《园冶》一书是明代著名造园专家计成积几十年建造园林的经验，而写就的一本园林学著作。该书首先阐述了作者造园的观点，次而详细地记述了如何相地、立基、铺地、掇山、选石，并绘制了两百余幅造墙、铺地、造门窗等的图案。此书为后世的园林建造提供了理论框架，以及可供模仿的范本。《园冶图说》对计成原作进行了必要的注释说明，以便于现代读者的阅读；另选配了约两百幅左右的园林图片，对计成的造园理论加以“图说”，与计成原作图文互让，相得益彰。 本次修订，赵农先生悉心研究，增补了注释多条，园林解读图文多篇，更臻。
石平、张新荣主编的《现代风格（私家庭院设计）》是一次别院空间设计的旅行，在这次旅行中能唤醒一些美的情愫，发现通往自己内心的另一条道路，从一幅幅作品中，我们也能看到设计师在为我们美好的生活而努力。而翻看此书，希望大家能去追求真正美好而精致的生活。
如今的中国，人们越来越关注社会公益，越来越热爱热会公益，青年已经成了社会公益的生力军。“公益+青年”也似乎成为了一个时尚的名词。 然而，正在中国勃然兴起的园林景观行业似乎与社会公益并没有任何关联，现实中也很少能有机会把园林景观行业与社会公益直接地联系起来。但作为国际科学与和平周系列活动之一的“人类发展与和平”主题下的三届园林景观设计大赛却把园林景观设计竞赛与“和平与发展”有机地结合了起来，让青年设计师们在园林景观领域的设计交流中充分表达了他们美好的和平愿望。 “人类发展与和平”是一个世界性的永恒主题，这一主题下的园林景观竞赛活动意义久远。能为青年设计师提供这种双重意义的平台，是对中国园林景观设计领域的另一种支持。作为活动的发起人与组织者之一，我深感荣幸，但更多的是压力与责任。
中国园林的灵魂是“诗情画意”，即以如画之景，寄寓诗情和哲理。本书为造园大师陈从周先生所作，是作者对中国园林一生研究的结晶。全书共分10篇，以深入浅出的文字评析了大江南北各类园林的风格，又配以大量精美的图片，从而把读者引入到景色优美、意蕴深远的高妙境界。
当本期杂志着手筹划编辑“创意艺术区”专题的时候，我本人不经意间也被卷入到一场争论之中，竟然也是有关创意艺术区的。广州红专厂是一个在本地颇有知名度的艺术区，在政府建设金融城的决策下正面临着拆迁的处境。一时舆论纷纷，形成了利益和观念相左的两种意见，赞同和批评拆红专厂而建金融城的人士各抒己见、各执一词。当然，结果是毋庸置疑的——拆! 包括红专厂在内的一批创意艺术区近期发生的“折戟沉沙”的现象，增强了社会公众对创意艺术区的讨论和关注，也促使我们思考创意艺术区的空间生产本质和它在权力和资本主导的城市中将要面临的蜕变前景。 调整一下心情，我们可以为这个事件写个略带调侃的标题，叫做“当文艺遭遇规划”。而规划，如果我们不被它表面所标榜的“理性”和“城市战略”等面具所迷惑，它背后站着
爱德华.哈奇森编著的这本《世界景观建筑设计技法表现》是靠前出版社Thames Hudson Ltd全力推出的一本经典景观设计手绘书籍，作者艺术化的手绘表现与多年景观设计经验的结合，让这本书成为具有艺术表现力的景观设计专业指导图册。书中通过对传统绘画技巧与CAD绘制相结合的教授，来指导初学者和从业者如何通过概念、方案设计和客户端演示，来获得客户的信任与肯定。美国很好不错专业评论网站ArchNewNow.com将此定为引发创作灵感，实现艺术与预算完美结合的经典之作。书中包含规模较大的城区规划、街区景观等景观类型的设计方法，这是将“好的设计”、“艺术的表现”、“有效成本预算”和“赢得客户”融为一体的集合。在“手绘艺术”即将失传的现在，寻求一种个性化的设计方式是未来景观设计师玩转设计的多能工具，《世界景观建筑设计技法表现》会通
《中国园林鉴赏手册》将中国古典园林分为皇家园林、私家园林、名胜园林、纪念园林、寺庙园林等五大类，逐一介绍。详细介绍了各个著名的古典园林，将它们的造园艺术、建筑艺术及文学绘画艺术完美展现出来。以“园林名片”、“名园概述”、“园林鉴赏关键词”的形式成书，配以相关精美图片，帮助读者更深入地了解和欣赏中国古典园林。在全面介绍了各园林特色后，设有“延伸阅读”一栏，将园林所蕴含的深厚文化展示出来。
作为历代统治哲学的儒学，在建构统治结构时，把天下大同观作为普适理念在经营。在园林中表现为上林苑式的诸侯贡花，外八庙的仿建民族寺院，圆明园的九州清晏的禹贡九州图式。儒家经国体野的仁德观，治家的孝道观，格物致知的书院观，为人处世的中庸观，修身养性的比玉观，农业为本的耕读观，以及面对各种境遇的贫乐观、共乐观、忧乐观，无不体现于园林的点景题名上，成为寓教于游、寓教于乐的重要方式。*后，沧浪情结的文人气节文化和曲水流觞的诗酒文化也成为文人园的*境界，流行于皇家、私家和公共园林之中，直至今天。
