普通话社会艺术水平考级是中国音乐学院新开考科目，考生适用面广，需求量大。《语言艺术（一级-十级 少儿组）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》内容包括普通话基础理论知识、考级要求、考试内容、评级标准、考试作品及训练内容介绍、考官提醒等。对主持人、播音员、教师、、朗诵爱好者有针对性的指导，有助于顺利参加考级、获得相关等级证书，提高普通话水平非常有实效
《中国音乐学院:建校50周年纪念文集·音乐教育卷》主要内容包括大家都来关心孩子们的音乐教育；高等院校音乐教育专业的师范教育特点；走自己的路——关于建立中国音乐教育体系的构想；我国音乐治疗的发展与展望；充满希望的事业——关于函授音乐教育的思考等。
英皇考级乐理五级考试新大纲自2018年开始实行。《英皇考级乐理（五级）专项训练》特别为备考英皇乐理五级考试的老师和学生编写。这是一本习题集，通过大量的练习，帮助考生熟悉考试题型、掌握答题技巧，并通过反复练习和训练，掌握乐理知识，把乐理知识应用到演奏技法中，全面提高音乐综合素质，更好地理解和表达音乐。
本书是杨通八主编的《中国音乐学院建校50周年纪念文集(作曲卷上)》，收录了过去50年间中国音乐学院教职员工在音乐作曲领域所发表的重要文献51篇，这些研究成果既包含音乐作曲基础理论研究，也涉及声乐作曲和钢琴教育研究领域，同时，民族音乐教育被被作为一个专题单独列出。
《中国音乐学院:建校50周年纪念文集·音乐学卷(下)》的主要内容包括：2003年中国现代音乐之旅；外国音乐史研究；20世纪音乐出版物及近几十年来的蒙特威尔第研究；《名歌手》中的“瓦格纳寓言”；瓦格纳歌剧《帕西法尔》的思想寓意；格林卡与拉赫玛尼诺夫及其浪漫曲风格比较；17世纪的意大利威尼斯歌剧乐派刍议；越南雅乐的历史；音乐美学研究等。
余海兰主编的《听力测试训练(附光盘配合英皇 考级使用1级-3级)》是根据英国皇家音乐学院联合委 员会*新考试大纲编写的，用中、英文双语编写，详 细地讲解了英皇考级听力测试的全部内容、程序、要 求及评分标准。适合报考英皇考级任何乐器考试的考 生，也适合有兴趣的学生日常练习。本书中的考试范 例是主编从世界各国各地的名曲中精心挑选的乐曲片 段。在英皇考级的备考过程中，这些考试范例及考试 场景模拟为考生提供了实用、有效的听力练习材料， 以帮助考生能够完整地了解英皇考级的考试过程。主 编建议辅导教师可以在书中范例的指导下自己为考生 设计听力练习，丰富考生的练习内容，增加考前的练 习题量。
《中国音乐学院:建校50周年纪念文集·音乐学卷(中)》的主要内容包括：程砚秋与新疆十二木卡姆的一段“因缘”——暨维吾尔族民间音乐大师“哈西木”初探；音乐科技与其他研究；现代科技手段：一把保护原生态音乐的双刃剑；音乐院校数字图书馆信息资源建设；《中国民族乐器音响标准库》项目的研制标准；中国现代音乐资料库的建设与思考；关于建设《中华传统音乐文化资源库》的探讨等。
在使用这些教材时应特别注意的是，歌唱或乐器的演奏，是人的身心高度统一、各种素质高度综合的艺术行为，学生能力和水平的高低绝不仅仅是根据曲目的大小或技术的难易来衡量的。在真正的艺术家手中，一首小曲照样能演奏得感人肺腑。而强行拔高练出来的大作品、技术难度高的作品，除了使表演者和听众都感到疲惫不堪之外，也许什么也不能说明。所以，学习中的循序渐进、技艺兼容、声情并茂，是任何时候都不能丢弃的原则。我们在考级中发现，不少学生有曲目狭窄、不顾艺术质量而单纯追求大曲目、高难度的倾向。这种违背音乐学习规律的现象确实令人心忧，它不仅于音乐水平的提高无益，而且还容易使学生在学习音乐时养成不良习惯，助长浮躁、攀比之风，甚至有违于学生身心的健康发展。现在，社会艺术水平考级与各种入学考试脱钩，其艺术
吉他，又译为结他或吉它。属于弹拨乐器，通常有六条弦，为当代音乐的主要演奏乐器，吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
《中国音乐学院:建校50周年纪念文集·音乐表演卷(上)》主要内容包括谈歌唱的咬字、吐字和处理语言的方法；关于演唱中国歌曲的问题；歌曲的旋律与文字的四声；中国声乐的发展与未来——继承、借鉴、发展、创新；中国声乐教学与实践多样化的探索与创新等。
《儿童学习视唱练耳》是一本孩子们学习听唱技能、提高乐理知识的教程。全书分为三个部分：部分 儿童音乐启蒙；第二部分 初级视唱练耳；第三部分 中级视唱练耳。这本教程从简单的单音作为入门，讲授五线谱的基本知识，通过音程、和弦、调式、节奏、旋律方面的听力训练以及趣味性的歌谣视唱，培养儿童良好的音乐听觉与视谱能力。教程采用课程进阶的方式，内容由浅入深，形式活泼多样。还根据童谣与儿歌的内容，绘制了精美的儿童卡通插图，一歌一画，诗歌画结合，相映成趣。同时，《儿童学习视唱练耳》根据音乐学院基本乐科考级编写了与之相关的内容，并安排了阶段测试。
吉他，又译为结他或吉它。属于弹拨乐器，通常有六条弦，为当代音乐的主要演奏乐器，吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
本卷分上、下两册。上册的作者均为离退休、调离或已故人员，下册的作者高佳佳全是在职教师，这样划分也许便于了解我系专业队伍建设的历史和现状。上册收录的37篇文章，按创作与批评、和声·对位、音乐分析、配器·电子音乐、基本乐科、音乐文学分篇；《中国音乐学院建校50周年纪念文集(作曲卷下)》收录的26篇文章，按理论研究、音乐分析、教学研究分篇。每篇内的文章按作者的年龄排序。 显示部分信息
中国音乐学院考级委员会主编的《中国音乐学院 社会艺术水平考级全国通用教材(基本乐科考级教程 1\2级)》是音乐专业的基础课，主要包括视唱练耳和 基本乐理两部分。是各类学习音乐专业学生的必修课 。作为非专业性的音乐教育，应把它当做非常重要的 音乐启蒙课。因为基本乐科要学习的是音乐的*基础 的规律，比如，读书必须学会识字，而学音乐就要识 谱，通过视唱课就可以系统地由浅人深地掌握识谱的 技能。而音乐听觉的培养和训练*是学习音乐不可缺 少的基础课程。学生通过节奏训练、听觉训练、视唱 训练、简单的乐曲分析并结合基本乐理的学习，能够 加强音乐听觉的敏锐性和**性，全面提高对音乐的 感知能力和认知能力，从而达到真正提高音乐素质、 培养学生全面发展的目的。因此，基本乐科的学习， 应该在全社会的音乐活动中得到重视
中国音乐学院考级委员会编著的《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材(基本乐科考级教程5\6级)》是集中了中国音乐学院视唱练耳教研室众多教学经验丰富的教师的力量集体编写而成的。根据业余爱好者学习音乐的特点和程度，精心安排和搭配好每级的内容和教学方法。教程中附有考级标准样题和各级考试内容的纲要，学生只要认真地学好每级的16课内容，就可以顺利地通过考级。这部教程同时也为考级辅导教师提供了适应面广、可行性强的教材。
霍恩编订的《贝多芬钢琴奏鸣曲六首》收录了贝多芬32首钢琴奏鸣曲中的6首 、 常演奏的，如《热情》《月光》《暴风雨》等。在贝多芬的32首钢琴奏鸣曲中，这6首是 、 常演奏的。 德国肖特 音乐出版公司聘请专家，对指法、演奏标记和记谱做了全面修订。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：扬琴》都是专家们根据考级新形势的需要，在过去已有教材的基础上，综合在实践中得到的反馈意见，吸收兄弟单位的经验，精心编写或修订的。改动的幅度，根据各科目的具体情况而有所不同。使用教材时应特别注意的是，歌唱或乐器的演奏，是人的身心高度统一、各种素质高度综合的艺术行为，学生能力和水平的高低绝不仅仅是根据曲目的大小或技术的难易来衡量的。在真正的艺术家手中，一首小曲照样能演奏得感人肺腑。而强行拔高练出来的大作品和技术难度高的作品，除了使表演者和听众都感到疲惫不堪之外，也许什么也不能说明。所以，学习中的循序渐进、技艺兼容、声情并茂，是任何时候都不能丢弃的原则。我们在考级中发现，不少学生有曲目狭窄，不顾艺术质量而单纯追求大曲目、高难度的倾向
