本书共分六章，以西方服饰历史发展序列为主线，分为第一章古代服饰、第二章中世纪服饰、第三章近世纪服饰、第四章近代服饰、第五章现代服饰，最后简介世界著名服装设计师等。考虑到服饰不仅是实用艺术，也是大众文化。故在每一章节中，除了探讨每个时期主要服饰特点，主要服装造型、服饰配件以外，同时从大的社会文化背景，意识形态等方面予以阐述。全书用通俗的语言简略地将西方服饰文化进行了综合介绍，将庞杂的服饰素材进行归纳，突出重点，图文并茂，是服装设计与服装工程专业比较实用的教材，亦是服装爱好者的良好读物。

《缩褶绣工艺技法》随着时代的变化，使用古老针法的缩褶技法，在创作者的设计下不断发展，成为一种无与伦比的存在。书中使用500多张褶皱绣工艺图片进行了详细讲解，还为读者提供了可供实际操作的服装案例。

本教材结合CLO 3D软件在服装设计、服饰、箱包等领域中的应用，提取典型案例融入教学。教授3D软件的基础软件功能应用、试衣系统的综合应用及3D服装拓展应用等实践性很强的案列。教材还配有教学视频和网络课程。学生对于不明白的软件操作可以根据教学视频进行重复练习直到把软件掌握为止。教材中的教学案例都提取自企业案例，实操性很强。

本书是收纳整理师一如的诚意之作，作者以通俗易懂的方式介绍了收纳整理的思路和心得，不仅包括家居空间的收纳整理，更有对思维方式、态度理念的整理，帮助读者建立自己的收纳系统。此外，书中详细介绍了9大区域，包括衣柜、儿童房、客厅、书房、厨房、玄关的收纳，并配以精美的手绘插图，能让家的空间成功扩容。无论是独居或是两人小家庭，还是有孩子的家庭都十分适用。

本书以中国古代服饰造物文化及其工匠精神的表达、联系、发展为切入点，探讨了自上古至明清时期，在自然经济背景下我国的服饰造物活动与手艺工匠精神。然后，以不同的时代特征为线索，依次阐述了工业经济时期的服饰制造与机械工匠精神、虚拟经济时期的服饰创造与数字工匠精神、传统服饰手艺工匠精神与造物文化的当代创新转化。最后，落脚于“迈向未来的大国工匠精神与服饰设计”。本书角度新颖、语言流畅，可供服饰设计与文化专业方向师生、传统服饰文化爱好者阅读、借鉴。

《绿色纺织材料之纳米纤维素》围绕绿色纺织服装材料、纳米纤维材料的开发及应用，全面系统介绍绿色纺织服装材料的研发、制备、设计、应用中的理论问题、共性问题、热点问题和前瞻性问题，涉及典型绿色纺织服装材料及纳米纤维材料应用和性能评价的思路、途径和方法，纺织服装材料应用性技术人员解决实际工作难题，给服装设计师带来启发。

《高等职业教育畜牧兽医专业系列教材:动物性食品卫生检验》由10个项目和14个实训构成。内容包括肉、蛋、乳、水产品等动物性食品的生产、加工、贮存、运输、销售和食用过程中的卫生监督、卫生检验。每个项目根据

纺织工程是综合应用数学、物理、化学等基础科学的知识和方法的学科。纺织学科下设许多分支，如原料分类的棉纺织、毛纺织、麻纺织、丝纺织和化纤纺织等。在进入专业课程学习之前，应先引导学生比较全面、系统了解纺织制造的基本原理，帮助学生建立对纺织原料、制造方法和产品的基本认识，使学生掌握纺织科技的核心知识，为专业核心课程的学习奠定良好的基础。本书简要讲述了纺织生产地位与作用、纺织文化、纺织材料、纺织生产技术、纺织品及纺织发展趋势等内容，为读者提供了纺织工程技术基本知识，可供相关专业学生学习使用。

印刷色彩学是印刷复制的基础理论，它涉及生理学、光学、美学、心理学、色度学等多个学科的内容。本书按照理解颜色、描述颜色、复制颜色的主线展开讲述。理解颜色部分系统地介绍了颜色的形成及其光学基础、颜色视觉及其理论。描述颜色讲授了描述颜色的孟塞尔系统等显色系统，重点讲授了CIE表色系统中的CIE1931XYZ.CIE1976L*a*b*等颜色空间，CMC、CIE94、CIEDE2000等色差公式、色貌及色貌模型，色度测量原理；作为印刷常用的密度，也进行了详细的介绍。复制颜色部分结合色度学的基本理论，介绍了彩色原稿及其色彩模式、分色与校正、颜色合成等内容。 本书是为高等院校印刷工程类本科专业编写的教材，部分内容可以用于研究生课堂教学。本书还可以供从事印刷科研和生产管理、广告、纺织、印染、油墨制造等方面的技术人员参考。

《服装设计基础》( 第四版 ) 是在第三版的基础上修订而成的。修订后，本书在保持了第三版的基本内容和特点的同时，针对服装设计专业教学和实践的需要，对部分内容与顺序进行了调整，着重于对服装基础理论和设计实践的阐述与分析，从最初的设计定位、主题调研到最终产品的设计与推广进行了系统讲解其中包括服装市场定位、服装调研与设计、服装设计元素、服装结构与工艺设计、设计表达、产品系列拓展等重点领域，综述了成为一名服装设计师所推荐的理论知识和专业技能。此外，本书新增了中国传统元素拓展设计的内容，并增补了数字时尚设计下相关设计软件的学习内容，另有视频和课件等数字资源，读者可以通过扫码获取。本书的编写结合了作者多年的服装设计专业教学经验，希望本书能够引导读者从服装设计的基础理论和基本方法入手，逐步深入

《唐代冠服图志》深度挖掘并系统整理了唐代丰富的冠服文化，本书通过详尽的图解与深入的解读，带领读者穿越时空，领略千年前大唐盛世服饰的辉煌与风采。本书分为冠服基础、冠服解说和冠服展示三大部分，详细介绍了唐代的帝后、官员、士庶的服装、首饰、服饰纹样等内容，从朝服、公服、常服、赐服、祭服等几方面进行了服饰展示。书中内容均以史志、壁画、石刻、陶俑等为主要参照依据，内容可考究。无论是对于传统服饰学者、服饰设计师，还是对于热爱传统文化的普通读者而言，本书都是十分珍贵的资料与阅读佳品。

本书详细解析了家居收纳柜的设计要领及案例，共分为三章：第一章“20 个不可不知的收纳柜设计要点和理念 ”，分别提出10 个收纳柜设计要点和10 个收纳设计关键理念；第二章“130 个收纳柜问题详解”，分别从收纳柜的风格与形式、收纳柜的空间、动线与尺寸 、收纳柜的定制 、收纳柜的材质、柜门的造型与变化、收纳柜的工艺与价格、收纳柜的五金与配件，对130个关于收纳柜的常见困惑和问题进行了解答；第三章“200 个收纳柜设计解析 ”，按照玄关、客厅、餐厨、卧室、卫浴、书房等不同空间，介绍了200个收纳柜设计实例。全书共计有350个收纳柜案例的图文解析，以简洁有趣的形式，让读者可以全方面了解收纳柜体的设计方法，激发更多思考，从而轻松掌握收纳设计。

服装立体裁剪是服装造型设计的一门课程，是从三维的途径实现服装款式构思，从三维的角度理解服装款式造型，建立服装三维款式造型和服装二维样片结构的思维逻辑，最终实现可从三维的角度思考服装、设计服装。服装立体裁剪这种直观地将人体、素材、造型三者密切结合成一体的艺术构思手法是其他任何设计手法所不能比拟的。它对设计者在灵感萌生、想象能力方面的启迪是非常重要的。本书是在国家“十一五”本科重点规划精品教材《服装立体裁剪》（基础篇）的第一、二版基础上，再经过了作者近些年的积累和总结，进行了更为合理的内容整合与改写而成。本次的改版，更是适应服装立体裁剪课程发展的新阶段要求，融合了基础、礼服和创意，适应教学内容丰富化、多样性的需求，促进激发学生学习内驱力的培养，提供“经典+创意”“结构+解构”“规

本书共五章，系统介绍了中国传统服饰的演变与搭配。第一章“历史风雨”通过战国时期人形灯具、秦兵马俑、马王堆汉墓等文物，展现了不同时期服饰的风格与文化内涵。第二章“头顶风华”聚焦古代头部装饰与发型，介绍了束发、幞头、发髻、头饰、饰品、胡帽和帽子等元素，体现了古代服饰的多样性和文化意义。第三章“衣装风云”探讨了中衣、短衣、领式、衣襟、裤子和马面裙等服饰元素的历史背景与搭配技巧。第四章“妆扮风流”通过武侠剧、儒生服饰、女扮男装、家居服等场景，展示了传统服饰在不同场合的搭配与文化特色。第五章“材质风物”介绍了传统织物、进口面料、印染技术以及现代材质的应用，揭示了传统服饰与现代工艺的融合。全书结合图片与文字，为读者呈现了中国传统服饰的美学魅力与文化价值。

几千年来，面包、葡萄酒、啤酒、泡菜、香肠、奶酪等发酵食物，帮助人类度过了艰难的饥荒时期，建立起古代王国并建设现代化的工业城市。微小的微生物神奇地将卷心菜变成泡菜，将葡萄变成葡萄酒。然而，在19世纪和20世纪，对发酵中污染物的恐惧使现代人远离了家庭发酵，而转向追求大规模的工业生产食品。千百年来滋养和维持人类生存的食物是如何变得越来越令人恐惧并几乎被遗忘的？《发酵食物》一书揭示了微生物学与我们食品系统早期工业化进程之间的碰撞。