《中国古代美术经典图式:东北皮影卷》是骆岫生主编的,《中国古代美术经典图式:东北皮影卷》内容共分十章,并附录“岫岩皮影戏大事记”,共计12万字,在滦州影系的大背景下,对岫岩皮影戏的历史渊源进行了比较深入的探讨,初步廓清了岫岩皮影戏的来龙去脉以及雕刻制作和现场表演艺术等基本内容。
《中国古代美术经典图式:东北皮影卷》是骆岫生主编的,《中国古代美术经典图式:东北皮影卷》内容共分十章,并附录“岫岩皮影戏大事记”,共计12万字,在滦州影系的大背景下,对岫岩皮影戏的历史渊源进行了比较深入的探讨,初步廓清了岫岩皮影戏的来龙去脉以及雕刻制作和现场表演艺术等基本内容。
工业革命塑造了新的视觉文化,平面设计就此登上历史的舞台。百年间,无数设计师用自己的力量改变了这个世界。本书介绍了从19世纪晚期工艺美术运动至今,对世界颇具影响的50位设计大师,如ElLissitzky、AlexanderRodchenko、A.M.Cassandre、AlvinLustig、CipePineles、PaulRand、SaulBass、MiltonGlaser、WimCrouwel、StefanSagmeister、JohnMaeda、PaulaScher,等等。通过了解这些设计师的故事,鉴赏风格迥异的作品,读者便可以清晰地掌握平面设计的发展脉络,深度理解设计的精髓,进而开阔设计思路。对于设计从业人员,本书能帮助你准确地理解不同的设计风格与内涵,提升设计素养,以便在工作中更好地服务客户,创作出令人满意的作品。此外,本书也是一本优秀的设计史普及读物,适合广大非设计专业读者增加对设计的理解,提升自己的品位。
比尔·摩格里吉(BillMoggridge)在这本书里讲述了交互设计所有基本的东西:交互设计的发展历史和由来,交互设计领域里的关键人物,交互设计的基本原则和方法和交互设计的案例。尤其有价值的是在第十章里面介绍了IDEO的创新方法卡片和IDEO做交互设计的过程。数码技术与网络应用家喻户晓,无所不在。本书从我们朝夕相伴、不足为奇的设计,到尚未体验并涉足的设计,从鼠标操作模式的设计,到台式电脑界面的设计、笔记本电脑的诞生、掌上电脑的成功问世、平板电脑的笔与纸、数码相机的互动模式、进入电玩游戏的角色扮演、i-mode吸引日本1/4的人注册手机、Google如何占领了网上搜索引擎、iPod横扫全球的设计秘密……可谓一部尚未完成的交互设计史。书中收录了那些影响人类近四十年生活的42位交互设计师的精彩访谈,他们在这个领域的工作改变了人们工作和
《中华凤凰图典》篇中华凤凰历史渊源,分“历史悠久的崇拜偶像”“千姿百态的光辉形象”“丰富多彩的文化内涵”等内容,对凤凰文化的渊源、内涵、人文价值和历代凤凰造像艺术特点,作了系统的介绍与论说。与此同时,钟扬波先生创作绘画的凤凰图画稿,由陈秀英女士精心指导彩绘的“凤凰经典故事绘画图鉴”(108幅中国传统工笔画),单独成一专篇,笔法流畅生动,形神俱备。另一专篇“历代白描凤凰图案”,千姿百态,栩栩如生,令读者心驰神往,遐想不已。“凤凰经典故事绘画图鉴”,多取材于历史掌故和历史故事,在说明文中引用了历代很多著名诗文,生动地反映了中国人民对凤凰的钟爱与敬仰之情,令人感受到传统文化的巨大魅力。因此,《中华凤凰图典》图文并茂,雅俗共赏,具有资料性、思想性、学术性、实用性等诸多特点,故不仅值得一
这是一本寓言式的商业书,以一位公司陷入困境的年轻创业者斯蒂夫向盈利大师戴维?赵求助的故事为主线,通过问答的方式,探讨了23条"盈利之道”,讲述了从解决方案、相对市场份额、交易规模,到时间、周期、新产品、数字等各方面的真知灼见。
本书是中央广播电视大学广告专业的教材。它有别于一般性的平面软件操作图书面面俱到的写法,主要是从一个平面设计者的视角,即从他怎样使用计算机主设计软件的角度出来编写的。主要包括两部分内容:一是计算机图形设计的基础知识和概念;二是结合不同的图形设计软件,介绍相关的软件与使用软件进行平面设计的基本技法。通过对这两部分的学习达到这样的目的。最终使学员们能够运用计算机平面设计软件的功能与使用方法,辅助平面设计,学会利用计算机平面设计软件进行专业设计和解决有关专业设计方面的问题,为今后走向工作岗位、掌握和运用先进的视觉艺术设计手段打下良好的基础。 本书的读者定位是初学者。本书主要是介绍入门知识,对一些深入的功能,学员们可以查找有关软件的专门书籍作为补充。
《用户体验——筑梦之路?上善若水》为《网易游戏学院?游戏研发入门系列丛书》中的系列之四“用户体验”单本。游戏用户体验是一个涉及庞大的门类,本书聚焦在体验设计和用户研究两个维度,用8篇(共计33章)的篇幅将面向新人培训的知识体系进行了重塑和整理。前半部分从设计的内涵、外延、检验三部分进行了抽丝剥茧般的叙述,后半部分呈现了游戏用户研究的基础流程、方法与技术支持。
工业革命塑造了新的视觉文化,平面设计就此登上历史的舞台。百年间,数设计师用自己的力量改变了这个世界。 《百年先驱:现代平面设计史中的50位巨匠》介绍了从 19 世纪晚期工艺美术运动至今,对世界颇具影响的 50 位设计大师,如 El Lissitzky、Alexander Rodchenko、A.M. Cassandre、Alvin Lustig、Cipe Pineles、Paul Rand、Saul Bass、Milton Glaser、Wim Crouwel、Stefan Sagmeister、John Maeda、Paula Scher,等等。 通过了解这些设计师的故事,鉴赏风 格迥异的作品,读者便可以清晰地掌握平面设计的发展脉络,深度理解设计的精髓,进而开阔设计思路。对于设计从业人员,本书能帮助你准确地理解不同的设计风格与内涵,提升设计素养,以便在工作中更好地服务客户,创作出令人满意的作品。此外,本书也是一本优秀的设计史普及读物,适合广大非设计专业读者增加对设计
《中华凤凰图典》篇中华凤凰历史渊源,分“历史悠久的崇拜偶像”“千姿百态的光辉形象”“丰富多彩的文化内涵”等内容,对凤凰文化的渊源、内涵、人文价值和历代凤凰造像艺术特点,作了系统的介绍与论说。与此同时,钟扬波先生创作绘画的凤凰图画稿,由陈秀英女士精心指导彩绘的“凤凰经典故事绘画图鉴”(108幅中国传统工笔画),单独成一专篇,笔法流畅生动,形神俱备。另一专篇“历代白描凤凰图案”,千姿百态,栩栩如生,令读者心驰神往,遐想不已。“凤凰经典故事绘画图鉴”,多取材于历史掌故和历史故事,在说明文中引用了历代很多著名诗文,生动地反映了中国人民对凤凰的钟爱与敬仰之情,令人感受到传统文化的巨大魅力。因此,《中华凤凰图典》图文并茂,雅俗共赏,具有资料性、思想性、学术性、实用性等诸多特点,故不仅值得一
《中华凤凰图典》篇中华凤凰历史渊源,分“历史悠久的崇拜偶像”“千姿百态的光辉形象”“丰富多彩的文化内涵”等内容,对凤凰文化的渊源、内涵、人文价值和历代凤凰造像艺术特点,作了系统的介绍与论说。与此同时,钟扬波先生创作绘画的凤凰图画稿,由陈秀英女士精心指导彩绘的“凤凰经典故事绘画图鉴”(108幅中国传统工笔画),单独成一专篇,笔法流畅生动,形神俱备。另一专篇“历代白描凤凰图案”,千姿百态,栩栩如生,令读者心驰神往,遐想不已。“凤凰经典故事绘画图鉴”,多取材于历史掌故和历史故事,在说明文中引用了历代很多著名诗文,生动地反映了中国人民对凤凰的钟爱与敬仰之情,令人感受到传统文化的巨大魅力。因此,《中华凤凰图典》图文并茂,雅俗共赏,具有资料性、思想性、学术性、实用性等诸多特点,故不仅值得一
《中华凤凰图典》篇中华凤凰历史渊源,分“历史悠久的崇拜偶像”“千姿百态的光辉形象”“丰富多彩的文化内涵”等内容,对凤凰文化的渊源、内涵、人文价值和历代凤凰造像艺术特点,作了系统的介绍与论说。与此同时,钟扬波先生创作绘画的凤凰图画稿,由陈秀英女士精心指导彩绘的“凤凰经典故事绘画图鉴”(108幅中国传统工笔画),单独成一专篇,笔法流畅生动,形神俱备。另一专篇“历代白描凤凰图案”,千姿百态,栩栩如生,令读者心驰神往,遐想不已。“凤凰经典故事绘画图鉴”,多取材于历史掌故和历史故事,在说明文中引用了历代很多著名诗文,生动地反映了中国人民对凤凰的钟爱与敬仰之情,令人感受到传统文化的巨大魅力。因此,《中华凤凰图典》图文并茂,雅俗共赏,具有资料性、思想性、学术性、实用性等诸多特点,故不仅值得一
《几何人物》内容简介:几何纹样是以点、线、面组成的方格、三角、八角、菱形、圆形、多边形等有规则的图纹,包括以这些图纹为基本单位,经往复、重叠、交错处理后形成的各种形体。一般以抽象型为主,也有和自然物象配合成纹者,是传统织绣中最常用的纹饰之一。 从出土实物来看,中国丝织物上最早使用的图纹,就是几何纹。那是由当时织绣条件所决定的,在纺织、刺绣尚处于初创阶段时,人们不可能织绣出复杂多变的图纹,只能以简单的点和线构成一些基本图形。河北藁城台西村商代遗址出土的青铜器上所附的丝织物印痕,河南安阳殷墟出土的铜钺所附绮织物印痕,陕西宝鸡茹家庄西周墓出土的铜剑上所附的多层丝织物印痕以及北京故宫博物院收藏的商代玉戈上所附残绮印痕等,都作几何纹样,其中包括回纹、菱纹和雷纹等。这些纹样的