发声训练是每个学习声乐的学生的必学内容，作为声乐专业课的重要组成部分它一直都是每位专业课教师的重点教学内容。教材将针对高校声乐学生，设计一系列发声训练，辅助学生能够进一步对演唱歌曲恰当地选择技巧，为演唱作品做好准备、打下坚实的基础。本书填补发声训练专项教材的空白，对推动声乐教育事业有着重要的意义。对各层次艺术院校声乐专业师生的日常教学、实践都具有实用性。
和声和钢琴基础课程是中等职业学校音乐专业必修课程，多年的教学实践发现，四部和声内容，无论是学生学还是教师教都十分困难，而对于钢琴基础课程的即兴伴奏学习有必须掌握和声基础。本教材将和声学习与键盘演奏相结合，理论学习回归到实践。本教材内容包括和声与键盘、调式与钢琴基础、和声的织体与音阶弹奏、大小调伴奏常用的和弦、和弦连接与音阶的伴奏、各调歌曲伴奏、不同伴奏音型的应用、伴奏手法的综合运用、不同风格歌曲伴奏、民族调式歌曲的伴奏、歌曲伴奏综合实践等。在编写过程中，本着从职业学校学生的知识结构和年龄特点的实际出发，由浅入深，循序渐进，精选了46首中外名曲，包括少儿歌曲、艺术歌曲、民歌、流行歌曲等。本书适合中等职业学校，高等职业学校音乐及相关专业作为基本乐理课程的教材使用，同时适合广大歌曲
本书以马克思主义理论为指导，对各个时代、各个国家的美学理论成果作了全面深入的考察，对各种审美活动的经验进行了梳理、概括和提炼、评价，提出了一系列具有内在逻辑性和理论说服力的美学观点。在论述时，引证古今中外的哲学著作、历史文献、文艺作品和科技论著，并精选社会生活各个领域的典型实例，说明审美本质和审美规律。
《书法审美与基本技法（第2版）》是针对汉字书写技法和书法启蒙的一本教程，强调以书法审美指导基本技法。《书法审美与基本技法（第2版）》内容分为十章：第一章是笔画理论，主题是永字八法与五种笔势。第二章为结构理论，主题是主笔与结体规律。第三章是偏旁理论，主题是偏旁八系列。楷书技法教程的科学层面，体现在本书的第四章，主题是偏旁学习法。从第五章到第八章，是对书法美的微观分析和专题讲座，使前面的宏观理论更加丰满，更具说服力。最后两章，主题分别是行草元素和篆隶古法。《书法审美与基本技法（第2版）》面向大学各专业学生中的书法学习者及社会书法学习者，对中小学生学习书法也有一定的指导作用。
本书是在剧本创作领域中强调实战、应用的教材。通过培养和训练学生在剧本创作中的真实思维方式，调整学生的写作方式，以独有的逻辑结构来介绍剧本写作在市场中的操作模式。本书适合各院校的学生以及影视剧作爱好者阅读，没有艰涩的概念，尽可能地用简练易懂的语言来介绍剧本的基本创作方法。
《形象设计与化妆技巧》是全国高速铁路客运乘务专业教材，分为形象塑造基础知识、职业仪容形象塑造、职业仪表形象塑造和职业仪态形象塑造四大模块，共十八章。本书紧紧围绕高铁乘务各岗位形象塑造的核心要求，以 外塑形象，内强素质 为培养目标，对发型、妆容、服饰、仪态等方面的规范进行了细致、周全的讲解，使学生掌握高铁乘务服务人员的审美标准，具备良好的职业形象、职业风范，为学生适应职业岗位形象要求，顺利就业奠定良好基础。本书是校企合作教材，针对性和实用性强，技能实训内容丰富。本书配备了丰富的二维码资源，扫码即听即看。
在我们的周围，色彩与风景无处不在，我们所看到的草木花果、鸟兽禽鱼等这些色彩无一不反映着大自然的美丽动人。从绘画的角度讲，色彩风景写生中的水粉画不论是静物作品还是风景画作品，都是绘画的形式因素与艺术表现的语言之一。本书是水粉技法的理论研究课程教材，主要论述了风景水粉写生的目的、任务、光色的关系，讲述绘画的技巧，同时指出学生在风景写生中常见的错误、经常遇到难题的解决方法。
《设计速写(21世纪全国高职高专艺术设计系列技能型规划教材)》是作者盛希希、朱敏光近年来学习及教学实践的总结。全书分为八章：章设计速写概述，主要介绍设计速写的概念、方法、工具与材料等相关知识，第二章透视，重点介绍透视的基本原理及应用解析；第三章人物设计速写，主要讲授人体结构基础、人物的动态与表情、人物的服饰与表现等；第四章机械设计速写，主要介绍机械结构、机械设计与机械设计速写的方法与表现；第五章场景设计速写，主要介绍场景与设计以及场景设计速写的方法等；第六章情节设计速写，主要介绍漫画式的情节设计速写；第七章数码设计速写，主要介绍数码绘画工具、数码设计速写技法等相关内容；第八章为设计速写优秀作品赏析。 本书既可作为高职高专艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的
本书按照分镜头设计职业规划、了解分镜头设计技法、分镜设计技法训练、分镜头设计综合实训以及优秀分镜设计欣赏五个模块展开，从分镜头的入门基础，到完整的风景头设计与绘制，使用了数个经典实例来引导读者一步一步了解这个课程，并以通俗的文字、生动的描述，全方位系统并深入浅出地讲解分镜头设计的基本概念、功能、技法、构图、镜头调度、以及实战技巧等，以培养和提升学习者的综合应用能力，快速达到优秀分镜头设计师的从业标准。 本书适合作为高职高专相关专业教学用书，另外也可以作为广大影视设计和动画爱好者、动画分镜头设计操作员、教师等人员的自学教程和参考书。
本书从电视剧、纪录片、电视真人秀、电视晚会的切入角度阐述了电视艺术学的发展情况。教材深入浅出，可读性强。本书全面、系统、深入地阐述了电视艺术的理论。结合我国电视艺术创作和发展的实际，对电视艺术给予了科学的界定和分类；对电视艺术的语言、思维和审美的特征及其规律进行了深入的探讨；对电视文学、电视戏剧、电视艺术片、电视综艺节目等艺术样式的艺术特征、创作特色、发展规律、历史走向进行了具体的阐述；对电视艺术园地里有代表性的作品进行了独到的论述和剖析。
本书针对未学习过键盘乐器的读者编写，采用非常浅显的方式介绍电子琴的一般知识和基本弹奏技法，然后附以大量的人们熟悉的旋律作为练习曲目。这些曲子每首均有五线谱、和弦标准，特别是有详尽的和弦弹奏方法，方便乐理基础知识较浅的朋友自娱和学习。 本书为适应广大读者要求，在保持原版特色的前提下，增加乐曲数量，丰富乐曲风格。新增曲目内容新颖，形式多样，适宜不同程度的音乐爱好者学习和自娱。
《包装设计》结合包装设计发展的近期新形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了包装设计的基本概念、包装的视觉传达与设计策略、包装设计的程序与操作方法、包装设计的印刷与工艺、包装设计与市场销售以及包装设计文化等基本知识和相关技能，同时书中注重体现时代精神、挖掘深蕴的人文内涵、精选风格鲜明的经典作品，力求实现教学内容和教材结构的创新。《包装设计》结构合理、内容翔实、案例经典、图文并茂、突出实用性，并且采用新颖统一的格式化体例设计。《包装设计》既适用于高职高专院校广告和艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和包装设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考读物。
本书通过对舞蹈的起源，中国古代、近现代、当代舞蹈的变革和发展，脉络清晰地阐述了舞蹈艺术的前世今生，使同学在鉴赏舞蹈作品之前，了解到什么是舞蹈、舞蹈艺术的本质和它的发展史。随后通过中国古典舞、中国民间舞、外国民间舞、芭蕾舞蹈、中国舞剧、现代舞、当代流行舞蹈等分别介绍了各个种类舞蹈的基本特征和代表性作品的鉴赏要点。语句优美，图文并茂，培养学生热爱审美艺术，提高鉴赏能力，养成高雅情趣，乐于艺术实践的全面素养。
该书从秦腔起源至传统秦腔生态谱系构成和新中国成立后秦腔生态谱系的演进两方面安排章节，对秦腔的历史流变、艺术发展规律、文化蕴涵、时代演进与当代生存现状等方面进行了系统化的学术梳理，是目前较为完整的秦腔综合发展史类书稿，具有一定的价值和创新性。
本书总共分为九个单元，前三个单元为钢琴的入门阶段学习，有钢琴的基础知识和断奏、连奏两种演奏法的讲解。从第四单元起，每个单元分有演奏法、音乐理论知识、基本练习、视奏、练习曲、儿歌弹唱等模块，内容丰富多样，由浅入深，有助于提高学生理解音乐基础知识，习得钢琴演奏技巧，培养儿歌弹唱能力，提高音乐的综合素养。
本书是关于《传习录》经典的精细解读，作者舍弃逐条逐句解读方式，而是主张明义理与通训诂并重，择其要点、循其脉络、扣紧义理，将《传习录》放在阳明心学思想体系、宋明时代道学思想背景乃至儒学思想的传统当中来进行解读。
