·每位爱美人士寻打个人形象定位的带成读本 ·中国第一部系统揭示个人形象扮靓规律的系统教程 ·个人形象咨询行业标准理论体系、核心技术及标准服务流程 ·中国文化部文化艺术人才中心“艺术形象设计专业水平考试”指定参考资料 没有不美丽的色彩，只有不美丽的搭配。一本让您关注美丽生活的色彩入门书！ 本书可用于下列人士的色彩基础指导：个人形象设计、服装服饰、产品包装、广告设计、室内设计、环境景观设计、卖场布置、陈列装饰、橱窗设计、城市色彩规划等。 当你认真阅读完并理解了这本书的时候，你已经掌握了关于色彩基础原理和规律的理论知识，但是如何将本书所涉及的色彩的表达、情感、混合、配色、调和规律在社会生活实际中合理、科学、准确地运用，还有赖于每个人今后大量的实践和活学活用，以及对于色彩和相关
《设计基础/职业教育应用型人才培养培训创新教材》从平面构成、色彩构成和立体构成构成人手，系统介绍构成的知识结构，利用丰富的照片和插图进行分析，结合案例实践和拓展设计，把构成的知识融入到实际设计当中，把构成知识、设计思维训练与材料应用相结合，增强学生对不同材质、工具、表现技法的运用，进一步加深学生对构成的理解，使设计创意实体化。 《设计基础/职业教育应用型人才培养培训创新教材》具有较强的实用性和可操作性，易于操作和学习，可为以后的设计学习打下良好的基础，适合职业院校学生以及对设计基础感兴趣的人员使用。
本书主要介绍了“图案”一词的由来、图案的分类、图案设计的目的、图案设计的形式美法则、花卉图案素材的收集与变化、花卉图案设计的要素、花卉图案的表现方式、花卉图案的表现方法等。全书以图为主，内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，这对广大高等艺术设计专业学生有较高的参考价值。
《书籍装帧设计》从设计实践的角度出发，突出学生需要的知识结构、知识要点和知识深度，并在所选案例中融入编者丰富的设计经验，深入浅出，与理论内容相互呼应，大限度地贴近市场需求，使学生既能掌握本专业较前沿的知识与创新能力，又能在实践中灵活应用所学知识。《书籍装帧设计》共有8章，内容包括书籍装帧设计概论、书籍视觉形象设计、书籍整体设计、书籍封面设计、书籍版式设计、书籍插图设计、书籍印刷与装订、书籍专项设计。《书籍装帧设计》力求从书籍装帧的本质及原理入手，以实例说明书籍装帧的历史和发展及其新形式、新材料、新表现的艺术内容等。《书籍装帧设计》可作为高等院校各类艺术设计专业教学用书，也可供相关设计人员参考使用。
《产品造型设计》细致地讲解了产品造型设计的相关知识，全书共5章，讲述了产品造型设计概述、产品形态设计、产品造型仿生设计、产品造型与语意、产品造型设计的其他方法。书中还安排了与知识点相关的项目训练和优秀案例赏析，内容通俗易懂。 《产品造型设计》可作为高等院校相关课程的教材，也可作为产品设计爱好者、产品设计从业人员的参考用书。
《现代POP广告设计/21世纪高等院校艺术设计专业系列教材》系统地讲解了现代POP广告设计的基本概念、功能分类、POP广告的策划、POP广告设计与创意、POP广告的视觉元素与表现形式等，同时附有大量的外的POP广告设计作品，把理论和实践相结合。每个章节都设有本章导航、学习目标等及课后小结、练习，环节紧凑，塑造一个完整的教学体系，使读者对现代POP广告设计的学习有一个系统、全面的认知。 参编《现代POP广告设计/21世纪高等院校艺术设计专业系列教材》的作者都是艺术院系设计教学中的一线教师和骨干，有着丰富的教学经验和严谨的治学态度。《现代POP广告设计/21世纪高等院校艺术设计专业系列教材》既可作为各类高等院校艺术设计专业的课程教材以及现代POP广告设计培训班教材，也可作为希望踏入POP设计行业人员的自学教材。
文案会发光，文案能“补钙”！设计师必须学会写文案，学会和“对”的人去对话，否则会得软骨症！设计首先要做到的就是劝服，劝服自己，劝服消费者，劝服决策层。设计涵义在进化，设计文案也在演进：从初始的广告文案，到现在各种设计门类所需要的文字组织形式，特别是互联网的融入，让设计文案关照的范围更为广阔和精深，设计文案对于信息的统筹和组织从未如此重要。 《设计文案/高等院校设计学通用教材》旨在培养学生在面对设计项目及研究时的文字能力，包括设计报告、策划书、市场调研报告、用户体验报告、广告文案、设计参赛、设计论文、多媒体写作等。其中涵盖了书面表达能力、信息整合能力和提案能力，使学生能够理论结合实践，系统地掌握现代设计文案创作的方法和技巧，激发学生的创意发散思维，同时又能保持严谨和规范性，
立体构成作为一门基础设计学科，专注于多学科交叉的立体造型研究，是现代艺术设计的重要组成部分。它集美学、数学、逻辑学、物理学、材料学等多学科为一体，并通过设计形成理想的构成形态，是功能性很强的立体造型。它涉及建筑设计、包装设计、展示设计、工业设计、服装设计等，同时又关联着许多纯艺术学门类，如公共艺术设计中的雕塑、装饰作品等。 《立体构成（第2版）/高等院校艺术学门类“十三五”系列教材》共分十章，内容丰富，选材广泛，涉及设计领域的方方面面。书中有大量经典的设计作品图片，以及教学实践过程的习作图片，它们使得《立体构成（第2版）/高等院校艺术学门类“十三五”系列教材》图文并茂，深入浅出，通俗易懂，具有的理论性和知识性。 《立体构成（第2版）/高等院校艺术学门类“十三五”系列教材》的编
《园林谈丛》成书于1979年，收录了建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的指南。
