《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力,以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版,其内容已经远远超越原书的局限,是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全,对播音主持学科具有独特的视角,且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习,也适合现在已经在岗的播音员主持人学习,还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《西方美术史十五讲(第二版)》介绍了西方整个的艺术历史,从两万年前法国和西班牙岩洞中的岩画,到现代艺术,跨越上万年。作者详细介绍了每个阶段的著名艺术名家的生平,作品和艺术特色。 该书的特点是语言优美流畅,通俗易懂,将故事、历史和分析融为一体。
《节目主持人概论(第三版)》是在原修订本的基础上作了较大的改动和更新,修订内容达40%左右。原修订本初版于2006年,并于2012年重印,但目前我国广播电视节目主持人发展早已进入新的发展繁荣期,主持人的内涵和特点都发生了巨大而深刻的变化。本书作为理论性著作也必然要与时俱进,反映主持界的新成果、新观念、新理论、新思考。本次修订为原作者陆锡初教授与其学生,现任中国传媒大学副教授付京香两人合著,不仅会丰富原著的理论内容,同时将对书中案例进行与时俱进的更新和分析。
《 文学作品朗诵艺术(第二版) 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ,分为上下两编,上编阐释朗诵理论技巧,下编是朗诵文本指导,技巧阐释力求简洁明了,应用指导力求针对性强,可以成为朗诵爱好者的指导读物,也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术,也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构,可以说,朗诵与人类同时产生,与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践,使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术,朗诵具有一定的技巧方法,无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
当前,在我国经济由高速增长阶段转向高质量发展阶段背景下,中国纪录片也正在经历产业结构性调整的高质量发展新阶段。新时代中国纪录片亟待转换产业转型升级新思路、实施产业发展新战略,着力推动高质量发展。 注重产业视角。以点带面对中国纪录片产业链各个环节进行深入分析,包括政策扶持、项目规划、内容创作、纪实影像技术、传播渠道、受众分析、市场投资、产业经营、制播机构发展等,从更为宏观的层面把握中国纪录片高质量发展的观念创新、路径创新。 明晰行业规范。注重采用非常不错数据来源,注重数据统计与分析的全面性、客观性、准确性,结合国内外文化产业与媒介经营发展经验,着力建立符合中国特色的中国纪录片行业评价体系,提出具有可操作性、可预测性的行业评价指标,打破以往纪录片研究长期存在的数据统计和评价体系不
《中国视听新媒体发展报告(2023)》共分八个部分:今年新增 前言 内容,由总局分管部长撰写;第一部分总论,分析网络视听行业的发展亮点和未来发展趋势研判。第二部分导向与管理,作者主要为行业相关机构负责人,从高屋建瓴的角度为网络视听行业提供指导思路和发展方向。第三部分研究报告,一方面包括党的二十大献礼专题综述、贯彻党的二十大精神视听内容建设研究、 首屏 首推 工程效果分析报告等内容,通过案例和数据分析呈现网络视听行业对党的二十大的热烈响应和深入贯彻,另一方面包括IPTV、互联网电视、网络剧、网络综艺、网络电影、网络纪录片、网络动画片、网络音频、网络微短剧、网络直播和短视频等发展报告,对行业发展现状及前景进行了全面深入的分析研判。第四部分行业扫描,遴选相关省广电局关于域内视听新媒体发展和管理情
《“陶”向“瓷”的过渡与并存》以中国陶瓷艺术发展史为主,辅以中国陶瓷的相关材料、工艺、装饰、美学等基础知识,后者为更好地阐述前者而存在。内容主要包括:陶瓷艺术初探、陶器综观与起源、陶器的早期发展、原始瓷器的出现、瓷器的发展与成就、陶瓷的并存时代等。本书论述严谨,结构合理,条理清晰,内容丰富新颖,是一本值得学习研究的著作。
《声与影:非虚构电影创意研究》前五章用以介绍电影拍摄前的各项准备工作:第1章介绍如何确定主题并发展下去,第2章则是权衡不同风格的利弊,第3章教授如何组织纪录片故事,第4章介绍如何将观点传达给他人。在探索的过程中我们发现,纪录片拍摄实际上就是一项以得出真实信息为目的而与现实中的人发生接触的活动。因此在第5章,我们又谈到了伦理、法律问题。 接下来介绍的是拍摄过程:第6章关注的是计划阶段,第 7 章介绍了纪录片所独有的摄影机视觉语言,第8章至第12章涵盖了摄影机和数码成像的具体细节以及镜头光学性能,第13章至第16章就音频设备和纪录实践展开讲解。在第17章到第22章中,我们对数字时代的后期制作进行了概述,介绍了工作流程、编辑技术、处理存档信息的方法及声音图像的修整。第23章重点强调了纪录片的社会影响及其对财政
《经典影视作品赏析基础教程》从易教、易学的实际目标出发,用生动丰富的影视作品经典案例、通俗易懂的语言诠释了对经典影视作品的赏析可以采用的理论角度和内容。全书分为六章,分别从影视作品的导演、选材、结构、艺术手段等角度对作品进行了分析。 本书和其他 影视鉴赏 类书的不同之处在于在选用经典影视理论和经典作品,将理论性和实用性结合,简洁直接、开宗明义,通过多部作品的赏析解读,提供一个可以让读者在*短的时间内、通过*短的途径了解和掌握影视作品鉴赏的实用理论和方法。目的是为了授之以渔,赋予学生自己专业角度鉴赏影视作品的思路和能力,不会在新媒介环境中面临海量的影视作品鉴赏信息感到茫然。
本书重点介绍现代室内设计所涉及到的几个主要内容,包括:设计风格与流派,空间分类、序列和界面处理,色彩设计,光照设计,质材处理等,共分七章。 本书言简意赅、图文并茂,除了总结编著者的工作经验外,注重介绍国内外学科发展的新理念、新成果,辅以大量优秀实例,帮助读者拓展设计视野。 本书可作为高校本科、高专、高职建筑学、室内装饰、环境、艺术设计等专业的教学辅导教材,也可供广大室内设计人员参考、解答。
《表演基础》内容简介:随着广播影视事业在全国的迅速发展和产业属性的显现,对广播影视人才的需求也越来越大,近年来,我国广播影视类专业高等教育取得了长足的发展,为广播影视系统输送了大量的人才。随着广播影视行业的迅猛发展,社会对广播影视类人才提出了更高的要求。进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革,提高办学质量,培养更多的适应新世纪需要的具有创新能力的广播影视高素质人才,是广播影视教育的当务之急。
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本书旨在建立完整的形象设计体系,较系统的阐述了个人形象设计的基本概念、基本理论知识,并配以整体形象设计案例。是一本大专院校形象设计专业教材,同时也是一本提高自身审美意识的知识性读物。 本书介绍了个人形象设计的概念、条件、步骤和技能,针对个人形体分析、个人色彩风格诊断,借助形象设计*的视觉语言:服饰造型、化妆设计、发型设计和仪态形象的塑造,进行人物整体形象设计,是使用性与审美性完美结合。内容介绍由浅至深、循序渐进,并配有详细图表,有较高的理论水平和可操作性,它将带你走进形象设计的艺术世界。
冯德钢主编的《钢琴即兴伴奏新编(第3版全国普通高等院校新形态音乐专业系列教材)》根据 新“钢琴即兴伴奏”课程的教学大纲,由4位长期在一线从事钢琴即兴伴奏课程教学、具有深厚的钢琴即兴伴奏理论知识与实践能力、教学经验丰富的高校专业教师合作编写而成。 本教材依照由浅入深、循序渐进、方便教学的原则,科学地、较为全面地反映并体现了钢琴即兴伴奏的学习的全过程。 课程中采用了一些已有的歌曲钢琴伴奏谱片段和编者编创的一些谱例,以全面深入论述相关教学内容。每章的练习部分选用简谱,方便不同学习阶段进行再度编配和弹奏,以发挥学习资源 作用。 本教程适用于高等师范院校音乐教育专业及其他院校类似专业的钢琴即兴伴奏课程教学,也可用于读者自学。
动画素是培养学生造型能力、空间体积意识、提高想象创作能力的关键课程。但动画素描究竟与传统素描有何区别?动画素描自身有哪些特征与规律?动画专业的素描课程如何开设?讲到何种程度?本教材作了圆满的解答。 本书总结了北京电影学院动画学院60多年的优秀教学经验和成果,引入全新的教学理念,通过大量大师作品、教学案例和优秀学生作品,全面系统地讲解了动画素描的概念、基础理论、原理、特点、表现技法等,包含动画片中常见的各种人物、动物、静物、表情、动作、场景等创作思路和表现技法,是一部独具特色、不可多得的动画素描专业课本,为动画教学的建设注入了新的活力和血液。 配套《动画素描实训》中37道作业的设置是对教材核心知识和技能的深入实践,内容包括几何体、人物、场 景、组合静物与道具、动物素描
西方美术以一种强有力的气质影响了整个人类的精神历史,尤其是现代。丁宁著的《西方美术史十五讲(第2版)》的笔触将西方美术的精神精细平易地展现开来,体量惊人的古希腊建筑,优雅精绝的古希腊雕塑,辉煌高妙的文艺复兴,雍容典雅的古典主义,百变奇绚的现代美术……没有深涩的学院析理,只有一个个鲜活的世界被打开。
。 本书将从美学艺术的视角出发,涉及美学、面部骨骼、皮肤生理学、化妆与肤色、绘画与色彩等相关知识,提高从业者的审美与鉴赏水平;从人的形象及个人特征等方面入手,强化从业者的知识与技术,从而逐步提高从业者文绣能力。全书以专业的角度阐述面部文绣,涵盖文眉、文眼线、文唇、文发际线等多种技法,并对眉、眼线、唇、发际线等部位的形状、颜色等特征根据不同脸型、肤色逐一讲解,使读者融会贯通,便于日常的工作与自我妆容的审视。
《舞蹈教育思想与教师教学设计》针对幼儿、中小学、大学不同阶段的舞蹈教师教学内容展开了论述,主要内容包括:舞蹈教育概述、中外舞蹈教育思想的发展演变、素质教育舞蹈基础教学思想、幼儿舞蹈教师教学设计、中小学舞蹈教师教学设计、大学舞蹈教师教育教学思考等。本书见解独到,体系完整,内容丰富,是一本值得学习研究的著作。