手绘效果图是当今*热门的实用美术技能之一，徒手表现环境空间需要经过深入且长期训练，在创意中进行手绘就更显设计者的功力了。本书从零开始讲授手绘效果图的各种技法，将马克笔与彩色铅笔的创造能力发挥至极，综合多种绘画技法，让读者在短期内迅速提高效果图的表现水平，同时融入个人的创意表现能力。章手绘基础，第二章单体画法，第三章马克笔单体上色的技法，第四章马克笔效果图上色技法，第五章作品赏析，第六章快题设计。

本书结合作者多年从事设计工作的经验及手绘教学经历，探索出简洁易懂的学习方法。本书内容主要分为11章。第1章，室内设计手绘快速表现基础；第2章，手绘线条详解；第3章，室内家具、植物线稿表现；第4章，室内平面图、立面图线稿表现；第5章，室内空间透视图线稿表现；第6章，马克笔及彩铅着色详解；第7章，室内家具、植物着色表现；第8章，室内平面图、立面图着色表现；第9章，室内空间效果图着色表现；第10章，室内设计考研真题模拟训练；第11章，优秀快题赏析与临摹。本书分析了室内空间快题设计思考模式，对真题案例进行分析，案例类型分别是餐饮空间设计、书吧空间设计、大学生活动空间设计、展厅空间设计、庭院空间设计、办公空间设计、卖场空间设计等。

本书全面、系统地阐述了建筑手绘学习方法，由浅及深，从技法学习到实战应用，详尽地介绍了建筑场景手绘的配景植物、人物、设施、小品等，提供学习方法及实例参考，讲述设计手绘的表现形式、技法的掌握与应用，学习手绘工具、建筑风格、构图方式、马克笔使用技法。内容设计方面，在我社已出版的《建筑设计手绘效果图表现》的基础上，新增了材料材质的表现技法及运用章节，直击读者学习的痛点，系统地阐述材料技法的表达及场景的运用案例。

SketchUp是一套直接面向设计创作过程的设计工具，其创作过程不仅能够充分表达设计师的思想，而且完全能满足与客户即时交流的需要，方便设计师直接在电脑上使用该工具进行直观的构思，是三维建筑设计创作的工具。本书在的版和第2版的基础上，完善知识体系，增加实用实例，以SketchUp 2018为基础，从实际应用角度出发，通过大量实战训练内容系统地介绍SketchUp的全面应用。全书共13章，包括SketchUp概述与基础，视图的控制与对象的显示，绘图工具的应用，常用工具的应用，插件的应用，图层、群组与组件的应用，材质与贴图的应用，场景与动画的应用，文件的导入与导出操作，制作别墅建筑效果图，创建室内各功能间的模型，创建景观广场的模型，V-Ray模型的渲染。本书配套资源包含全书实例的源文件、素材文件、视频教学文件，以及所需软件和插件。本书适合

《景观设计绘图技法》（原著第2版）包括绘图语言与设计过程 手绘基础 文字 手绘和概念图 方案设计 剖面图与立面图 剖面图和透视图表达图示集锦 透视图，以及每章之后另附的绘图练习。本书内容由浅入深、逻辑清晰、易于掌握，详尽地讲解了景观设计中涉及的基本绘图技法。通过清晰明了的线描图结合专业的文字讲解，本书作者著名景观设计师格兰特 W.里德以此呈现了景观设计中主要的四个阶段，即项目准备阶段、现状调查和分析阶段、方案设计阶段、施工图编制阶段中需要绘制的图示成果，包括场地分析图、概念图和草图、方案图，以及施工图。在内容编排上，铅笔、钢笔和马克笔的绘图技法，文字的表达，方案图、剖面图与立面图的绘制等知识点从易到难依次呈现。 本书汇集了更快捷、更高效的剖面图和透视图的符号体系，另外新增了一个章节专门介绍

本书的内容可为地方高校风景园林专业教学交流参考，也可供风景园林、环境艺术、建筑学等相关专业教师及学生学习参考。书中描绘了桂林阳朔县山水人文园林景观特色，将著名的自然景观和人文风情，用钢笔画呈现。作品都是作者精心绘制，体现出桂林山水的美。

本书以展示陈列设计手绘为基础，以科普展示设计考研快题手绘为重点，由浅入深、循序渐进地介绍了设计思维与手绘表达的学习方法、考研快题手绘绘制要点与技巧。本书共分为8章，第1章为展示陈列设计手绘表达综述，第2章为展示陈列设计分析图手绘表达，第3章为展示陈列设计平面图手绘表达，第4章为展示陈列设计剖立面图手绘表达，第5章为展示陈列设计效果图手绘表达，第6章为展示陈列设计快题线稿手绘，第7章为展示陈列设计快题手绘绘制步骤与方法，第8章为展示陈列设计快题手绘优秀范例及评析。本书可作为环境艺术设计、科普展示设计、展示陈列设计等相关专业的考研快题手绘参考书籍，同时也可作为设计师入职考试的秘籍宝典。

风景园林艺术的设计者、建设者对于环境因素中不可或缺的主角－植物形态的赏析与表现，应有更好的了解和把握。 本书是《实用园林绘画技法——素描·线描·钢笔画》一书之后的“色彩表现技法”集，以形成园林绘画技法的系列教材。 马克笔、彩铅笔、水彩铅笔表现植物，是适应时代的“时尚”课题，亟需适用的教材，画册来指导，参考和交流。本书着眼于“小”而“浅”，以利于初入门者建立基本的，颇具可操作性的植物造景美学观念和程式。 本书还特别探讨热带亚热带地域园林植物呈现的独具风韵的植物多样性表现手法，以满足专业人士对于具体种类（品种）的园林花木个性特征和风貌的掌握，并给予尽可能精确的描绘及正确的表达。

陈显阳、樊思亮主编的《景观细部CAD施工图集（Ⅱ第2版）（精）》以CAD图集的方式出版，目的在于*限度的方便广大的景观施工图设计师、工程师、施工人员以及景观设计院校相关专业的师生查阅、学习和积累。书中除了编录大量的景观工程细部CAD施工图以外，还随书附赠光盘，在光盘中能够找到书中所有施工图的CAD原图，读者可以在设计过程中随时编辑修改然后使用，由此提高设计效率，加快设计工作的进度，同时也便于学生读者在真实施工图案例中学习到更有效的工程知识。

本书系庐山艺术特训营教研组编著的手绘表现类专业图书，汇集了庐山艺术特训营建营至今10余年众多手绘名家的优秀作品，包括杨健、陈红卫、沙沛、夏克梁、尚龙勇、邓蒲兵等，是一套极具学习借鉴价值的手绘表现技法类图书，可作为广大艺术类高校的辅导教材使用。 从绘画基础讲起，包括线条的绘制、透视技法、着色技巧、笔触训练等，循序渐进地讲述了手绘表现需要掌握的技能，同时起到了旁征博引的指导性作用。

《室内管道支架及吊架》内容包括：A1、A2型吊架根部大样图、A3、A4型吊架根部大样图、A5、A6型吊架根部大样图、A7、A8型吊架根部大样图、A9、A10型吊架根部大样图、A11型吊架根部大样图、A12型吊架根部大样图、A13型吊架根部大样图等。

作者曾在美留学并执教十年，期间因缺少实际建设项目，进行了大量玄想式或为竞赛而做的设计，这些手绘设计图纸功底扎实、想象丰富、深具艺术价值（已计划于今年8月在尤伦斯当代艺术中心展出），其中绝大部分图纸都是抢先发售面世。

中国工程图学的发展，和科学技术中的各门学科一样，是有着历史继承的。今天的工程图学以及计算机图学，正是由过去的工程图学发展而来的。研究了解中国工程图学发展的历史，探讨它的发展规律，科学成就，图学思想，古代图学家所具有的文化素质对科学研究的影响，以及图学与艺术相结合的历史经验，将可以起到鉴古察今，温故知新的作用。显然，这对于广大科技工作者、社会科学工作者以及大学生、研究生了解历史，为中国科学技术的复兴贡献力量是有裨益的。这也正是著者出版中国工程图学史的目的。本书可供研究中国科技史的专业人员参考，也可供大学生、研究生阅读。

《20世纪世界建筑》是“费顿图集（Phaidon Atlas）”系列丛书中的建筑卷，全书首次忠实再现了20世纪世界建筑的杰出成就。与此前以西方建筑为主的性视角不同，本书以地理分布的方式进行介绍，全面而细致地展现了757个建筑作品。 《20世纪世界建筑》一书旨在为所有读者深入浅出地介绍建筑相关的知识。每个建筑作品均配有实景照片和技术图纸，包括建筑平面图、剖面图和立面图。每个建筑还附有一段简短的文字说明，帮助读者理解其地理特征和文化背景。此外，还附注有客户姓名、地理坐标，并在同一建筑师的不同建筑作品之间进行交叉索引，对相关建筑类型进行分析。在全书最后附有完备的索引，可以通过建筑名称、建筑师、建筑公司等多种方式进行查阅或交叉检索，能够帮助读者更好地进行阅读和查找。全书包含了：132个独立住宅；20个社会住房；2个新

本书收录了众多商业建筑案例，主要案例包括：汉街万达广场、福州五四北泰禾广场、北极星新河三角洲综合体、勒泰中心、北京赛特发展、温州永嘉世界贸易中心等。

本书介绍了钢笔画的基本特点、认识植物的生长规律、植物的构成要素--树冠、树枝、外部形体等、植物的分类、植物的表现方法、植物的表现步骤、植物的应用。

《平法识图与节点构造（含装配式节点）》按照模块化组织内容，系统阐述了建筑工程平法施工图识读方法及节点构造，具有较强的针对性、实用性。《平法识图与节点构造（含装配式节点）》以传统建筑16G101系列平法图集的节点构造为基础，结合装配式建筑G310系列图集的相关内容进行编写。全书共分为8章，主要内容包括绪论、基础平法识图、梁构件平法识图、柱构件平法识图、板构件平法识图、剪力墙平法识图、现浇混凝土板式楼梯平法识图、装配式钢筋混凝土板式楼梯平法识图等，涵盖了传统建筑和装配式建筑中常用的节点构造类型。 《平法识图与节点构造（含装配式节点）》可作为高等院校土木工程类相关专业的教材，也可作为装配式建筑方向土木工程类相关专业的教学用书，还可作为土建工程技术管理人员，尤其是装配式建筑方向专业技术人员的培

来自全国各地数十家设计机构，数百件景观设计作品，真可谓是琳琅满目，简直让我应接不暇。翻阅这些作品，时而被灵动、大气的创意构思，严谨负责的创作态度，丰富新颖的表达手法所感染，心中惊喜不断。可以说，这些的作品是近年来我们国家城市迅速发展的一个生动缩影和写照，同时也代表了一个时期以来我国景观设计领域的较高水平。通过这些作品，我们能深深感受到当代景观设计师的创作理念、创作态度与高超的表达技巧，诚如我前面所说，希望透过这些作品，给读者带来的不仅仅是景观设计作品的本身，还有更多方面、更深层次的借鉴与思考。

《安藤忠雄的建筑迷宫》中，建筑学者、专栏作家李清志服膺大师箴言，多年来探访每一座安藤建筑，住吉的长屋、淡路梦舞台、光之教堂，他投身于安藤式虚实交错的迷宫中，重新体验时间、空间的意义。造访建筑大师安藤忠雄的作品宛如一场性灵洗涤之旅。建筑本身像一座迷宫，你以为是出口的，其实是另一个奇异国度的入口；每一个转弯都暗藏惊喜，每一个角度都别具风景。更令人神往的是那些光、影、水形成的神秘空间，安藤巧妙地运用了大自然的元素，让建筑仿佛活起来，让人有一种诗的感动。开始这场看似知性，实则感动不断的朝圣之旅吧。即使是一场纸上的旅行，感官的细腻触觉、建筑的背景与人文气息、大师的思考与审美仍弥足珍贵。