这是世界上一群特立独行的人，他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南——这群人的组织，一个耀眼的名字，一方令人仰望的、群星璀璨的天空，它用平实而又丰富的照片，记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们，犹如世界的眼睛，让我们观察世界，了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师，以及背后的故事，自2001年版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译，而且增补了70多幅珍贵的配图，更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史——马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。

《纪实摄影》是北京摄影函授学院的教学用书，是作者二十多年纪实摄影创作实践，以及在高校及社会各界教学的经验总结。 本书的章节是按照拍摄工作的顺序，从前期到后期、从技术控制到造型处理、从拍摄单幅到组照专题设置的。各章节后面的课程作业，是经过长期教学对学生拍摄结果进行的提炼总结，希望能对摄影学习者提供有效训练。本教程既可以带领一位初学者拿起相机，走入广阔、缤纷的社会，有条不紊地观察，一步步有效运用相机记录、呈现；也可以陪伴一位有经验的摄影师，深度认识纪实摄影的文化，促进对自己纪实摄影实践的反思。

该书作者曾任新华社摄影记者、编辑、编辑室主任，后期任中国文联摄影艺术中心主任，有着丰富的摄影实战经 历和对影像传播的总结思考。该书有其对自身求学、从事通讯社新闻摄影传播、驻外经历战火、拍摄奥运会等重大新闻报道的历史追忆，也有他对摄影媒介属性、伦理和经验的阐述、思考、分析。 全书大体遵循作者成长的时段展开，娓娓道来。

《市井中国：20世纪末街巷里的流年影像》由中国著名摄影家陈锦扎根故乡，拍摄市井生活30年创作而成。记述了在大时代环境中个人的童年往事以及故乡的风俗家事。用影像和文字记录下曾经生活的地方已经消失、即将消失和仍然存在的中国老百姓们的日常生活片断，在作者的镜头中、文字间，百姓的日常生活方方面面丰富有趣，热情的街坊、家中的琐事、热闹的集市、攒动的茶铺，旧书店、字画摊、蜂窝煤、各家门前的腊肉腊肠，这些不仅是作者笔下的往日时光，也是中国人童年的集体记忆。作者用风趣、朴实的讲述方式，以自己的回忆为线索，加上极具现场感的黑白照片，让那段逝去的时光跃然纸上。本书为每一个中国人还原了20世纪末期原汁原味的市井中国百姓生活，极为珍贵。治愈每一刻寻找乡愁的心灵。摄影家肖全说：我只看了几张照片就来电了！

本书由新华社高级记者、资深媒体人刘卫兵历时近两年撰写完成。书中浓缩了作者从上世纪80年代至今30多年的新闻采访和摄影经验，通过大量案例讲述各种摄影实战中技术技巧的运用，以及纪实新闻摄影对促进时代变革发展的思考。本书以摄影记者多年的摄影经历为主线，以摄影的变化和社会变迁为背景。既是一本讲述摄影采访实战和技术技巧的摄影书，又是一部记录改革开放发展的史料性图文著作。

美国FSA（农业安全局）纪实摄影是美国摄影史，乃至世界摄影史上规模的摄影项目，也是在大萧条背景下因其政府主导组织性质而充满复杂语义性的一场摄影实践。《大萧条的面孔：美国FSA纪实摄影研究》试图在全面阐述FSA纪实摄影运动创立缘起、组织架构、拍摄宗旨和摄影主题的基础上，旨在从FSA纪实摄影所处的大萧条时期与罗斯福新政的外部生产环境切入，一方面以边缘群体、种族主义和女性主义为主要维度充分揭示FSA纪实摄影内部存在的部分 现实伪化 ，另一方面以FSA纪实摄影的视觉生产和图像传播，力求挖掘FSA纪实摄影建构其宣传意图的路径和程序，进而钩索图像背后深层的政治意涵。这是对于惯常被给予正面评价的FSA纪实摄影实践予以祛魅的一次研究挑战，也是重识FSA纪实摄影的一场学术尝试。

本书是北京电影学院摄影学院院长宋靖带领学生完成的《中国纪实摄影家成长实录》的上卷，书中汇集了陈海汶、邓维、贺延光、黑明、姜健、李舸、李前光、刘香成、刘英毅、王福春、王文澜、王瑶、王玉文、王悦、徐勇、雍和、于德水、张国田、张桐胜、朱宪民等国中新闻纪实摄影领域的名家老手，通过访谈和讲评的形式，将他们的成长经历、机遇把握、摄影理念等作为典范，鼓励广大热爱摄影的青年学子立志摄影事业，全力充实自己，勤于思考，审慎选择，勇于行动。

《上田义彦写真集》是日本新晋导演， 广告摄影大师上田义彦的经典写真集M.River中文版。2021年4月，本书作者上田义彦 自编自导自演的电影《椿之庭》于日本上映，中国演员张震参演了该片，该片充分展示了摄影师出身的上田义彦对镜头和画面的把控，为观众呈现了一部美如画的电影作品。我们可以在《上田义彦写真集》中 多地了解上田义彦的摄影艺术风格。 本书为上田义彦“屋久岛太古源流”系列作品之一，也是作者转换自己艺术理念的开端。自本作品起，作者开始了从摄影艺术角度对生命根源的探求。本书共20幅作品，特点是，省略了一般写真集的细枝末节，追求照片的内涵体现出的“生命和欢喜”。正如书中创意产业大师，艺术评论家后藤繁雄指出的那样，“失却形状、模糊，成为光块的水、植物和石头。但是，在照片上，它们却以 强烈的图像的形

《扎深太行的根：新闻摄影论文集》由市新闻摄影学会组织编辑，由山西人民出版社出版发行，是继《张开思想的眼》新闻摄影论文集出版之后的续集，可称之为姊妹集。这部论文集共收入我市60位摄影人的62篇文章。市委书记杜善学，市委副书记、市长张保，市委常委、宣传部长范丽霞分别作序。

《我们的朋友：鸟（世界700余种野生鸟类摄影图片科普版）》是世界野生鸟类知识科普读物，以鸟类摄影作品为主体，以在校学生为重点目标读者，引导人们认识鸟类、认知鸟类、爱护鸟类，维护生物地多样性和生态文明，警示人们保护鸟类的生存环境，保护人类和鸟类共同的家园。

《纪实的力量8（2007）》符合精品的定义，按时间顺序收载，富有历史收藏和摄影指导等诸多价值。《纪实的力量8（2007）》包括：“2007年中国股市演绎牛市”、“在别人的土地上劳动的农民”、“天寒古玩热”、“好男儿忠孝难两全病榻别父踏征程”、“京城锁王和他的70家连锁小店”等照片。

60年来，中国经历了翻天覆地的巨变。中国的经济比以前任何时候更加强盛，中国人的信心亦然。这本画册并不是提供经济发展的数据，书中收录了248位摄影家拍摄的362幅作品，涵盖了自1949年建国至今的每一年的历史影像，并通过这60年的摄影作品反映中国人民日常生活的变迁。 中国在过去60年中经历的变化甚于许多国家200年的变化，所有这些变化均折射在我们的习性和生活方式中，在城乡点点滴滴的生活细节中，比如我们的衣食住行、我们的喜怒哀乐。然而，60年只是历史长河中的一滴水，而这滴水却包涵了一个伟大时代的千万变化，而我们这本摄影集正是这些变化的见证。

《美丽的中国：中国最美的146个地方》这本画册荟萃了200余幅代表性的图片，向您展示中国最美丽的146多个景区景点，并撰写了较为翔实的文字简介。画册按大致地域分为东、南、西、北四个篇章，遴选不同季节、不同天气，不同角度的精美图片，并撰写了较为翔实的文字介绍，带您领略中国风光的无穷魅力。

戴维·沃德对成功的风光摄影作品所必需的三要素——简洁、神秘和美，一一进行了研究，并将已有的探究引向深入。他详细探讨了这些概念与其作品之间的联系，并将这些概念放在一个更为广阔的背景下加以考察。例如，他叙述了艺术家与心理学家对于美的看法，并且讨论了在摄影中，时至今日美这一概念何以依然如此举足轻重的原因，虽历经数百年的历史洗礼，对于美的诠释也已屡经演变。在书中，他阐述了每一个要素之所以对于摄影作品至关重要的确切原因。例如，所谓的简洁，与摄影中的“减法”，有着怎样的密切联系，并将之与绘画中由颜料层叠进行作画的过程中所包含的复杂性作了对照。 本书由戴维令人震撼的大画幅风光摄影作品做插图。这些彩色影像，反映了戴维富有思想且凝练唯美的摄影手法，这一手法，似乎更加趋向抽象，而非描述，并总

《中国商业摄影年鉴》从产生构思到具体运作，是一个长长的过程。在这个过程中，编者一直在思考这本书应该采取的态度，这一态度必须是最有利于中国商业摄影进步和摄影师发展的。《中国商业摄影年鉴》共收入了139位较具代表性的大陆及香港地区摄影师的作品和联络方式，客户可以通过书中的作品了解不同的风格，寻找适宜的作者。

这是世界上一群特立独行的人，他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南——这群人的组织，一个耀眼的名字，一方令人仰望的、群星璀璨的天空，它用平实而又丰富的照片，记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们，犹如世界的眼睛，让我们观察世界，了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师，以及背后的故事，自2001年版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译，而且增补了70多幅珍贵的配图，更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史——马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。

20世纪80年代至今是中国近现代以来变革的年代，这是中国的黄金时代，也是中国纪实摄影的黄金时代。《在路上 跨越时代的影像记忆》汇集了30余组中国最的人文纪实摄影师的拍摄专题。这些摄影师中既有安哥、李江树、杨延康、贾国荣等知名摄影家，也有当下甚具影响力和传播力的年轻摄影师。本书纳入的摄影专题具有拍摄时间跨度大、拍摄深入、拍摄范围广泛、表现手法多样等特点。这些作品感人至深，耐人寻味，是我们这个时代的缩影。《在路上 跨越时代的影像记忆》还专门邀请数十位摄影家、批评家、策展人和学者撰文，对摄影作品以及纪实摄影做出精辟的阐述和评论，极具学术价值。《在路上 跨越时代的影像记忆》适合广大纪实摄影爱好者和专业摄影师、摄影记者学习参考。

乔·科尼什、查理·韦特和戴维·沃德是当代的风光摄影大师，他们不吝将自己的摄影技艺和心得与摄影爱好者分享。他们主持的“光与大地”讲习班，使得摄影爱好者可以一边旅行一边跟随大师学习风光摄影艺术。本书综合了大师和讲习班学员的精彩作品和真知灼见，它的出版旨在继续这种学习之旅。 乔·科尼什、查理·韦特、戴维·沃德著的《风光的精要（光线的捕捉与雕刻珍藏版）》探讨了如何用光的问题，这无疑是风光摄影中最难办和挑战性的。部分“荒野风光”由乔·科尼什负责；第二部分“有人为因素的景观”由查理·韦特撰稿；第三部分“内部细节景观”由戴维·沃德完成。每一部分的后面都附有摄影讲习班的内容：几位摄影师对书中收集的作品发表各自的建设性评判并提出有益的建议。 阅读本书，犹如亲身参与由乔·科尼什、查理·韦特和戴维·沃

2014年5月，于德水带领作家、诗人、摄影家来到温都不令，对一个正在迁徙的村庄的进行了不分日夜的走访、拍摄。他们试图在凝固了一段人类迁徙史的温都不令找到祖先走西口日渐模糊的血缘与歌声。《温都不令：正在迁徙的村庄》回答的问题是：汉族大规模迁徙史所带出的心灵迁徙路径。