本书主要包括原大的掌印、美国《传递艺术》杂志文章、日本GGG艺廊评论文章、陈幼坚——英雄何惧问出处、陈氏简介、陈幼坚之设计历程。

本书系统阐述了与包袋手绘设计有关的素描基础知识、透视原理以及包袋的绘制方法和技巧。内容贯穿了从部件到局部、局部到整体的各种实用和常见的图样设计范例，并配有绘制步骤详图，层层深入地讲解包袋绘制方法与设计理念，为读者提供广阔的思路，使读者能以全新的感受掌握包袋设计方法和技巧，进而创作出好的作品。同时借助书中各种设计图样，抛砖引玉，为读者开启一扇通往设计大师之门。 这是一本较好的包袋手绘设计教材，也可作为箱包设计培训机构的教学用书，以及美术业余爱好者的参考用书。 本书系统阐述了与包袋手绘设计有关的素描基础知识、透视原理以及包袋的绘制方法和技巧。内容贯穿了从部件到局部、局部到整体的各种实用和常见的图样设计范例，并配有绘制步骤详图，层层深入地讲解包袋绘制方法与设计理念，为读者提

《艺术与设计平面设计书系：杂志设计的秘密（续）》涵盖了经典的杂志版设计，内容丰富，让读者受益匪浅。

柔软的面料、精湛的工艺、纤巧的装饰，被掩盖在外衣之下的内衣神秘而私密，它带给人们无数绮丽的幻想。如今，内衣这一 方寸之地 ，褪去了它的羞涩，以极为魅惑的姿态脱颖而出，在缤纷绚烂的潮流舞台上，演绎出独具特色的内衣时尚。《女性内衣设计经典：30位当代设计师的时尚密语》中的30位设计师，因为他们在内衣设计中的突破性创新而入选。通过作者近距离的访问，他们畅谈了自己的创作灵感、创作历程、思维方式以及工作模式，探讨了设计原则、审美观念、品牌运营等诸多话题。他们虽性格迥异，却凭借着对内衣的热爱推动了行业的发展。当内衣工匠的传统技艺因机械化生产而衰落，当手工编织的精致蕾丝为炫目的数码印花所取代，内衣从服装中独立出来的同时，也不可避免地被卷入商业运营的浪潮。创意的表达、技术的革新、利润的实现，哪样才

陕博日历， 将大唐长安的绝代芳华， 馆藏文物的精妙绝伦， 浓缩其中。 碑帖集字，方得书法之精神； 文物作图，可窥历史之变幻。 于日历留白处落笔，万千思绪梳理有致， 以古观今，与圣贤交心； 品味鉴赏，与经典同行。

此书的目的是介绍重要的平面设计实践领域，解释关键术语和理论，此两者构筑了设计思维的基础。 《视觉设计方法》特载了一系列此前从未所见的个案研究，这些案例有助于读者理解研究方法能够构筑严密而有效方法论的基础，此方法论可用于解决视觉传达和设计问题。

坂口美重子著，曲岩松、岑霞译的这本《花艺配色美学(色彩搭配基础教程)》是鲜花颜色与花器颜色组合搭配的基础教程，书中分为暖色、冷色、黑白色、中间色以及色彩的混合、色调、造型5个部分，每一部分中又细分了总共60余种颜色以及色彩搭配与造型设计，同时，书中还对各个颜色给出了详细的分析以及分色彩的花材图鉴，内容丰富，详细。 本书适合花艺师、花艺学校师生、婚礼策划师、花艺爱好者阅读。

《国际商业型录设计精品集（第2版）》是中国青年出版社与日本著名美术设计出版社—Ｐ·I·E BOOKS合作的“中青/P·I·E平面设计系列”丛书之一。书中收入了800余件来自日本、欧美等国的企业简介、商业广告、产品目录等型录作品，艺术形式多样，创意新颖，风格鲜明，内容涉及20多个行业，该书曾翻译成多种版本发行世界各地，是广告创意、平面设计、市场企划等专业人士的参考资料。

《视觉传达的设计要素及其应用研究》以普通高等院校的声乐教育为研究对象，针对声乐人才的培养进行了详尽的分析，主要内容包括：普通高校声乐教学概述、普通高校声乐教学计划的构想、普通高校声乐教学内容的配置、普通高校声乐教学曲目的安排、普通高校声乐教学实践的把握。《视觉传达的设计要素及其应用研究》是一本较为全面，有条理、有重点的声乐教学理论著作，思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，使读者易读易懂且不失趣味。整体上说，这是一本有特色的声乐教育艺术研究著作。

《色雅》作者徐剑光先生是美学生产力的倡导者，最早将欧式、高端的入厨理念引入中国，用科技、美学生产力“智”造厨房生活的创意空间，改变中国人的现代生活方式。在二十多年的外行走中，在形形色色的镜头中，他发现了色彩以及设计的一些规律，并将其整理出版，希望能给经营者、设计师、求知者、消费者带来一些启发。

本书全面总结花店花艺的基础技法和常用花型，是零基础开花店的自学书籍。 本书以要点的形式展示花艺设计基础设计理论，简单实用。并精选30多个案例，囊括花店商品中的经典花型，每个案例都有详细的制作过程，通过案例教技法，不仅能学会技法，也能将案例直接应用于实际的花店经营。