這是本將打版流程完全拆解的基礎教學書也是一本製衣新手入門的必備教材，更是一本晉升專業裁縫師的萬用寶典！拿著別人給的版型做出衣服，就算是學會服裝製作了嗎？ 其實，突破現成版型的限制，你還可以再更厲害一點！實踐大學服裝設計系資深教師傾囊相授， 從認識版型到製圖打版，從服裝各部位車縫到完整款式教作， 超詳細內容一次呈現。│打版+縫紉全圖解．新手、熟手都要一本在手！│做衣服其實很簡單，好看的關鍵在於打版設計，但是版型上的複雜線條，總是讓人望之卻步！因此，你需要一本系統化拆解的基礎書，透過深入淺出的步驟教學，只要一步步跟著畫，就能徹底搞懂版型，做出好看的衣服。│也許你會問，為什麼一定要會打版？│每個人的體型不同，做出一件適合自己的衣服，從設計、打版到縫製，每一個步驟都很重要；服裝打版

實踐大學推廣*指定用書 化繁為簡－－掌握服裝畫精神 從人體架構比例、五官表情、髮型上妝到衣著設計全解析" 躍然於紙－－呈現服裝生動表情 褲裝、裙裝、洋裝、泳裝，40款愛不釋手的衣飾設計 用畫畫，實現心中的完美設計！ 拾起畫筆，人人皆可勾勒心中完美服裝畫 還記得小時候， 每個小女生都喜歡在紙上畫出心目中的公主， 為她搭配漂亮衣服， 光是畫畫、塗鴨就足以打造一個夢想王國。 長大之後， 還是好喜歡看服裝雜誌、熱愛流行趨勢， 心裡的夢幻女孩還在， 即使沒當上服裝設計師，沒有美術底子也沒關係， 本書就是要實現大家隨手畫畫的夢想， 跟著老師從基礎畫法開始， 教你畫出精彩的『服裝設計畫』！ 在設計領域中， 服裝畫是設計師對外傳達創意概念的工具， 本書

驚嘆！日本建築家締造的世界之*！ 建築學者五十嵐太郎˙俯瞰全局的大視野書寫 槙文彥、谷口吉生、黑川紀章、磯崎新、伊東豐雄、安藤忠雄、 妹島和世、西澤立衛、藤本壮介、石上純也 眾位活躍於1950-2000的建築師黃金世代 持續榮獲普立茲克獎、勝出各大國際競圖 看他們如何各擅所長，登上世界舞台 日本近現代建築家系譜脈絡，一次讀懂 認識全球建築圈的術語、獎項及活動！ ◎特別收錄【日本建築家系譜圖表 作品全覽】◎ ◎知名書籍裝幀師 空白地區˙彭星凱 全書設計◎ 全球化時代，都市間競爭高度白熱化，受矚目的建築案更顯得異常重要。谷口吉生的MoMA增改建、SANNA的羅浮宮朗斯分館、坂茂的龐畢度麥次分館，都不只是單純的美術館，而是在導覽書上一定會出現、世界各地觀光客非造訪不可的品牌建築。而在台灣，為了對抗台中的伊

70年代，加州聖塔庫斯被封為全世界謀殺率的城市，舊金山大地震後毀壞了大半房舍，讓這個衝浪王國猶如廢墟；玫瑰穀，經濟起飛年代曾是東北重要建設的水泥供應來源，當建設完成、不再需要水泥後，人去樓空，恍如鬼城；繁華紐約的對岸，荒煙蔓草與巨大工廠籠罩的澤西市危機四伏，即使是大白天也無人敢入；驕傲的歷史名城伊斯頓，就在公路興起後，鎂光燈從此不再聚焦……。這些城市，因著不同的理由衰敗，直到藝術女神的眷顧……。 藝術，溫柔而有力的推手 19世紀中期，美國經濟開始突飛猛進，都市化效應下大都會區房價節節升高，因此有

蔡慧貞，她是歷來台灣在德國iF傳達設計獎上獲獎多的設計師。在2008年iF傳達設計獎受邀的16位國際評審中，她也是的東方面孔和少數的女性設計師之一。在以「歐洲」與「男性」主導的設計國度中，蔡慧貞成為首位主流高度推崇的亞洲女性設計師。 但關於本書，她是這麼說的： 「本書不是在發表我有多少的得奬作品，也不是在宣告世人這些品牌有多麼的成功，而是用單純的心念在記錄，成就這些品牌的過程中，我的每一個感動與學習。這裡的每一個品牌都不是世界的知名品牌，但都有自己獨特的DNA與美麗的內在，並且與土地、文化緊緊的相扣與聯結。希望透過設計美學的形塑讓這些仍在進行式的品牌故事呈現東方之美，透見本土之愛！」 蔡慧真的設計常從漢字、台灣等東方文化經驗出發。例如，透過「金木水火土」的五行概念將拉麵以五色

當我們說到「美」，我們在談論什麼？ ●暨 《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》 後，作者李歐納．科仁詮釋美學意義又一經典！ ●作者 柯仁打破過往談美學的理論式框架 ，試圖用精簡的文字將美學分為十種定義，為眾人建構一個更容易理解的美學景象。 「aesthetics」 ，在中文多譯為 「美學」 。這個詞彙起源於希臘語 「aisthetikos」 ，初意義為 「感官上的感受、認知」 ，因此時至今日，「美學」在歐洲又常稱作「感覺學」，主要研究「美」的本質及意義，也是哲學討論上的一大重要主題。 李歐納．科仁在書寫 《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》 、 《重返Ｗabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》 時，不斷試圖釐清日本文化的一支重要美學，希望這個迄今模糊而抽象的概念能被世人重新理解。但就在李歐納．科仁追尋與探索