《全国通用美术考级规范教材：速写考级教程（1-6级）》以梯进专业性为基本特点，体例完整，编排新颖，材料翔实，内容则循序渐进、简明扼要、深入浅出、图文并茂，对教材中考核定级的标准把握准确，教学范例选择全面、经典，解析得当，表述清晰。
《从零开始学素描.静物》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了静物明暗的表现方法。全书以单体静物的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
本画册收入了学生的速写作品八十余幅，包括人物、风景、静物和场景速写。材料有铅笔、碳笔、油画棒、水粉、丙烯、油画等。这八十余幅速写是从四年级一届学生的平时生活速写、假期作业和下乡速写中选取的。这样的选择与以往的选择附中出版的速写画册有明显的差异，过去我们都是从附中各个时期的学生作品中选取，是附中速写的整体面貌。 本画册的用意能够比较清晰地反映出目前在校学生的速写水平和附中速写教学的现状。从作品中能够了解学生对造型基础的实际掌握和理解程度，以及应用不同材料的表现能力。
对于初学者来说，学习结构几何体的关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。周东博编著赵锦杰主编的《结构几何体/青少年美术技法辅导丛书》从结构几何形体的基本要素着手，在内容编排上由简到繁，先对单一物体进行写生，使初学者建立起对物体规律的认识，学会概括、分析，在这个基础上再进行组合训练，让初学者学会对比地观察素描对象，整体地把握画面，掌握形体的变化规律。全书条理明确清晰、结构科学合理， 方便学生自学和临摹。
艺术是永无止境的。为了使我国的艺苑更加繁荣，发扬光大我匡的绘画传统，让我们的中国画愈加绚丽，那么就有必要深入地了解一下千年来的传统精华，细嚼、消化、吸收，然后扬长避短、求同存异、化古为今，以借鉴补益。《完美教学·南方速写阵营：陈杰·带你领略线性速写的魅力》对素描、速写、色彩的有关基础知识及具体的画法步骤都作了讲解，收集有多幅范画供读者临摹，编排上循序渐进、由简到繁，使读者通过大量的临摹和不断的写生，掌握基础技法和知识。
速写是艺术设计中基本的艺术语言和设计手段。在中国，从早期的工艺美术例如陶器饰纹、青铜器装饰、汉代画像砖、明代书籍插图到更为广泛的民间艺术中都有极好范例。通过讲解古今艺术大师的速写，揭示大师观察事物的独特角度，展示速写的各种风格和魅力。 在中央美院设计学院速写基础训练中主要强调了对于自然造型与形式的深切观察和感悟。造型基础中所包含的关于对现实形态的洞察、形态结构的认识形态的功能分析、自然形态的单元分析等内容都可以联系在对自然的速写观察中。在速写过程中，不断地联系课堂上的这些学习内容，有机地与自然的观察结合在一起，将会极大地提高学生的观察力。
段体贵著的《从零开始学素描(静物)》以从单体到组合形式表现静物素描的作画要点和技巧。主要讲述了静物素描中的基础知识、明暗的变化规律及透视关系、单体静物的结构与明暗表现解析、组合静物结构与明暗表现解析， 是作品临摹部分。
素描是一切造型艺术的基础。学习绘画必须首先从素描入手。素描考级是通过测试检验考生的素描水准，它更多的是检验考生的绘画能力。对于业余美术爱好者，是了解自己自学程度的试金石。本书旨在教会你掌握素描的基本方法，按照考级的基本要求，循序渐进地学习各级别应掌握的内容，帮助你细致分析考试要求，安排相当的训练及考核的重难点。教材突出知识的应用和应试的技巧，有很强的实践性，大量的示范图例为考生提供了有价值的参考，本书亦可用作美术高考的辅导用书。请读者对照考级标准来分析自己的素描掌握情况，有的放矢地学习和备考。 在本书编写过程中，得到许多艺术界前辈和专家学者的帮助和支持，特别感谢担任本教材顾问的许金宝老师，张玉琦老师，朱伟平老师，周榕清老师，王裕亮老师，杨幼梅老师，余静老师，施能杰老师，并
“速写”发展到现代，已经摆脱了单纯为架此绘画和雕塑作品设计小稿的单一功能，渐渐发展成为一个比较独立的画种。由于现代绘画思想更接近人的自然状态，速写便以其直接的绘画形式和多变生动的表现语言得到了众多人士的喜爱。 速写作为一种造型手段，能够使艺术家*限度地抛开材料的限制，在相对短的时间内表现集中、自由的想法，以便反映艺术家的心灵。 我国目前的美术学院有相当一部分院校考核速写，其中人物速写和场景速写是高频考点。原因就在于这两种速写可以集中考核考生的各项能力，如造型、构图、取舍甚至控制情绪的能力，是考生综合素质的一展观。
邢小刚，1988年毕业于南京艺术学院，现任三江学院艺术学院副院长，三江学院艺术设计研究所所长，艺术设计系主任、副教授，江苏省包装协会设计委员会副主任、国际商业美术设计师协会江苏地区专家委员会副主任，1991年、1993年任教于台湾省东海大学，1994年应台湾省文教基金会的邀请赴台讲学，1998年任教于南京艺术学院附属中等艺术学校，2000年任教于南京林业大学，1989年作品《乾坤》获江苏省“紫金杯”民间工艺展佳作奖，1990年作品《脸谱》被南京博物院收藏，2000年作品入选《中国青年艺术家专集》，2002年作品《金陵印象》《艺术海报》获“华东大奖”银奖，2002年作品《艺术课程汇报展》《标志》获江苏省“江苏之星”铜奖，2006年作品《水果罐装系列海报》获中国“华东大奖”金奖和江苏省“江苏之星”金奖，1988年“邢小刚三彩画展”(江苏省美术
初学绘画者，大都从素描入手，往往忽略了速写的训练。本书对人物速写的有关基础知识及具体的画法步骤，都作了详细的讲解。并收入了刘成的多幅人物速写作品，直观而形象地把那些优秀作品的效果，技法和经验，展示在你的面前。让绘画者在理解和感受中加强对速写的认识，对其中作品的风格和个性加以甄别和赏析，加强艺术修养，掌握不同的创作技法，提高自身的艺术创作能力。
手是人物速写中比较难画的部分。只要总结出手的运动规律，训练方法得当，难关是可以攻破的。不要忘记：自己一双庳就是我们时时刻刻都带在身边的好教具。一只手作画另一只就是模特儿，也可以对镜子画自己手的写生。随时伸到眼前都可以观察分析揣摩，不用纸笔画的时刻，训练也在进行着。 手比较难画的原因：一个是指掌腕透视缩减时时发生，另一个是四指、拇指、手掌之间的配合运动比较复杂。要能够简化它，手指被看成一节节的圆桶，在关节处表现圆桶的断面。把手分成四指、拇指、手党三个大的部件，四指的运动方向总是一致的，变化再多也无非是台阶式的递增或递减，它们的屈伸握展基本一致。在与独立的拇指占去了手的1/3。 画手更要从临摹开始，可以临速写、临素描、临名画、临照片。第二步是做手的单元项写生，提介从自己的手画起。第
