元代文学以曲名，元时就已将曲与唐诗、宋词并称。元罗宗信《中原音韵·序》：“世之共称唐诗、宋词、大元乐府，诚哉!”近人王国维《宋元戏曲史·序》：“凡一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”元曲可以分为杂剧和散曲两种。以文艺样式分类，杂剧为综合的戏剧表演，散曲为流行歌曲演唱；从音乐系统来看，二者同属北曲系统的乐曲，所以统称为曲。元及元明间杂剧今存本261种（包括残本）；元散曲据《全元散曲》共辑小令3853首，套数457套，内有很少南曲。《全元散曲》出版后，又有新发现。无论杂剧和散曲，都体现了文学史上的一次重要变革。王国维称元杂剧的文学成就为“一代之绝作”（《宋元戏曲史·元剧之文章》），胡适也赞元曲为“流之文学”（《吾国历史上
现在这套新版肖邦作品集，是我应布赖特科普夫与黑泰尔公司的要求编订的。编订主要根据原稿，原稿不明确之处，则参照了一些更早的版本和净版。 为让本书更适合专业音乐人士，钢琴演奏家，以及对音乐技巧和钢琴曲感兴趣的内行和业余爱好者使用。 关于本书的内容，众所周知，各版本之间的不同在于选曲的差别上。
本书是对宋代作家陆游词作所作的校勘、定律、考证、笺注和词评。以国家图书馆藏嘉定溧阳学宫陆氏所刻残本《渭南文集》为底本，参校众本。录词144阙，依韵脚分为三卷。本书学术价值较高，作者的词评和考释都颇具水准，于词律用力尤多。
王国维尝谓：“唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。”元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选 加合理。
美国阿尔弗莱德出版公司出版的“作曲家钢琴作品演奏指导”系列是一套按音乐艺术标准编辑的版本。 “作曲家钢琴作品演奏指导”系列的篇首均有文字介绍，涵盖了作曲家的生平、演奏方式（连断奏方法、乐句划分）、装饰音奏法、踏板运用、速度控制，以及相关推荐读物等丰富的资料。侧重点各不相同，阐述简明扼要。曲谱中的演奏提示和不同版本的比较诠释采用灰版印刷，以区别于作曲家的原作。 本系列图书对钢琴学习者正确掌握作曲家的音乐风格具有指导作用，是钢琴学习者的工具书，是音乐专业师生和爱乐者的理想教材。
一百多年前，河南农夫在耕田时，翻出了带有人工刻痕的牛骨。当时的学者重金收购，自悦于一种新文字的发现。如今出土甲骨已积十余万片，人们从中找见了商王朝新的世系，读到了一部活生生的上古史。历史就是这样，它不断地风化和湮埋一部分存在，又不断地积累和传存另一部分。后人在无偿拥有的同时，还能不断地收获探索与发微的喜悦。 元曲同甲骨文自然风马牛不相及，但至少它也是历史的一种赐予，这笔遗产同样能垂远无穷。两者在现今都离“显学”颇远，却并不表明它们的生命力出了什么问题，主要还在于今人在观照和认识上的隔膜，借用流行的术语，即是“话语方式”不同的缘故。元曲是有元一代的“流行歌曲”，是元人在那么一个严酷时代中本能的自娱，而这种自娱的本质，一言以蔽之，便是“离经叛道”四字。正因为离了正统，叛了束缚
一百多年前，河南农夫在耕田时，翻出了带有人工刻痕的牛骨。当时的学者重金收购，自悦于一种新文字的发现。如今出土甲骨已积十余万片，人们从中找见了商王朝新的世系，读到了一部活生生的上古史。历史就是这样，它不断地风化和湮埋一部分存在，又不断地积累和传存另一部分。后人在无偿拥有的同时，还能不断地收获探索与发微的喜悦。 元曲同甲骨文自然风马牛不相及，但至少它也是历史的一种赐予，这笔遗产同样能垂远无穷。两者在现今都离“显学”颇远，却并不表明它们的生命力出了什么问题，主要还在于今人在观照和认识上的隔膜，借用流行的术语，即是“话语方式”不同的缘故。元曲是有元一代的“流行歌曲”，是元人在那么一个严酷时代中本能的自娱，而这种自娱的本质，一言以蔽之，便是“离经叛道”四字。正因为离了正统，叛了束缚
本书以专题形式撰写，共有近百题，并按各专题内容的相关性大致分为“元曲历史”、“元曲文本”、“元曲语言”、“元曲民谷”四章。首章是对迷雾重重的元曲历史问题的清理，次章是对丰富多彩的元曲作品艺术的赏析，三章是对颇费猜详的元曲语言奥妙的识读，末章是对生动鲜活的元曲民情风俗的考察。这四章，努力融历史学、文本学、语言学、民俗学为一体也就是从四个不同角度切入元曲，对这进行从里到外、面面惧观的立体式解读。将实证资料与活泼趣味结合起来，在评述诸观点的同时又努力给出个人的见解，此乃本书的追求。 本书更多是向着大众而来、为大众写作的，并不意味着就此降低学术要求和学术品格。元曲艺术，博大精深；元曲研究，道路宽广。
本书是中国古代文学名篇与当代名家国画系列四种之一，另三种是《诗与画·唐诗三百首》、《词与画·唐宋词三百首》、《文与画·古文二百篇》。 元曲是中国文学中最有成就的瑰宝之一，包括散曲与剧曲两部分，它汇萃前代文学的精华，以尖新泼辣，雅俗兼容为特点，代表着我国传统韵文发展的又一高峰，在历代读者当中有广泛的知音。元曲的总庥与选本，自明清以降，皆有刊刻行世。这次我们推出的《曲与画·元曲三百首》，着眼于该书的鉴赏与收藏价值，发挥中国传统诗（词曲）画的互补功能，追求图文并茂、装帧高雅华美之特色。为此，本社以中华书局1958年版《元曲选》、1986年版《全元散曲》为底本，参酌他本，选录各家剧曲、散曲310首，力求反映元曲的发展概貌，特邀全国当代知名画家为每首元曲绘制精美国画，使曲情画意交相辉映，同时配以古典文
《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》包括：《汤显祖戏曲集(上册)》和《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》。《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》内容简介：汤显祖是我国历*著名的戏曲家之一，他创作的昆曲《牡丹亭》等作品具有极高的艺术成就，在海内外受到广泛重视与喜爱。校点者钱南扬是著名的戏曲史家、教育家、民俗学家、曾获我国*届戏剧理论著作获荣誉奖，并与顾颉刚等共同发起成立中国民俗学会。其任武汉大学、杭州大学、南京大学教授期间，培育了大量人才，在我国戏曲界享有很高的声望。《中国古典文学丛书:汤显祖戏曲集(繁体版竖排版)(套装上下册)》收录汤显*世的五种戏曲，即《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》（以上合称临川四梦）和早期创作的《紫箫记》，五十余万字，是戏曲研究界大家钱南扬
目前这个实用版本采用了卡尔·佩斯勒所编的杰出的《全集版本》为其蓝本。 与《全集版本》一样，本版本中出自海顿本人笔下的连线、表情记号、速度记号等均使用了原来的粗体大字号，而所有其他加入的记号均彩 稍细稍小的字号。海顿生前出版的版本中所加入记号在此均采用较小的字号，而在以后版本中加入的记号则以括弧中的小字号出现，其中包括本书编者加入的记号。 指法也应该接近海顿的风格，因此，本版本中偶尔会出现拇指弹奏黑键的现象。其实，东方不亮西方亮，演奏者有很多机会在同一或相似的段落中深度指法。
