本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。
章培筠，1937年生，浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系，浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画，作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅，是一本课堂临习好范本。
本书分四部分：*部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
王庆华所著的《头部五官训练大全（美术考试高分秘笈）》采用国内独创的基础教学方法，介绍了色彩静物画的绘画技法。书中多步骤的绘画过程详解，简单、易学、易上手；内附窍门小贴士，便于学生快速理解人物素描教学中的诸多疑点，解决人物素描教学中常见的疑难问题。本书适合广大美术高考生作入学考试前的自学参考资料使用。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
形（结构、透视、比例）是主要因素，是一切造型的基础，是投入劳动量*的一关。其他造型因素都起辅助手段。素描是建立在形的基础上，若形体准确，结构理解透彻，则无论用什么方法处理，都轻而易举。形体结构是本质的东西，而光影是表面现象，无论光线如何改变，只是光感在变，而形体本身不会改变（其实调子也是表现结构的重要手段，是结构线的排列）。只形体准确，质感、体积感、空间感表现力强，高考素描的目的就达到了。高考主要考查考生的基本功，所以在每个方面都应加强基本功的训练，这样才能拿到高分，也能符合每个院校的不同“口味”。 素描头像的处理方法要根据人物的年龄、性别、职业、标志、表情、皮肤质感等的不同而改变。男青年体面要明确，色调要厚重，多用对比色调。女青年、小孩体面要含蓄自然，色调要协调，结构要明
八大美院状元教你学绘画 简单、易学、易上手 多步骤绘画过程详解 内附实物照片、结构图、窍门小贴士 便于学生快速理解基础教学诸多疑点 几何形体临摹大全 解决美术基础教学常见疑难问题
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章基础理论知识，讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练，十四种单体讲解，种类齐全。第3章是几何体组合训练，包含结构对应明暗，步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用，适合学生使用。
本书所选作品力求有较高的水准和较强的针对性，以上为广大美术考生提供学习和借鉴的典范。希望这些优秀的作品，能为广大美术考生提供更为宽泛的精神食粮，得到有益的启发和帮助。相信只要用心揣摩、认真临习这些佳作，让你们的眼睛加足马力，你们一定会开启通向艺术高峰的大门。
由张小艳等编著的《30天突破明暗几何体》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析，能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领，适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动，结构扎实，画作质量上乘，相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
造型基础训练的目的并不只是在技巧上如何表现物象，更重要的是要学会正确地观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律，这实际上是一个积极的理性思维过程。形体结构、明暗光影、空间质感分别是造型基础训练的三个阶段，只有循序渐进、有条不紊地把握好每个阶段的学习程度，才能更好地诠释你所要表现的对象。 本书教你用线的方法，书中内附线描速写的详细步骤图。
学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。《素描(造型艺术 艺术设计)》(作者清华美院教务办公室)是“清华大学美术学院高分试卷评析”系列之一，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述速写的学习方法，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化，高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式，都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程，从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。
王萌，河南渑池人，2003年以素描单科名考入中央美术学院，同年在北京创办鸟文斋美术培训中心，2007年毕业后进入高校任教。在美院学习期间多幅作品留校和出版，并担任《联考素描临摹》《中央美术学院本科生作品集X智慧博客》等书的作者和主编工作。在素描方面有比较深入的研究，教学经验丰富。本书由其编写，首先是介绍五官素描画的步骤示范画及其不同形态的示范画，然后是23幅素描试题作品，后提供4幅照片对比写生示范作品。可供广大高考艺术生参考临摹。
《基础教学.素描静物》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为五个章节：第1章基础理论知识，讲解透视原理、光影的认识、排线与黑白灰色阶、结构与明暗。第2章是几何形体训练，包含单个几何体、组合几何体与几何体与简单静物组合。第3章是单体静物训练，包含水果类、蔬菜类、器皿类、杂物类、衬布与桌面、同类单体训练。第4章是小组合静物训练。第5章是完整组合静物训练。 《基础教学.素描静物》教学基础、易学且实用，适合学生使用。
本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级)，同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。本书为速写下册，在复杂形象的环境中，首先分析空间结构元素，观察理解正确表达，充分了解速写艺术的基础语汇表达，形成自己的语汇表达方式及个人风格，同时准确的表达空间结构。这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编，也是二十多年速写基础教学的成果展示，同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华，是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》由沈西峰编著，这本考级教材内容涵盖了已开考的美术考级的所有专业，涉及各专业的基础知识、工具材料、技法要点、考级大纲、参考作品、范例评析等，简明扼要，针对性强，切中美术考级所需，是美术考级者和美术考级指导教师的考级指南。 《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》不仅是一本美术考级专用书，由于内容包含了大量实用美术知识，图文并茂，讲解深入浅出，视角多样，实用性强，也是广大美术爱好者登堂入室的一本工具书。
本书所选作品造型扎实、针对性强，结构准确、清晰，风格多样，画面效果细腻而富于变化。广大考生在参考学习的过程中应着重体会作者处理局部和控制整体画面的技巧，领悟作者对表现对象的理解与感受，并将这种技巧与感受融入到自己的画中。只有这样才能在考前的学习过程中不断提高自身的绘画水平，少走弯路，从而应对各美术院校的招生要求进行有目的地训练。
色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材，由于物体处于静态且光源稳定、环境固定，故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律，是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质，因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律，循序渐进、由浅入深、由易入难，并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷，每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解，并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”，更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本，极具实用和参考价值。
