莫拉维·贾拉鲁丁·鲁米(1207-1273年),常简称鲁米。波斯诗人。被联合国评价为“属于整个人类的伟大的人文主义者、哲学家和诗人”。鲁米的诗歌里,既有晒太阳般的单纯快乐,也有星空般的浩瀚之美。这些诗歌更总能击穿事物的表象,直达灵魂深处。当现代文明的坚硬外壳将我们的心层层包裹、呼吸不畅的时候,鲁米的诗,像一股吹来内陆带着咸味的海风,帮我们化掉那层硬壳,通往光芒四射的自我深处的门。但丁、歌德、黑格尔、泰戈尔、弗洛姆、阿巴斯、多丽丝·莱辛、麦当娜都曾受其影响,而在中国,像畅销书作家张德芬也曾大力推荐鲁米。本书是鲁米经典《在春天走进果园》典藏升级版。出版二十余年来,在读者中引起持久震荡,深深触动和影响了数百万人,堪称现代人躁动不安生活的心灵《圣经》。
《谷川的诗》选编了谷川俊太郎一生70余部诗集、童诗的代表作,时间从1952年处女作《二十亿光年的孤独》直至2020年新作,跨度长达近70年。除其脍炙人口的代表作外,许多作品迄今是首次在大陆问世,堪称粉丝与文学爱好者的收藏推荐。
一个疯狂存在者,一个灯塔存在者,一个被删除千次的存在者,一个从地平线深处流放的存在者,一个在地平线深处赌气的存在者,一个从地平线深处呐喊的存在者,一个瘦骨嶙峋的存在者,一个风骨凛然的存在者,一个骄傲的存在者,一个想要存在的存在者,一个在两个对撞时代的搅乳器中沉浮的存在者,一个在良知披靡的毒瓦斯中吐纳的存在者,一个如在头一日的存在者,一个存在者……——亨利·米肖《在等待中》《褶间生活》这部诗集包括《行动自由》《幻象》《米多逊的肖像》《不可名状之地》和《波拉哥拉斯的衰老》,这些作品 于1972年由法国伽利玛出版社结集出版。
我用力重新站直,然后看见:好像有三束光。 来自天上的那束,来自天堂流淌在我身上又消失的那束和我的手在书页上擦去其阴影的那束。 墨水或许来自阴影。 这穿过我的天空使我惊奇。 人们或许会认为,为了 好地描绘天空我们备受折磨。但这折磨,胜于飞翔,悲悯淹没了一切,闪耀着和夜晚同样多的泪水。 —— ·雅各泰
本书是美国 诗人简·赫斯菲尔德的一本诗学散文集,向我们展示了伟大的诗歌是如何运作和改变世界的。书中通过十章阐释切斯瓦夫·米沃什、艾米莉·狄金森、松尾芭蕉、辛波斯卡等诗人的创作,告诉我们如何读诗、写诗,并为我们分析一首诗为什么了不起,以及这些伟大的诗人如何运用诗歌描述和改变审美世界。对每一个诗人的经历和诗作的特点,作者都有独到且深入的分析和见解。 本书就是一张导航图,跟随它的指引,我们既能细细品味好诗所蕴藏的变革之力,也能见证如何通过阅读诗歌和创作诗歌,来认识自己并实现我们生命的可能性。
我进入的屋子是这间屋子的一个梦。 沙发上的那些脚当然都是我的。 椭圆形肖像上的那只狗是我早年的样子。 某些东西在闪烁,某些东西被噤声。 我们每天午餐都吃通心粉除了星期日,那天一只鹌鹑被引诱来上桌端给我们。我为什么告诉你这些事?你根本不在这里。 ——约翰·阿什贝利《这间屋子》
玛丽安·摩尔是20世纪美国重要的女诗人。她的诗歌以其独创性、讽刺性幽默、鲜明的形象和严谨的形式而著名。本书在对玛丽安·摩尔的诗歌成就等进行综述研究的同时,将她和毕晓普、史蒂文斯、艾略特等多位现代诗人进行诗歌比较,以期展现玛丽安·摩尔诗歌的特点,进而展示20世纪美国诗歌的演进。书中侧重于对诗歌文本的分析,而相对淡化了学理性研究,具有较高的诗歌理论水平。对普通诗歌读者而言,也是一部诗歌向导书,具有较强的吸引力。
收入《荒原》《四个四重奏》《灰星期三》《空心人》等艾略特所有重要作品。在一个没有秩序、没有意义、没有美的世俗世界中,现代人“可怕的空虚”以一种强烈的诚实跃然纸上。炉火纯青的文字,细腻而地表达了他的心灵。
本书是加里·斯奈德最重要的一部诗集。 1955年斯奈德在加州大学伯克利分校研究生院学习东方语言,并选修了艺术系开设的水墨画课程。对禅宗的兴趣促使他去聆听了阿伦?瓦兹的讲座,并与之成为了朋友。这年冬天,斯奈德接触了一位来自日本的艺术家长谷川三郎。后者将东亚山水画看成是一种冥想修行方式,并认为山水画里禅机锋露,犹如密法和曼荼罗在藏传佛教中的教育功效。1956年4月8日,佛陀的诞辰日,长谷川请斯奈德品尝抹茶,并向他详尽地讲述了日本禅僧兼画家雪舟大师的奇闻趣事,斯奈德即萌生了创作《山河无尽》的念头。 不久,斯奈德即前往日本,开始了他的禅修。随后,他从日本能剧中吸取灵感,又在当船工、山中修行中不断思考,阅览中日古代卷轴,在城市中心走访,从事山水和森林生态学的工作及研究,保持以大约每年一篇的速度创作《山