《史努比漫画全集》1971-1976年分册继续讲述着史努比与花生世界的朋友们——查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达,还有小鸟胡士托的生活故事,展现了孩童世界的无限美好与温馨。 这一辑中,小朋友们开始面对更多的现实问题,比如:露丝和莱纳斯的弟弟,礼让出生了,三个孩子在家庭中和在社区里的关系将会如何呢?史努比的哥哥的回归让查理·布朗重新思考了和妹妹的关系;史努比和小鸟胡士托在吵吵闹闹中长大,好朋友也会闹别扭,那应该怎么办呢?莎莉和学校的墙壁聊起了天,陌生的墙壁成为了一位充满温情的倾听者……查理·布朗依旧是花生世界中运气最不好,又是最勇敢的孩子,面对失败,他永远充满勇气,一次又一次地努力着…… 此外,本套分册还为我们徐徐展现了二十世纪七十年代的美国风貌。社会的议题和讨论以一种
露西仍然以十分古怪的方式开展着她那只收5美分的心理咨询业务,顺便推销各种各样玄乎乎的观点和粗暴的棒喝疗法。从不对求诊者轻声细语说话是她的风格和传统。除了碰到真正的难题就大叫“别拿这么愚蠢的问题问我”之外,露西有时候也会鼓励她的顾客“踢命运的肚子”、“打命运的眼睛”,也会郑重其事地建议她的顾客在孤独和害怕寂寞之间找出一个“中间点”等等。光顾她的小诊所的,除了常客查理·布朗和小狗史努比外,还增加了一只名为胡士托的小鸟。不可思议的是,这只小鸟很快摇身一变,成了露西身边的见习医生。露西的心理诊疗的确让查理·布朗越来越感到糊涂——无论如何,他都不明白什么叫做“生活中平直球的一个界外球”。 在没有比赛的季节里,棒球队长查理·布朗在梦里赢了一次又一次的赛事。真正的赛季随之来了,他的球队也
《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》收录了傅抱石绘画作品及其发展历程, 吸纳传统期16幅﹙1922~1937﹚,激情勃发期30幅﹙1938~1949﹚,持续发展期35幅﹙1949~1965﹚。《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》集中介绍了傅抱石先生具有独特个人魅力的绘画作品,让更多的人感受到傅抱石先生的绘画感染力。通过《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》人们可以更好的了解傅抱石先生的经典作品,为绘画爱好者提供了一个很好的学习,欣赏的范本。
《中国现代绘画史(卷)》介绍晚清绘画。晚清时期,中国开始受到西方文化全面的冲击,本土文化及观念面临的威胁。在绘画上,此一影响颇为显著,但又很少有学者对这一时期绘画进行专门研究。《中国现代绘画史》卷介绍了晚清时期的绘画在题材、风格、表现以及赞助人等方面的变化,也为读者提供了这段几乎被遗忘的绘画史的一个概括性的认识。 《中国现代绘画史(卷)》作者李铸晋、万青力撰写风格精辟简短,对画家的生平有简要的介绍,并且挑选了精彩丰富的作品,再加上细致大方的编排,使该书呈现出媲美图录的水准,是一本值得典藏的美术书籍。
《中国现代绘画史(卷)》介绍晚清绘画。晚清时期,中国开始受到西方文化全面的冲击,本土文化及观念面临的威胁。在绘画上,此一影响颇为显著,但又很少有学者对这一时期绘画进行专门研究。《中国现代绘画史》卷介绍了晚清时期的绘画在题材、风格、表现以及赞助人等方面的变化,也为读者提供了这段几乎被遗忘的绘画史的一个概括性的认识。 《中国现代绘画史(卷)》作者李铸晋、万青力撰写风格精辟简短,对画家的生平有简要的介绍,并且挑选了精彩丰富的作品,再加上细致大方的编排,使该书呈现出媲美图录的水准,是一本值得典藏的美术书籍。
《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》收录了傅抱石绘画作品及其发展历程, 吸纳传统期16幅﹙1922~1937﹚,激情勃发期30幅﹙1938~1949﹚,持续发展期35幅﹙1949~1965﹚。《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》集中介绍了傅抱石先生具有独特个人魅力的绘画作品,让更多的人感受到傅抱石先生的绘画感染力。通过《傅抱石绘画发展历程:大匠踪迹》人们可以更好的了解傅抱石先生的经典作品,为绘画爱好者提供了一个很好的学习,欣赏的范本。
大卫?霍克尼说,要转述所见,专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题:如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上?对这个难题有各式图画作为解答,这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里,而另一种思路是用时间和风格对其分类:中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出,不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序,不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上,它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界,进而理解人类自身,我们需要一部图画史。这就是《图画史(从洞穴石壁到电脑屏幕)》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情,霍克尼与艺术评论家马丁?盖福德合作,共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什
《中国古代美术史纲》分十部分介绍了史前美术、夏商周青铜器艺术、春秋战国时期的美术、秦汉时期的美术、魏晋南北朝的美术、隋唐时期的美术、五代两宋辽金美术、元代美术、明代美术、清代美术等内容,适合高等院校艺术类学生学习参考。
贵州奇特的山水风光、浓郁的民族风情、古朴多彩的文物古迹、宜人的气候,赋予了画家们无穷的灵感。本画册收集了省文史馆馆员100余名画家的人物画作品。画中人物均是贵州历史上的人物。
史努比坐在他著名的狗屋上,在打字机前冥思苦想的形象是《花生豆》中经典的画面之一。它那丰富的文学想像力载着每一位作者在天空翱翔,并提醒我们(似乎我们需要提醒)这样一点:一旦我们向自己承认,我们需要并崇拜笔下的语句和作用的生活,我们就注定会去追寻那些难以捕捉的美妙语句、段落、故事、小说和诗歌。投稿遭拒、文思堵塞、开篇失败和结尾落入死胡同只会使我们分神;但产不能使我们偏离追求文学艺术的神圣目标,我们坚信自己一定会实现这个目标,,我们坚信自己一定会实现这个目标。毫无疑问,父亲用作家史努比来表达他自己对创作的热爱,在和创作道路上遇到的挫折,诙谐地描述了作者和出版商中间相隔的无法沟通的分歧,并以此来阐述作家的真实生活:同时展示了作家们每天为得到读者的承认和理解,以惊人的毅力奋斗的经历。
中国油画肖像艺术发展的历史、现状和所涉及的有关学术问题做一次较系统的汇总和梳理,以期引起社会对中国油画肖像艺术这门新兴艺术学科的重视与关注,并在创作和研究方面得到进一步的推动和发展。
一百年的历史,一百余位插画者,三百多幅作品,十余篇口述。以年代为序勾勒上海百年插画艺术的视觉简史。 《上海图话:百年插画艺术档案》从清末古本小说绣像、西人引入的铜版画、传承至今的朵云轩木版水印、民初西式美术教育带来的审美格调、战争时期的红色印迹、新中国积极向上的愿景、改革开放掀起的流行风尚……,插画于各个年代及各个领域的表现形式,在书中悉数展陈在读者面前。 书中插画作者有:吴友如、丁悚、丁聪、张光宇、曹涵美、万古蟾、万籁鸣、丰子恺、张乐平、叶浅予、刘海粟、杭稚英、但杜宇、刘旦宅、陶元庆、希夫、陈之佛、薛志英、汪子美、程十发、张雪父、张爱玲、张之凡、蔡振华、贺友直、赵白山、丁浩、范一辛、胡考、林檎、董天野、江栋良、李慕白、华三川、徐昌酩、俞理、孙平、丰一吟、陈逸飞、袁银
章用秀先生是较早为津门书画家张目的学者。上世纪70年代末、80年代初,他便站出来为梁崎、李鹤年、姜毅然、刘维良等老一辈书画家撰写文章,评述他们的艺术成就。近代以来,天津许多有成就的书画家在文献上缺失,为弥补这一遗憾,章用秀先生多方搜集相关资料,奔波于书画市场,花大价钱收藏他们的作品,寻找各种线索并一一记录,著成《天津书法三百年》、《天津绘画三百年》两部图文巨著,为弘扬天津本土艺术、弥补天津艺术史上的“盲区”做出了贡献。
贵州奇特的山水风光、浓郁的民族风情、古朴多彩的文物古迹、宜人的气候,赋予了画家们无穷的灵感。本画册收集了省文史馆馆员100余名画家的人物画作品。画中人物均是贵州历史上的人物。
查理·布朗充满失败的棒球生涯闪过一道亮光。在薄荷·派蒂的引荐下,有“棒球机器”称号的乔塞被安排在二垒的位置上,取代了莱纳斯;薄荷·派蒂则接替了查理·布朗,当上投球手……这支球队从无胜绩的历史终于被改写了。在欢呼成功的时候,查理·布朗和莱纳斯发现,这个比赛结果其实与他们无关——他们不是一早已被替换下场当了观众吗?更糟的是,乔塞和薄荷·派蒂两个人很快就对这支球队失去兴趣,他们扬长而去,另外组队,查理-布朗连与高手搭档一次的机会都失去了。 虽然史努比对他的人类伙伴一直持批评态度,但却不见得他对动物就有什么好感。在对猫的态度上,他的厌恶和痛恨是人所皆知的。但是,几只笨手笨脚的小鸟的光临,却使小狗的温情世界显露无遗。来历不明的小鸟飞去又飞来,呢呢喃喃,打破了史努比领地的清寂,扰乱了小狗的沉
《历史的温度:中央美术学院与中国具象油画》以20世纪中国具象油画研究脉络为主线,从中央美术学院收藏的油画作品中精选出300余件,展开系统研究与阐述,并溯源至中央美院毕业的油画艺术家,立体展示20世纪初西方的写实性油画进入中国之后,在美术教育、创作、传播方面的基本面貌和特征。此外,《历史的温度:中央美术学院与中国具象油画》还配有100张左右重要文献图片及10万字左右历史背景文献资料以及专论。同步推出2015年4月30日-8月2日在上海中华艺术宫举办的同名展览,计划在全国城市进行巡展,包括:南京金陵馆、广东美术馆、山东美术馆、湖北美术馆、宁波美术馆、中央美院美术馆。《历史的温度:中央美术学院与中国具象油画》及配套展览是对20世纪中国写实性油画的系统性梳理,史料珍稀全面,阐述立体深入,具有很好的学术性与普及性,