室内软装设计与项目管理 是高等学校环境设计专业的专业必修课程，是环境设计专业重要课程组成部分。通过本课程的学习，是学生对室内软装设计，特别是软装设计的概念、发展、意义、实施和管理有一个系统、清晰的认识，并且通过室内软装设计理论学习和项目设计实践的解析，掌握软装设计的设计要素、设计流程、招投标流程、方案设计与文本制作，以及设计理念和要素选择、产品采购制作、项目管理与布场等内容的设计原则和实施方法，为软装项目操作和实施奠定扎实的基础。 本书本着实用、系统、详实、创新的原则，力求全面体现艺术设计类教材的特点，图文并茂，案例新颖，集理念性、知识性、实践指导性、启发性与创新性于一体。本书在传统理论教材模式的基础上有所突破，更加贴近学生的阅读习惯和学习特点，以培养学生的求知和专业项目实践
伴随室内装修行业的发展，室内配饰设计已经越来越受到人们的关注与重视，并且已经发展成为一门独立的专业学科。在国际室内设计领域，已经出现 室内配饰设计师 的称谓。改革开放以来，中国建筑业和室内装饰行业得到了迅猛的发展，配饰作为室内环境的一个重要组成部分正在承担着室内装修所不能企及的作用。《室内外设计指导丛书：室内配饰设计》以教材形式编写，沿装饰艺术轨迹，从历史沿革、风格变化到提纯要素、确定配饰设计法则，进而提出室内配饰设计的氛围营造方法，为室内配饰的创意设计梳理出了具体的指导思路。
《室内环境设计：透视技法与手绘表现（第2版）》定位于室内设计专业的大中专学生和具有一定美术基础的从业人员，《室内环境设计：透视技法与手绘表现（第2版）》以学习室内设计的先后次序为主线，以图文并茂的形式详细地阐述了室内设计概论、室内设计的原则、内容和室内设计的方法、过程，透视制图的原理、方法、过程。徒手绘制表现图的技法和过程，使读者循序渐进地了解室内设计理论、设计目的、设计的原则、设计方法和过程以及终到设计成果的透视制图技法和徒手表现的方法和过程，在其过程中特别着重讲解了透视制图法，详细地讲解了一点透视、两点透视、三点透视以及相关实例的作图过程，同时也着重讲解了绘图的步骤和过程、着色的步骤和过程。
本书以分解图例的形式全面讲解家居装修方法，使装修业主能直观感受家装全过程，让复杂烦琐的装修变得简单轻松。本系列书分为设计篇、选材篇、施工篇与配饰篇4册，分类详细讲解设计形式、材料选购、施工工艺、后期配饰等要点，充分发挥实拍图片的优势，连贯地表达装修工作流程，次以全新的概念解析家装，是新一代家居装修百科全书。 本书适合准备装修或正在装修的业主阅读，同时也是装修施工人员和项目经理的参考书。
《中小户型背景墙设计8000例》准确把握当代家装的流行趋势，从背景墙的整体风格设计，到材料、色彩的细节搭配一一讲解，全面地介绍了背景墙设计的相关知识，将具有个性和特色的8000例原创背景墙设计方案与实例展示给读者。
作为高校的新专业， 物联网工程 起步于2012年。据统计，至今全国已经有超过700所院校开设了物联网工程专业。 物联网工程 属于跨学科专业，它综合了电子工程和计算机科学技术等学科，利用互联网、无线通信、传感器、云计算和智能分析等关键技术设计和实现物联网架构及应用。该专业的学生将学习电子和计算机技术，并将其运用到物联网应用设计、测试和故障检查的先进设备与系统中，同时结合实际应用，进行复杂的系统、平台和通信网络等工程训练。也正是因为这种综合学科性质，国内目前物联网教材存在良莠不齐的局面，谈技术理论的多，结合实际案例的少。这也让很多企业难以招到专业人才，高校教学的 大而全 必须转化成 专而精 才更有现实意义。非常感谢武汉学院能以 全人发展 理念来指导教学，着眼于学生未来的价值增值能力，践行务实的 产学研
《室内陈设设计》从室内陈设设计的基本概念、设计流程、设计风格和设计的讲解入手，结合室内陈设设计中常见的家具、灯饰、布艺和陈设品四大门类的设计与搭配技巧分析，全方位、系统地对室内陈设设计的理论、设计方式和搭配技巧进行了清晰而细致地讲解。本书的编写充分体现了高职教育以“职业能力培养为中心”的原则,注重对学生进行知识的理解与应用训练，重点培育学生的实践能力。本书强调理论讲授、案例分析、分组竞赛、课堂讨论及课堂交流结合的教学方式，增强学生的感性认识，调动学生参与教学活动的积极性。
本书以分解图例的形式全面讲解家居装修方法，使装修业主能直观感受家装全过程，让复杂烦琐的装修变得简单轻松。本系列书分为设计篇、选材篇、施工篇与配饰篇4册，分类详细讲解设计形式、材料选购、施工工艺、后期配饰等要点，充分发挥实拍图片的优势，连贯地表达装修工作流程，次以全新的概念解析家装，是新一代家居装修实用参考书。 本书适合准备装修或正在装修的业主阅读，同时也是装修施工人员和项目经理的参考书。
本书为您提供从买房到装修各个阶段的实战攻略，为您提供直观的对比参考。通过专业设计师的指导，针对居室空间做出策略分析、合理设计；通过100个成功装修案例，从空间、功能、收纳等方面，让您在实际案例的操作过程中，学会如何装修布置理想家居。 空间放大——居室空间内线条越简单越好，在视觉上产生拉伸层次感； 收纳设计——分类管理无法展示的居家杂物，量身订做收纳空间； 功能齐全——针对空间做多功能设计，施工前将各种用途考虑周全； 动线流畅——在设计时巧花心思，让居室空间保持通畅的活动路线。
近三十年来，随着中国城市化建设的加速，建造业发展迅猛，与之紧密相关的室内装饰业与家具制造业也越来越兴旺。但家具产业规模和总量虽然越来越大，家具设计的发展却异常艰难。 对于家具设计专业的学生、教师和从业人员而言，当代家具设计已经远远不是像工业革命以前的工匠们一边思考一边制作那么简单了。家具设计专业必须从传统制造业认知中走出来，以全产业链的视角和系统化的眼光重新规范和打造专业知识结构及内涵。鉴于国内现有教材过多地关注技能层面和制造业领域，本教材力图通过整合历史文化、消费心理、品牌与市场等众多领域知识，展现更系统化、更完整的家具设计专业知识体系，使家具设计专业培养摆脱工匠层面的局限，全面提升设计师能力，做出大众眼中的“好设计”，企业心目中的“正确设计”，以及社会整体、长远视
精选了香港、台湾与大陆三地人气室内设计师的海量新家居案例，把这些代表当今设计界高水平的作品按时下流行的风格分门别类进行编排，方便读者检索查找。丛书共分为轻奢风范、简约美学、中式禅韵、乡村格调四本，其中轻奢风范细分为港式风格、简欧风格、新古典风格；简约美学细分为北欧风格、现代简约风格、现代时尚风格；中式禅韵细分为禅意风格、传统中式风格、现代中式风格；乡村格调；乡村格调细分为地中海风格、田园风格、美式风格等。 丛书内容新颖，案例丰富，既注重不同风格家居的硬装设计细节，同时也指导了读者如何利用软装创造出符合美学的空间环境。不仅是每位室内设计工作者的案头书，同时对装修业主选择适合自己的家装风格也同样具有重要的参考和借鉴价值。
生活美学——软装陈设艺术收录的高端软装陈设艺术作品通过多样化的风格和空间布局为读者呈现不同地域的软装陈设设计，包括简欧风格、装饰主义风格和现代时尚风格，广泛适用于家庭空间、商业空间、样板间设计等，为室内软装陈设设计师提供有价值的参考。所收录项目都有一个共性 —— 通过现代化的设计和优质设计材料的选择打造高质量空间，并拥有齐全的空间功能和良好的价值定位；以案例为例，辅以设计图纸及实景图片，图文并茂，编排精美。 所谓永恒、经典的设计就是考虑周到，例如空间的不同功能和各种软装陈设。精美的家具和装饰品的搭配陈列，提升了整体设计，并构成一个散发着和谐美感的设计方案。在进行室内装饰设计的过程中，华丽、高品质并且物有所值的软装陈设，一直备受亲睐。因为从本质上来讲，好的软装陈设就是要在为客户
在节日和重要的纪念日举行庆祝活动逐渐流行起来,由此衍生出了大大小小的场景布置机构,其中,气球场景布置以方便快捷、环保、价格便宜、易出效果而备受设计师和客户青睐。本书由盒礼盒派机构编写,为气球场景布置这一行业的从业人员精心打造。 全书共4章,分别介绍了认识气球、气球制作基础技法、气球基础造型、派对场景制作等内容。第1章介绍了打气工具、保护液,气球的分类,以及氢气分类及其使用方法等；第2章介绍了H固定法、气球花的制作等内容；第3章介绍了背景搭建、气球拱门制作等重点内容；第4章举例介绍了新年场景、自助餐场景、求婚场景等典型的场景布置方法。本书图文并茂,详尽地介绍了每种场景气球布置的要点,讲解浅显易懂,有利于读者学以致用。 本书适合场景布置机构从业人员阅读、参考,也适合喜爱场景布置、软装设计的爱好者作为自
新疆民族木器是新疆民族民间工艺中*具有代表性的手工艺品之一。本书作者在详尽、全面、深入的实地考察工作的基础上，立足自身的民族工艺美术学科背景，从民族区域特有的自然风貌、社会习俗、意识形态、心理状态、装饰审美、文化认同、消费观念等方面。探究新疆传统木器中物质文化形态与非物质文化形态所体现出的诸多因素，并进行梳理与阐述。 通过对新疆传统木器艺术的功能和特色的分析，阐述了新疆民族木器装饰艺术。进一步揭示新疆传统木器所蕴含的精神价值与文化价值。 赵凯*的《新疆民族木器装饰艺术》适合民族学研究者、传播学研究者及对民间工艺感兴趣的读者阅读。
《蒙古族家具研究》以中国传统家具研究方法为依据，解读了蒙古族家具实物样本，研究领域涉及家具的种类、形式、材质、结构特征、连接方式、髹饰工艺、金属装饰、文化价值。书中以大量的实物样本为例证，用翔实的图纸和准确的尺寸，理性地分析结构特征、剖析连接方式，还精心绘制了部分蒙古族家具的CAD图。 在附录部分首先对几个在家具研究中经常出现且容易混淆的词汇进行了辨析，并加以例证说明。另外还引入了笔者的一篇文章，对蒙古族家具的命名进行了初步探讨。除此之外，由于实物样本多采自乌海蒙古族家居博物馆，书中特别介绍了该馆的馆藏及陈列。
欧洲建筑遗产中凝聚着无数艺术巨匠们的毕生心血。一个皇宫，或是一座教堂，一般都要建造几十年甚至几百年，每一座建筑都是设计师不朽努力和杰出才华的荟萃。也正是这些建筑，成就了无数建筑奇才、艺术大师、工艺巨匠。欧洲古典建筑门类式样繁多，从远古文明到拜占庭艺术，从罗曼式、巴洛克式、哥特式，到文艺复兴式、新哥特式《欧洲古典建筑装饰艺术》中，欧洲古典建筑的辉煌成绩和骄人文明通过每一个具体的建筑得以诠释：比萨教堂广场、锡耶纳大教堂、圣母百花大教堂、教皇宫、皮拉圣母广场、圣家族大教堂等29处世界*文化遗产，通过大量精彩图片和生动有趣的文字一一为读者呈现。图片包含建筑外观、室内装饰、雕刻壁画、彩色玻璃、壁毯绘画、陶瓷铜器、金银饰品等，信息量大，艺术性高，是从事文化研究、建筑装饰设计人员的资料集
京作硬木技艺的榫卯手艺自有史以来就产生于极为个体的工艺实践中，并通过师徒之间而代代相传，通过不断积累的过程逐步摸索总结出一定的范式、口诀、秘笈等行业规范。自明以来就有着一条有条不紊的发展脉络，在历代的传承中会出现因人而异的或不断发展或有所失传。如果把榫卯手艺放在学术的语境上，这种技艺的传承则可视为 隐性 的知识。所谓 隐性 ，即指其传承不是通过文字、图表、及数学公式等进行表述，而是靠 口传心授 的方式传承，有着 只可意会不可言传 的特征，其中许多知识和技能仅存于个人头脑之中，正如《营造法式》中所说： 有定式而无定法。 因此，便形成了这种传统的传承方式具有天然的封闭性 每个传承人头脑里和手指间都似乎有着一个记忆丰满和技艺成熟的 黑匣子 ，而旁人很难从外部观察到。发展到今天，甚至已经成了内涵丰
