动物应该说是大千世界中与人类同呼吸共命运的好朋友，如果某一天地球上没有了动物，人类的命运是不可想象的。学习设计动物图案，并不是件很难做到的事，除了应该倾注自己对于动物的爱心外，还应学会观察和掌握动物的基本特征和习性，每一种动物都有自己的形体特征和习性。对于初学者来说，到动物园去做一番写生练习则是获取手资料的途径，将写生资料再进行的概括和夸张训练则又是一个关键过程，从写生到变形，虽然说来简单，但仍需初学者进行多次的练习后，才可能真正体会和领略到其中的感觉和诀窍。 作者编写本书的真正目的，是尝试以我学习和研究动物图案及图形设计的基本方法和过程去给即将进行此类设计的初学者以的有益的帮助，并将附以大量的图案作品去给予他们更多的启迪和帮助。将知识性、资料性集于一书，本书虽篇幅不多，
平面构成在现代艺术设计的诸多领域，尤其是在现代应用艺术设计的基础教学中，已经成为一个必不可少的重要组成部分。 作为一种艺术表现形式，平面构成可以是设计基础的训练，同时还具有应用的意义。要研究设计的基本方法和它的构成形式原理，就应该学习和掌握基本的平面构成设计语言。 平面构成设计的基础训练，着重培养人们的形象的思维能力，在设计思考过程中一般不考虑功能、材料、工技、造价等因素，而是强调高度的抽象性和逻辑性造型。这种训练手段，突破了传统思维方式和表现方法。虽然基础练习与应用设计是有区别的，但是良好的基础掌握必会为实际设计和应用开拓更宽的思路。就结合专业而言，在注重单纯的基础构成训练的同时，也必须要对今后可能应用的范围有一个大概的了解，这样才能在平面构成的基础练习后，进入具体的设
随着我国市场经济的繁荣和社会文明的发展，艺术设计得到 社会广泛的重视，高水平的设计人才成为社会上灸手可热的焦点。为此，不少院校都增设了平面设计专业，加大对艺术设计人才培养的力度。然而，在艺术设计教学的课程建设和教学体系中，教材是人才培养的重要环节。专业教材建设和编写水平的提高，影响了教学质量和办学水平。为了解决这个问题，一些活跃在艺术设计教学线的中、青年教师，以多年的教学经验，组织并编写了这套“平面设计基础教程系列丛书”涵盖了平面设计专业的主要课程，如标志设计、字体设计、招贴设计、CI设计、结构素描等内容。整套教材的编写体系科学完整，内容简明扼要，形式丰富多彩，既有系统的基础理论，又有具体的实践案例，适合专业教学和广大立志要自学成才的读者使用。这套书的编辑出版将会促进艺术设计
建筑是人类文明的重要标志之一，中国人在建筑文化方面体现了非凡的智慧和创造力。从金碧辉煌的宫殿、诗情画意的园林，到多姿多彩的民居、庄严肃穆的寺院宗祠，千百年来，博采众长，发展成为世界上延续时间最长、分布地域最广、风格鲜明的建筑体系。建筑文化内容丰富，体系庞杂，专业写建筑的书又往往被术语和数字扼杀了可读性，为了便于建筑文化爱好者对建筑艺术所涉及的相关知识有较全面的了解，“建筑百问百答系列”图书以科学严谨的态度梳理了有关建筑艺术的相关内容，以一问一答的方式进行讲解，并配有建筑图片供读者欣赏借鉴，开阔眼界。本册图书为《西方建筑百问百答》
《设计·生活：毕学峰》主要内容包括：时间·空间·人，以设计为食—自言自语，在生活中感悟设计、在设计中寻找快乐，关于毕学峰设计的对话，设计是戴着镣铐跳舞，作品，与AlanFletcher对话，以设计为福；有许多设计图片。
《外行学电脑从入门到精通（多媒体版）（第2版·混彩印刷）》出自专家计算机专家之手，集艺术、技术与智慧于一体，让一个从来都没有接触过电脑的人在短时间内就能使用电脑。共包括18章内容，知识点相当丰富。重点包含开关机操作与Windows XP新特征、鼠标和键盘的使用、Windows XP入门与基础操作、更改Windows XP的设置、管理文件资源、应用程序的安装与卸载、安装和使用中文输入法及字体、文字处理大师——Word、电子表格处理大师——Excel、网页浏览、电子邮件的使用、网络即时通讯、网络资源下载、常用软件的使用、电脑和网络安全等内容。 附赠超大容量DVD多媒体光盘，30小时教学视频直播，含《装饰图案》视频、Vista视频及办公软件教学视频等，288元电脑基础正版软件礼包，《装饰图案》所有实例原始素材及终文件。
《欧美新设计分类图库》为那些在世界的某一个地方，永远不会吃通心粉或者读拉丁文图书的人们提供一种永恒存在的可能性，让他们获知我们正为收集好最有特色的设计作品而努力着。本书是由11位对设计有着执著追求的男士和女士精心挑选出的欧美以及好的设计作品的一个精选集。 你可以看见，在《欧美新设计分类图库》这本index Book（工具书）中，为了设计事业的发展，为了让同样深受着这个领域的人们的设计能力有点滴的提升，我们将付出力量，为您带来各国精彩的设计作品。希望这本书能给您带来无穷的灵感和强烈的创作欲望！
《手绘·意:服装手绘效果图表现技法》主要介绍的是服装设计效果图更加高效快捷的表现方法。服装设计快速表现的关键是尽量在画面当中准确高速地表现服装设计最本质的信息，例如服装款式当中的轮廓线、结构线、装饰线、细节、质感这些构成服装必需的信息，而在服装效果图中的例如背景、配饰这些营造气氛的画面因素，人物面部和手、脚部位的表现和服装的褶皱、图案等画面因素则可以尽量简化、符号化，这些都为快速表现节省了时间，从而使服装效果图回归到设计的本质上来。
本书是作者从事建筑研究20多年的成果积累，书中从空间角度对建筑问题进行了多方面的论述，内容涉及广泛。作者比较了东西方在空间模式观念上，在基本空间图式及原型空间的选择上的种种差异，阐述了自己对园林、传统建筑、聚落和当代建筑艺术的理解，同时涉及有关建筑与音乐、建筑与数字、建筑与电影艺术之间错综复杂关系的讨论。 中国传统的四合院与古人心中的宇宙模式存在怎样的对应关系？颐和园的设计布局当中隐藏着什么秘密？如何将音乐凝固为建筑？密斯的巴塞罗那馆可以怎样“解构”？艺术与革命之间应当如何选择？中国未来的城市将走向何方？作者将建筑的“界限”逐一撕裂，展现出多彩别样的“空间”。
《校考突击：20天环艺设计特训（精编版）》注重理论与技巧两大部分的训练与培养。理论的重点落在对设计基础的理解方面，强调了对艺术素质及专业兴趣的培养，为同学们能够快速掌握正确的设计思维打下良好的基础。书中使用了大量的范例与评析，在图例的讲析中，强调设计的感知训练，强调正确的设计技巧和绘制步骤与合理有效的训练方法，从而快速提升自己的动手能力。
《字体设计之美》主要内容包括：文字的书写、汉字发展简史、字体、字型、字型库、字符、磅值系统、行距、字行长度、字母问距、行间距、识别性和阅读性、字体分类、标题字体、有衬线字体与无衬线字体和手写体等。
对于初学者来说，要勤奋训练，不要急于求成。插图创作是“厚积薄发”的一个累积过程，是量变到质变的飞跃，技艺的提高只有通过大量的创作实践才可以实现。 本书是我多年插图设计和创作经验的总结。书中作品对各种工具运用进行了大胆的尝试，力图为大家进行插图设计和创作拓展一下新思路。同时希望大家不要只依靠临摹现成的POP作品勉强应付应用需要，而是要多学习商业设计插图领域中的外名家作品，博采众家之长，同时从各个文学艺术领域中汲取营养和知识，加强文学修养、艺术修养，以及历史、哲学、社会知识等。还要多看经典的动画大片，多看画展、定期旅游及听音乐会等，以丰富自己的见识。最终通过刻苦地学习基础知识和技巧的训练，在增加自己的文学艺术修养的基础上逐渐形成自己独特的插图风格，这也是本书的真正目的。
在人类发展的历史上，人们的着装从单纯的保暖，逐渐演化为地位、财富、职业、个性和社会道德的价值取向。《服饰时尚800年（1200-2000）》详细研究了过去800年间西方服饰的发展历史，简洁的文字、珍贵的图片于细微处给人留下鲜明而深刻的印象。在影响西方服饰流变的大社会历史背景下，生产工艺的改进，人们着装方式的变化，都折射出一个时代的风尚。
在本书中我们所谈及的版面设计不再是纯粹个人的艺术表现或纯粹形式感的追求，而是更多结合广告创意、市场、营销等概念的功能性视觉传达。引导大家采取正确的设计思路，将品牌推广及营销的理念准确的融入到视觉表现中。 本书主要针对广告从业者，企划人员。从专业设计师的角度出发，谈版面设计的基本概念与实践方法。每一概念的提出都配合以对应案例的解析，具体介绍设计者的创作思路、表现手法，由浅入深、由点及面地全面阐明版面设计要领，并培养实践操作能力。 书中总结了作者教学与市场实践的经验，通过理论与案例的结合，详尽解读构成版面的每一细节，从设计原理到其实际运用，诸如报纸、杂志版面设计、报纸杂志广告设计、DM设计、户外广告设计，无不详尽、具体，让你轻松驾御版面。
现代设计学是一门随着时代的进步、科技日新月异、社会的变化而不断变化、学科交叉、远未成熟的学科。《设计概论》吸收了日本近30年修订出版的三版《设计概论》的指导思想、主体框架，根据我国设计教育实际情况而编写的。能对大家学习现代设计有所裨益，起到抛砖引玉的作用。
《艺术设计名家特色精品课程：世界现代设计史》将现有可知的世界现代设计仔细梳理、归纳分类，强调古代设计、近代设计等对现代设计的影响。针对设计与建筑设计与日常用品、设计与新技术等的关系做了全面且详细的研究。阐述了艺术与设计、设计与生活的紧密关系，从理论到实际都有准确明晰的表述。
《世界小街》用200余幅精美摄影图片展现了德国、日本、西班牙、韩国、英国、捷克、中国台湾的十二条街道风光，配以精练的介绍文字，概述每条小街的建造缘起、发展轨迹及独具魅力的特色。全书彩色印刷、设计新颖、文图并茂，给人以极具视觉冲击力的美感，让人在赏心悦目的同时，了解到各国的文化风情，增长历史、地理、城市、建筑、风俗等文化知识。因此，本书既可以作为旅游指南书，也契合我国建设旅游城镇、社区与街道的需求，为城市规划与建设部门提供参考模版，具有很强的指导与参考价值。
本书是为艺术设计专业工作者服务的各种实用文体的介绍和写作指导。在，从艺术设计专业角度来谈应用文写作的书相当欠缺，既包括固定格式化的设计实验报告、设计产品说明书，也包括自由格式化的设计通讯、设计论文；既涵盖创意性很强的设计策划书、广告文案，也涵盖操作性很强的设计市场调查报告和田野考察报告等等。要了解覆盖面这么广泛的应用文，不仅需要具备一般书面文字表达能力，而且需要掌握独特的专业性知识。而本书，将是你不二的选择。
本书是服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科），国家精品课程“服装立体裁剪”配套教材，浙江省高校系列教材。全书结构严谨、图文并茂，内容安排由部位到整体、由原理到应用，理论与实践并重、平面与立体交融，不仅对成衣造型进行深入细致的研究，还注重阐述立体试衣后的弊病修正，提升成衣设计与板型技术。对有代表性、经典、时尚的款式附有造型说明与方法解析。本书具体内容包括成衣立体造型概述，立体造型基础知识，衣身立体造型，衣袖立体造型，成衣立体造型解析，裙装、连衣裙、衬衫、上装、大衣立体造型等。随书配有教学软件，便于学习者掌握与应用。本书具有较强的科学性、系统性、实战性和前瞻性，既可作为高等院校服装专业培养高等应用型、技能型人才的教学用书，也可作为服装企业技术人员的专业参考书和服装爱好者的
《清华大学美术学院教师谈高考:设计问题》内容简介：在目前的高考制度下，美术类考生面临着很大的挑战，在专业课的备考上，要花费许多精力和时间。此外，美院考试题型的变化对学生的思维应变能力以及观察生活的能力提出了很高的要求。本套丛书采用座谈和讨论的形式，由清华大学美术学院高考阅卷组成员根据多年阅卷经验，对素描、速写、色彩、设计考试中的问题进行梳理，重点传授应试技巧，并对清华大学美术学院招生现状进行分析，使学生在开学考试中受益匪浅。
清华大学美术学院由原中央工艺美术学院1999年并入清华大学后而立名。 作为全国重点艺术院校之一，我院从1956年创办始初就信守着崇高的学术精神和严谨的办学思想，在半个世纪的历史过程中，面向社会、面向生活为国家的艺术教育事业和社会培养所需的设计人才作出了重要贡献。 随着社会的进步，国家改革开放的不断深化以及社会的蓬勃发展，艺术教育事业也在作相应的调整。就拿我院来说，艺术基础教育十几年中在前进中发展，在发展中改进。为更符合艺术教育之规律，强调宽口径、厚基，础，学院在去年将各学科进行归整，成立三大分部：艺术设计分部(装潢设计专业、陶瓷设计专业、染织设计专业、服装设计专业、环境设计专业、工业设计专业)、美术分部(绘画专业、雕塑专业、工艺美术专业、基础教学研究室)、艺术设计学分部(艺术设计史论专业
《CI策划与设计》从编写结构来说，主要包括两部分：部分是理论篇，由章 到第七章 组成，主要介绍CI的一些基本理论知识；第二部分是实践篇，由三个附录组成，主要内容是作品赏析与成果汇报。鉴于CI研究的需要，我们把重心放在实践篇，希望能够直接嘉惠于千万学子，希望他们在临摹、借鉴的基础上能够创新、升华。
