本书详细阐述了在计算机图形学中与数学相关的基本解决方案，主要包括笛卡儿坐标系、矢量、多个坐标空间、矩阵简介、矩阵和线性变换、矩阵详解、极坐标系、三维旋转、几何图元、二维图形的数学主题、力学知识以及三维曲线等内容。此外，本书还提供了相应的示例，以帮助读者进一步理解相关方案的实现过程。 本书适合作为高等院校计算机及相关专业的教材和教学参考书，也可作为相关开发人员的自学教材和参考手册。

本书是游戏设计行业的专业书籍，讲述游戏设计的方方面面，从基础的玩法和难度设计（包括“热刺激”和“冷策略”两类），到利用人类的情绪去设计使他们产生一些行为，再到如何规划整体的产品内容而使用户沉迷于其中，以及付费和总体成长的设计思路。本书探讨了创造体验和情绪*本质的思路，以及由这些思路引导出来的设计方法；探讨了许多实际游戏设计过程中会出现的问题，以及解决它们的思路、做法和各种不同的结果。本书共有4章，包括游戏挑战、情绪设计、游戏历程设计和奖励、成长线与付费，递进地讲述了玩法设计中的热刺激和冷策略、以玩家的情绪为核心去设计各种内容、安排整个游戏历程的情感曲线，以及设计游戏内的奖励、成长线与付费。

本书针对第1版进行改版，将“单机游戏”融入到网络部分的实例中，在讲解网络通信原理的同时，给出各个知识点的案例，并开发客户端的网络模块和服务端程序框架。然后将一部分的坦克游戏改造成联网对战的多人游戏。本书基于Unity3D*新版本编写，书中例子为商业游戏简化版本，读者可以从中了解商业游戏的设计思路和实现方法。读者看完本书，初步拥有开发一款完整网络游戏的能力。

字幕，不仅指在电影银幕或电视机屏幕下方出现的解说文字，视频或者影片的片名、演职员表、唱词、对白、弹幕、说明词，以及因需要提供人物、地名和年代介绍而出现的文字等，都可称为字幕。这些需要出现字幕的应用场景，为视频和影片创作人员提供了很多可以发挥创意的地方，精心设计、富有创意的字幕，能带给观看者更好的视听体验。 《字幕师手册：短视频与影视字幕特效制作从入门到精通（剪映版）》讲解内容主要包括制作正文动画字幕、电影海报字幕、视频封面字幕、专属水印 Logo、文音同步的歌词字幕、酷炫片头字幕、综艺片头字幕、商业片头字幕、创意片头字幕，以及影视片尾字幕等，帮助读者在较短的时间内，从字幕制作新手，成长为剪映字幕制作高手！ 书中既讲解了剪映电脑版的字幕制作方法，也同步讲解了剪映手机版的字幕制作要点，

本书是一本介绍VR技术及VR游戏设计和制作的实例教程。全书分为五大部分：*部分主要讲VR技术的概念、发展简史、应用领域及其与虚拟游戏的关系；第二部分主要讲VR游戏开发基础，包括主流的VR硬件设备和开发平台、VR游戏制作的软件和游戏引擎等；第三部分讲3ds Max软件的基础操作，包括模型的创建与编辑及贴图的制作；第四部分讲Unity引擎在VR游戏美术设计中的应用，包括Unity引擎编辑器软件界面和菜单、各种系统功能、基础操作等；第五部分是VR游戏场景实例制作，讲解如何利用3ds Max和Unity引擎编辑器来制作游戏场景并实现其VR体验。

《零基础学无人机航拍与短视频后期剪辑实战教程》是新手入 坑 的安全飞行指南和航拍出片向导，以作者丰富的飞行经验为基础，是一部内容系统全面的航拍工具书。 《零基础学无人机航拍与短视频后期剪辑实战教程》采用图解 视频的学习方式，并以有代表性的大疆消费级航拍无人机为例，在DJI Fly飞行系统中进行实例演示，在形象生动的模式下，使新手更容易理解和掌握相应知识。针对近年来新手在培训中普遍存在的知识过于碎片化的问题，《零基础学无人机航拍与短视频后期剪辑实战教程》系统地将航拍各个方面的知识进行有序的梳理拓展，内容涵盖航拍无人机的选择、认识、起飞，飞行系统的学习，核心飞行训练，摄影与摄像制作，风险防范，突发事件应急处理等。 《零基础学无人机航拍与短视频后期剪辑实战教程》实用性强，通过引入大量的飞行训练和

用视频记录自己的生活，用视频展示自己的生活状态，把美好的瞬间分享给天南地北的朋友，甚至有相同兴趣的陌生人；有一个属于自己的网络空间，拒绝 躺平 ，让生活充满乐趣和爱，等等，所有的这些愿望，都能通过 剪映 网络 实现。 《中老年零基础学剪映：短视频拍摄 剪辑 特效 发布（教学视频 大字大图版）》是一本专门为中老年人编写的零起点剪映视频学习教材，书中采用大字、大图，让您看得清楚、学得明白，并且赠送160多分钟的教学视频和110多个素材文件，可以边学边做。 全书共12章，第1～2章讲解视频拍摄和基础的运镜技巧；第3～8章分别介绍基础剪辑、音频功能、文字技巧、时髦玩法、视频特效和滤镜调色；第9~10章介绍动态相册和抠图功能的操作方法；第11章通过分享一个《风光延时》的案例来系统地介绍剪映的功能；后第12章介绍如何把剪辑好

Python是一种解释型、面向对象、动态数据类型的高 级程序设计语言，在游戏开发领域，Python也得到越来越广泛的应用，并由此受到重视。 本书教授用Python开发精彩游戏所需的**为重要的该你那。本书不只是介绍游戏编程概念的相关内容，还深入到复杂的主题。全书共14章，依次介绍了使用Pygame、文件I/O、用户输入、数学和图形编程、位图图形、精灵动画、冲突检测、数组、计时和声音、编程逻辑、三角函数、随机地形、角色扮演游戏等重要概念。每章通过一个示例游戏来展示这些知识和工具的实际应用。本书既可以帮助读者掌握相关概念来构建较为复杂的游戏，甚到进行较为复杂的Python编程。

这是一部系统性、深度和实战性兼顾的Cocos Creator游戏开发工具书，内容得到了Cocos引擎的创始人、触控科技西南区总经理、Cocos Creator引擎主程等多位官方专家的高度评价。作者有8年的移动游戏开发经验，对包括Cocos Creator在内的各种Cocos游戏引擎都有非常深入的研究。 本书基于Cocos Creator 2.x版本撰写，不仅详细讲解了Cocos Creator引擎的各种功能特性、Cocos Creator引擎核心模块的工作机制和原理，而且还详细讲解了基于Cocos Creator开发游戏的流程、方法、技巧和实践。不仅适合读者零基础快速入门，而且还能满足初学者进阶修炼的需求。 全书一共16章，分为四大部分： *部分 准备篇（第1～2章） 主要介绍了Cocos Creator的功能、特点、适用场景、基本架构、工作流，以及跨平台开发环境的搭建。 第二部分 基础篇（第3～8章） 对Cocos Creator的场景制作、资源管理、脚本编程、UI

《Unity3D动作游戏开发实战》结合作者多年的开发经验，从角色、战斗、关卡和物理等多个层面深入解析动作游戏开发中的各种难点问题。本书尽可能避开动作游戏开发中的简单问题，而是把重点放在剖析难点问题上，从而帮助读者更加深入地理解动作游戏开发的相关知识。 《Unity3D动作游戏开发实战》共10章。第1章简要介绍动作游戏的发展和现状；第2章介绍动作游戏开发的前期准备；第3章深入介绍动作游戏的物理系统；第4章介绍动作游戏主角系统的设计；第5章深入介绍动作游戏关卡部分的设计；第6章深入介绍动作游戏战斗部分的设计；第7章介绍动作游戏的相机、Cutscene过场动画、输入、IK与音频管理等模块；第8章介绍动作游戏的画面特效与后处理；第9章对《忍者龙剑传 2》《君临都市》《战神3》三个动作游戏案例进行剖析；第10章介绍横版动作游戏的Demo设计

本书为第二版，采用Unity 2017。全书分为实战项目篇与开发理论篇进行系统讲解。实战项目篇由浅入深提供四个教学案例：2D小游戏两个和两款3D大型教学案例。通过本篇的认真学习，读者可以达到优秀开发者的水平。开发理论篇，从初学者容易入门的角度把全书分为上、下两篇各15章。上篇完全是为零基础游戏爱好者或者在校大学生所准备，采用 案例化 教学思路，所学知识点与游戏案例紧密结合。下篇是理论进阶篇，主要学习3D数学、3D图形学（3D图形渲染/贴图/PBS材质/Shader）、TimeLine＆ Cinemachine、Unity2017新导航寻路、项目优化策略、游戏移植与手指触控、对象缓冲池、网络Socket、AssetBundle资源动态加载与AssetBundle框架设计等。

《虚拟仿真与游戏开发实用教程》为大学院校各个专业精心打造，既适合艺术设计类专业的学生又适合计算机技术类专业及综合应用类专业学生学习，通过各个章节的理论结合实例工程的结构，在每个实例中都重点切入一个或几个Unity引擎的核心功能点，引导学生一边阅读、一边动手，通过实际操作来掌握学习内容，使学生快速掌握Unity引擎的使用方法，通过14个章节的学习，能够终掌握虚拟现实交互应用及游戏应用的开发。

本教材由人力资源和社会保障部教材办公室、中国就业培训技术指导中心上海分中心、上海市职业技能鉴定中心依据上海l+X多媒体作品制作员(四级)职业技能鉴定细目组织编写。教材从强化培养操作技能，掌握实用技术的角度出发，较好地体现了当前*的实用知识与操作技术，对于提高从业人员基本素质，掌握多媒体作品制作员(四级)核心知识与技能有直接的帮助和指导作用。 本教材在编写过程中根据本职业的工作特点，以能力培养为根本出发点，采用了模块化的编写方式。全书共分为4章，内容包括：多媒体技术概论、多媒体制作的美术基础、素材的制作和素材的合成。 本教材可作为多媒体作品制作员(四级)职业技能培训与鉴定考核教材，也可供全国中、高等职业技术院校相关专业师生参考使用，以及本职业从业人员培训使用。

游戏角色设计在游戏开发中占有重要的地位，是 游戏美术设计中的重要内容，也是高校数字游戏设计 专业必修课程。 于琳飞、马潇灵、郭立怀编著的《游戏角色设计 》共分为8章，先介绍了游戏角色设计的概念、人体 基础、角色的基本画法等知识，然后通过日式萝莉角 色、中式萝莉、中式女性角色和欧式女性角色创作范 例介绍了女性角色原画设计；通过中式男性角色和欧 式男性人物创作介绍了男性角色原画设计；接着介绍 了怪物原画设计；Q版人物原画设计；搭配技巧，包 括配饰与任务搭配、配饰风格设计和男女同系列变形 设计。 适用范围：本书适合作为全国高校数字游戏设计 专业教材、游戏制作培训班教材以及游戏设计师与爱 好者的自学参考书。

游戏道具设计在游戏开发中占有重要的地位，是 游戏美术设计中的重要内容，也是高校数字游戏设计 专业必修课程。 《游戏道具设计》共分为8章，先介绍了游戏道 具设计的概念、基础美术、数码绘画的概念和常用软 件等知识，然后通过范例鎏金琉璃宝瓶、蓝宝石戒指 、翡翠鲤鱼、旧书“恶魔之眼”和远古卷轴介绍了生 活类道具的设计方法；通过范例双手魔剑、爪弓、魔 幻水晶盾、枪械类武器一科技枪、复合类武器一圆锯 枪介绍了武器装备道具的设计方法；通过范例魔鬼船 、飞行器、恶灵战车介绍了载具的设计方法；通过范 例火属性权杖、毒属性权杖、水属性权杖、图腾柱、 雷击技能吟唱、聚气技能效果介绍了道具特效的设计 方法。后通过5个经典游戏中的道具设计赏析，拓 展读者的设计思路和理念。 适用范围：本书适合作为全国高校数字游

“几何画板”以其简单操作性、优秀演示性、便捷交流性、有力探索性和及时反馈性等特点而被广泛应用于数学课件的制作中。学会熟练应用几何画板制作课件应是数学教师的基本技能之一。近日拜读汤志娜老师主编的教材——《计算机辅助数学教学课件制作实例教程》之篇，让我体会到了几何画板的又一功能：分析课件。在这部探寻课件制作思想的论著中，作者运用“逆向分析课件的思想”，“通过对几何对象的属性的了解，了解它们的父对象、子对象以及生成关系，来分析他人课件的制作思路”。此思想不但可以让制作者学会制作课件，还可以让制作者在他人制作课件的思路的基础上，制作出符合自身需求的课件。该制作过程实乃课件制作之境界。 教材之Authorware篇是制作课件的教程。Authorware以其丰富的函数控制功能、强大的多媒体素材集成功能、强

本书以网游《魔兽世界》中的1-70级紫色和蓝色装备为核心，参照thottbot、allakhazam、wowhead、ngacn、wowar等中英文10家数据库，汇总了约3666件护甲、武器等装备的属性和来源。装备属性不仅包括游戏中已经明确标识的所有数据，还将游戏中没有直接注明的爆击几率等百分比数据添加在对应位置上方便玩家理解。装备来源力求准确简洁，按照不同来源——如掉落、世界掉落、任务奖励、声望奖励、荣誉换取等，仔细注明副本名、地图名、怪物名、掉落几率、任务名、任务NPC、任务地图、声望要求、荣誉点数或出售NPC等数据，力求使玩家可以按图索骥、一目了解，用短的时间找到需求的信息。 本书适用于《魔兽世界》玩家，既可作为初级、中级玩家的玫略指南，也可作为魔兽高级玩家的工具书。

谌宝业、刘若海编著的《游戏角色动画设计》全面讲述了动画的基本定义和类别，动画的发展和意义，以及作为一个游戏动画设计师所要具备的基本素养和条件。本书全面而详细地讲解了使用3dsMax制作动画的基础知识和常用技巧，介绍了动画设计各个部分的基本制作规范，着重分析了 CharacterStudio系统制作游戏角色动画的基本方法，并结合实例介绍了 CharacterStudio系统制作游戏角色动画的应用过程。本书还概括性地介绍了制作角色动画的另一款利器—— SOFTIMAGE|CAT插件。本书后通过引用项目操作的思路，解析了3ds Max与游戏引擎的结合应用过程。《游戏角色动画设计》可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的入门参考书。

本书通过ll大经典应用主题+50个贴心技巧提示+150个精彩实战案例+460分钟高清视频教学+2000张素材免费赠送，循序渐进地讲解了会声会影X6从捕获素材、编辑素材、添加特效到刻录输出的全部制作流程，以帮助读者在项目实践中不断提高自身水平，成为影像编辑的高手。 全书共21章，分为两大部分。部分为会声会影基础讲解篇，为会声会影初学者精心准备，即使毫无基础的新手也能够快速掌握视频编辑的基本概念和会声会影的基本操作。书中内容包括会声会影X6的快速入门、导入与管理素材、视频与图像编辑、应用视频滤镜、应用转场效果、应用覆叠效果、添加标题字幕、音频添加制作、视频分享输出，以及使用各种辅助软件添加特效等；第二部分为会声会影主题应用篇，通过广告制作——微笑美容、栏目片头——人文社会、宣传视频——演唱会宣传、风景

本书对短视频策划、拍摄与后期制作的全流程进行详解，教你“从0 到1”打造高品质的短视频作品。 全书共9 章。第1 章主要讲解短视频的概念、分类、盈利模式等基础知识，并介绍当前主流的短视频平台。第2 章讲解如何快速上手制作一段短视频。第3 章和第4 章分别讲解短视频的策划方法和拍摄技法。第5 ～ 7 章讲解如何使用专业视频编辑软件Premiere 完成短视频的剪辑、字幕与音频的添加、转场与特效的应用等后期制作工作。第8 章讲解如何运用专业视频特效合成软件After Effects 为短视频制作片头。第9 章讲解如何综合运用After Effects 和Premiere，合成与输出完整的短视频作品。 本书内容结构清晰，语言通俗易懂，讲解图文并茂，适合短视频创作者、想进行短视频营销的人员、关注短视频风口的创业者等人士阅读，也可供对短视频运营感兴趣的读者参考。

内 容 提 要 本书不仅要教会读者如何使用Unity Shader，更重要的是要帮助读者学习Unity中的一些渲染机制以及如何使用Unity Shader实现各种自定义的渲染效果，希望这本书可以为读者打开一扇新的大门，让读者离制作心目中杰出游戏的心愿更近一步。 本书的主要内容为：第 1章讲解了学习Unity Shader应该从哪里着手；第 2章讲解了现代GPU是如何实现整个渲染流水线的，这对理解Shader的工作原理有着非常重要的作用；第3章讲解Unity Shader的实现原理和基本语法；第4章学习Shader所需的数学知识，帮助读者克服学习Unity Shader时遇到的数学障碍；第5章通过实现一个简单的顶点/片元着色器案例，讲解常用的辅助技巧等；第6章学习如何在Shader中实现基本的光照模型；第7章讲述了如何在Unity Shader中使用法线纹理、遮罩纹理等基础纹理；第8章学习如何实现透明度测试和透明度混合等透明

本书主要介绍Unity 2018的使用和游戏开发流程中涉及的各种知识。每一章的结构特别清晰，先综述该章要介绍的内容，然后一步步深入讲解，中间穿插着很多动手做的实践操作，可以让读者加深对某个概念、方法的理解，每章的*后还有一个小测验和一个稍微大一点的实践练习，用于巩固该章的学习内容。阅读每一章平均需要一个小时左右，每一章的内容都构建在前一章的基础之上。书中还穿插了四个实战项目，一来可以加强前面几章的学习，二来在整书阅读完毕之后，可以看到自己的读书成果。