画来融入植物的世界，他们观察和理解植物的细节，并且将这些细节捕捉和记录到图像里，以精湛的技艺再现了物种的千姿百态。本书内容共分为四章，按照植物手绘艺术被创作的不同目的而分为“现场写生”、“科学研究”、“艺术创作”和“赏心乐事”。每章内容以艺术家为单元，按照艺术家的出生日期由前至后排列。每章收录的艺术家在知名程度和程度上都有所不同。为了尽可能多地呈现精彩的植物手绘图，作者收录作品的标准是但凡图中出现的多半植物能被识别和辨别即可，因此读者们在本书中既可以看到初级的草稿图，也可以欣赏到完善的作品。透过艺术，透过植物，透过艺术家们为了采集植物、刻画植物而

怀石原本是一种用于增添浓茶美味的料理，后来才演化为精心烹调，形式却非常简单的精致美食。 《怀石料理基础与应用》依全年12个月介绍多道怀石料理，从需要费些工夫到烹调方法极为简单的料理都有介绍，并加上烹调步骤，十分易懂。除此之外，还介绍了海鲜类的相关知识，如切剖鱼类时必须知道骨架及各鱼种的特征等知识。 《怀石料理基础与应用》从食材到料理的制作皆有着墨。以求在处理食材时，能尽量减少无用的部分，让食材100％都能利用。

爱德华 蒙克(1863-1944年)是表现主义的代表性艺术家，而他的声誉实际上是通过他的版画建立起来的。版画是他创作中的核心，极具实验性和创新性。除了自身的人生经历，蒙克的艺术也受到波希米亚式的艺术家、作家和诗人的影响。这些使得他的绘画作品成为当时斯堪的纳维亚半岛的社会，甚至是19世纪末20世纪初欧洲社会的群像。时至，他这些引人注目的作品依然有着震人心魄的力量，强烈地唤起人类共性的情绪和回忆。

盆景是一门艺术。日本的盆景艺术源于中国六朝时期，并在唐朝时候由遣唐使传播到日本。日本千叶大学教授岩佐亮二通过考证，在其所著的《日本盆景通史》中也承认了这一点。现在，DK出版社把这个古老的技艺带到21世纪，用清晰的步骤讲解如何种植和养护盆景。 《盆景之书：图解盆景鉴赏 制作 养护技巧》作者彼得 沃伦为知名作家和盆景艺术家，为您讲解盆景需要的工具及护理的要点。阅读本书，您将会学习到一个盆景种植、繁殖、修剪、养护的完整过程，以及如何挑选合适的容器来获得的视觉效果。即使是在城市环境中，盆景也可以为您带来宁静，使您家中的景色真正独特。无论您是想研究盆景技艺还是想装饰家居，本书都是您的年度书籍。

这些船都有神圣的名字，圣玛利亚号、罗盘号、金鹿号、塔拉号；它们都曾发现新大陆或海洋，将人类的认知一再拓宽。如果没有它们，哥伦布不会发现美洲，拉佩鲁兹无法探索太平洋众岛屿，弗朗西斯·德雷克不可能环球航行，而南极洲也等不到让-路易·埃蒂安前来考察。《航海目前的“船”说：探险海洋》作者让-伯努瓦·埃龙通过一幅幅精准、逼真的水彩画，讲述航海目前的探险故事。他带领我们登上大探险家的船，分享海洋冒险者的生活。

植物艺术是实用性与美学的结合体，植物手绘艺术在植物艺术的发展中起到了至关重要的作用，它实践并见证了艺术与科学的交融：艺术家们通过绘画来融入植物的世界，他们观察和理解植物的细节，并且将这些细节捕捉和记录到图像里，以精湛的技艺再现了物种的千姿百态。本书内容共分为四章，按照植物手绘艺术被创作的不同目的而分为“现场写生”、“科学研究”、“艺术创作”和“赏心乐事”。每章内容以艺术家为单元，按照艺术家的出生日期由前至后排列。每章收录的艺术家在知名程度和专业程度上都有所不同。为了尽可能多地呈现精彩的植物手绘图，作者收录作品的标准是但凡图中出现的多半植物能被识别和辨别即可，因此读者们在本书中既可以看到初级的草稿图，也可以欣赏到完善的作品。透过艺术，透过植物，透过艺术家们为了采集植物、刻画

本书是这一领域的集大成的很好不错之作，对业余爱好者、专业修复人员、翻新者、热情的装饰者以及所有对室内装饰和设计感兴趣的人，都无疑是一本极具吸引力的著作。本书作者是颜色史专家帕特里克·巴蒂，他通过考查庞大的专业档案，以追溯颜料、色彩系统和标准的演变，以及考察它们从17世纪60年代至20世纪60年代以来在室内装修方面所产生的影响。首先，巴蒂绘制了从1650年至1799年由遗留的地球颜料所制成的普通而昂贵的颜料图表。接着，他研究了色彩系统及标准的产生，以及它们对涂料、颜料的影响、工业产品对涂料质地和持久性的影响。很后，巴蒂将其注意力转至20世纪的色彩标准。对色彩的分析与求证，是考古学的一个分支，而在室内装修方面，如何恰当地应用颜料，已有300多年的历史。综观本书，枚举了室内装修方面的详细案例，详尽而很好不错

历史上那些文明为逝者建造的“永恒居所”都展现出当时高水准的艺术水平与工艺技术，期望永恒居所和无数珍宝在墓葬内陪伴死者长眠，帮助他们穿越时间之海。从布列塔尼和爱尔兰的巨石纪念碑、迈锡尼王国阿伽门农的宝库、帝王谷和图坦卡蒙的宝藏、秦始皇陵的兵马俑、印度的桑吉塔到“众神之城” 特奥蒂瓦坎和神秘的西潘王陵…… 跟着这本不同寻常的书，可以探访世界各地古代文明隐秘的宝藏之地，并从中了解那些曾经盛极一时失落的文明的生活、文化、艺术以及当时的人们对“来世”“永生”的不同理解，在这些文明与之逝后世界的关系中感悟到生命的意义。 《尘封的盛世：探寻古代文明的无价宝藏》用将世界各地人类古文明的历史、墓葬文化、考古与艺术等精彩内容汇集在一起，考古及古文明专家的解读、珍稀而精美的图片资料，引读者沉

勒 柯布西耶（1887—1965年）是现代主义中具影响力的建筑师、城市规划者和理论家之一。《的柯布西耶》巨细靡遗地介绍了这位20 世纪的建筑巨匠、杰出设计师的生活和工作，堪称一本完美、宏大的视觉传记。书中收录了他的工作草图、绘画、日常信件、生活照片以及各种建筑作品，所有图片多达2000 余张。 翻阅《的柯布西耶》时，读者会紧随柯布西耶的人生轨迹——童年的游历之旅、成为一名多面手（画家、作家与建筑师）、开展各种建筑项目、印度之行、在地中海安度晚年。 《的柯布西耶》的两位作者让- 路易 科恩、蒂姆 本顿均是研究柯布西耶首屈一指的专家，二人担当了这本丰富的“纸上档案馆”的管理员，分别撰写了优雅动人的前言与章节介绍。由于二人的努力，我们得以走进柯布西耶的世界。