本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展,速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言,速写是一项训练造型综合能力的基础方法,素描教学中所提倡的整体意识,就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现,不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确,更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
侯昌恒、徐好主编的《素描头像(3)》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的素描头像技法辅导书。书中收录了大量的素描真人头像范画作品,通过对头像结构知识讲解,对造型作了简要分析,并配详细的步骤图讲解,大量的作品能提供给读者临摹学习。
色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材,由于物体处于静态且光源稳定、环境固定,故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律,是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质,因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律,循序渐进、由浅入深、由易入难,并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。
张慧玲编著的《从零开始学色彩(静物)》为美术基础学习用书,从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析,内容基础详细,技法简单易学,除了作画步骤的画法解析,对临摹作品的作画要点也进行了分析,对色彩初学者起到一定的指导作用。
培养学生用艺术的眼光观察身边的事物,用艺术的语言表现身边的事物,“外师造化,中得心源”,达到物我交融的地步。具体的办法就是“尽精微、致广大”(徐悲鸿先生语)。“尽精微”就是对静物的认真观察、仔细描绘,把物体的几何形体、有机能动的物象、几何形体的演化形体进行概括提炼,把静物的团团块块,线的穿插的来龙去脉,物体质感、肌理表现得淋漓尽致。 我们在高中阶段素描教学的主要任务是练基本功,基本功中重要的一项是学会“看”,学会用艺术家的眼光去观看事物;第二项是用艺术的语言表达出来,艺术的语言主要是形状、结构、明暗、线条、块面、虚实等。表达得要具体而有品味,做到尽精微而致广大。 首先谈学会看,用艺术家的眼光去看,用心去体会感悟。有一句描写苍蝇的诗:“不要打它,苍蝇在擦它的手、它的脚”。艺
本书收录的作品主要是静物单体和静物组合两大部分,而静物单体和组合又有不同主题之分,并且对各个主题静物刻画的重难点展开循序渐进的讲解,同时对各主题间的知识点衔接有一定的分析介绍。本书章节结构明确,板块构成合理,步骤图文字解析深入浅出,能够满足读者自学使用的要求。
深度教案--王光素描头像、半身像
王光在教学实践中系统化和人性化并重,注重艺术启蒙教育过程中的科学性,引导学生在学习过程中学会自主发现,自我归纳,激发学生的潜能,尊重学生本质差异,因材施教。十年教学硕果颇丰,这其中桃李芬芳遍及国内各大美术院校,同时也积累了丰富而珍贵的教学经验,《深度教案》这本图书仅从一个侧面向我们展示了他对教学所思所想,也一定会给广大考生专业学习带来益处。
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。
《荷花双禽(原大版)》作者王壮注重中国传统文化学习专研,画风朴实润美,清秀工整。荷花题材是工笔画永恒的题材,配以成双禽鸟寓意成双成对,和睦恩爱, 受美术爱好者的喜爱,此书两幅作品一荷配双鹭、一荷配双鸭,绘制技法传统工细,设色静美,精选12幅精美作品,适合美术爱好者临习。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷,蓝铁和 史论家郑朝合著,内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作,及一些具体对象的表现方法,是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究,从而提高基础部学生的创作水平,设置以传统山水画临摹为主,写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式,使学生在提高临摹水平的同时,感受中国传统文化的精深,为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性,它是山水画正本清源、传统出新的基础。
本书内容简介:本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级),同时结合美术学院附中的教学体系,由浅入深,循序渐进地进行进级训练,通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析,使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。 本书为速写上册,是以速写基础认识理论及理念的树立,帮助学生清楚了解并掌握正确的观察方法及思考方法,纠正错误的习气以及为以后的学习打好基础,同时通过表现手法的学习,掌握对不同对象的表现方法。 这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编,也是二十多年速写基础教学的成果展示,同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华,是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手,包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图(内容、规律、剪裁与取舍)、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则,图片示意为主,针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》,与名师一起直击全国美院绘画作品,内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。
由戴维编著的《戴维高考人物速写》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析,能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领,适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动,结构扎实,画作质量上乘,相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。