《玩偶之家》（ Et Dukkehjem ）是挪威戏剧家 亨利克 易卜生 创作的戏剧作品，是一部典型的社会问题剧。主要描写了女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，揭示了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的道德、宗教、教育和家庭关系提出挑战，揭露了在所谓的 幸福 、 美满 等表面现象下掩盖的本质，并激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。 《培尔 金特》（ Peer Gynt ）是易卜生所有剧作中*有文化内涵和哲学底蕴以及阐释空间的一部诗剧。它通过纨绔子弟培尔 金特放浪、历险、辗转的生命历程，探索了人生是为了什么，人应该怎样生活的重大哲学命题。通过培尔的历险和流浪生活，成功地塑造了一个复杂和多重性格的人物，展现了当时社会的光怪陆
1969年，贝克特被瑞典皇家学院授予诺贝尔文学奖，评语是 他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋 ，授奖演讲词还把他的剧与古希腊悲剧相比，说它们 具有希腊悲剧的净化作用 。这算是西方文学界对贝克特的正式承认。 内容简介： 《等待戈多》是萨缪尔 贝克特的代表作，也是其为世人所熟知的作品，被认为是荒诞派戏剧的经典之作。 写的是发生在两个黄昏的事情，但是没有什么情节可言。在这部剧中，两个流浪汉一直在乡间的小路上等待戈多，他们日复一日地等待着。没有人知道戈多是谁，他是干什么的？为什么要等待戈多？他们不知道，没有任何人知道。他们一直等待的戈多，仿佛一个巨大的隐喻，象征人类无法摆脱的虚无与宿命感。 《等待戈多》表现的是一个 什么也没有发生，谁也没有来，谁也没有去 的悲剧。作品着重表
本书是著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后推出的一部具有魔幻色彩的话剧剧作。莫言曾在莎士比亚故居的莎翁塑像前发下誓言，用后半生完成从小说家到剧作家的转型，本书即为这一誓言的见证，是莫言的华丽转型之作。 《鳄鱼》的故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼 鳄鱼 展开。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，心事重重的无惮对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年来，他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽 通过一条无限生长的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨 欲望 这一主题。 作品通过莎士比亚式的精彩对白和富于想象力的戏剧冲突设计，活灵活现地刻画出一系列具有典型性的人物，不仅体现出作家在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。
交际花陈白露受银行家潘月亭供养，整日与一群游手好闲的寄生虫相周旋，虽厌恶和鄙视周围的一切，但只能抱玩世不恭的生活态度。昔日的恋人方达生试图拯救她，但她无力自拔。潘月亭投机股票失败，陈白露债台高筑，深感前途渺茫，终于服~du~自~杀。
卡利古拉的情人去世后，他失踪了三天，回来后性情大变，突然声称自己发现了真理，那就是 人终有一死，而他们并不快乐。 面对这个无法改变的命运，卡利古拉想要实现 不可能 。他想把月亮握在手里，把天空掺进大海，令美丑混淆不清，让苦难的人发笑。他要为这个世纪送上众生平等的大礼。直到不可能之事终于笼罩大地，最后，人终无一死，他们都将幸福快乐。 为了实现这一切，一场伟大的试炼开启，卡利古拉将帝王的权力推至极限，世间万物等待改头换面
莎士比亚留存至今的戏剧共 39 部，其中悲剧和喜剧*为普及。本套书收全了莎翁所有的 10 部悲剧和 13 部喜剧。对莎剧的分类主要参考了权威的牛津版和诺顿版的《莎士比亚全集》。 莎士比亚的写作经历一般被分为三个时期，从初学阶段，到成熟时期，再到和解剧时期。因此，本套书的悲剧和喜剧两部分剧目，均按照莎士比亚写作时间的先后依次排序。读者将更容易领会莎士比亚的写作脉络。本书的排序综合参考了牛津版《莎士比亚全集》，以及国内莎学前辈裘克安、刘炳善等对莎剧的排序。 本书所用译文的底稿，是朱生豪翻译并亲自编辑，由世界书局于 1947 年出版的《莎士比亚戏剧集》。编辑过程中完全没有删改，仅将繁体竖排改为简体横排，并对个别的错字、标点等做了调整和修改。力求呈现给读者原汁原味的阅读感受。 全套书共分为 5 册，悲
《莎士比亚悲剧》收录了《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》等经典戏剧。这些作品揭露了当时存在的社会问题与人性的悲剧，其思想的深度与广度，其心理分析、性格描写的精细与深刻而言，都代表了戏剧大师莎士比亚杰出的成就，它们都是世界文学中当之无愧的经典作品。
本书是莫言剧作《锦衣》单行本，同时收录作家关于戏剧创作的讲稿一篇。 《锦衣》是莫言荣获诺贝尔文学奖后正式发表的头一部作品。故事以清朝末年、革命烽烟正起的山东高密为背景，融合 人鸡幻化 的志怪传说和革命党人攻打县衙的历史传奇，揭露近代中国社会种种病症，重新发现野性、丰盈的民间世界。
《麦克白》是莎士比亚四大悲剧之一，创作于1606年，是莎士比亚创作后期的代表作，取材于贺林谢德的《编年史》。《麦克白》讲述了利欲熏心的麦克白夫妇对权力的贪婪，后被推翻的过程。故事发生在十一世纪的苏格兰，国王邓肯的表弟麦克白将军，在野心的驱使下谋杀邓肯，做了国王。为掩人耳目和防止他人夺位，又一步步害死了邓肯的侍卫、班柯、贵族麦克达夫的妻子和小孩。后在众叛亲离的情况下，面对邓肯之子和他请来的英格兰援军的围攻，落得袅首的下场。
曹禺的剧作《原野》通过一个复仇的命运悲剧故事，深刻地展示出作家对"人生困境"的困惑以及对神秘宇宙的哲学思考。为了戏剧化地传达这种认识，《原野》借鉴了西方表现主义的艺术手段，参考尤金 奥尼尔的戏剧《琼斯皇帝》，并结合本民族的欣赏习惯，成功地对戏剧文本的叙述方式进行了新的探索。
《莎士比亚悲剧喜剧经典全集》收录了《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》等经典戏剧。这些作品揭露了当时存在的社会问题与人性，其思想的深度与广度，其心理分析、性格描写的精细与深刻而言，都代表了戏剧大师莎士比亚杰出的成就，它们都是世界文学中当之无愧的经典作品。
《仲夏夜之梦》是威廉 莎士比亚青春时代 达到 成熟的喜剧作品，讲述了有情人终成眷属的爱情故事。此剧在世界文学史特别是戏剧史上影响巨大。剧中的故事虽发生在古希腊时期，但剧中人物的思想、感情都是以英国现实生活为依托的。赫米娅为了真爱与父亲的包办婚姻顽强抗争，莎士比亚通过对古希腊人物感情的描写反映出资产阶级新女性争取自由恋爱和婚姻自主的权力，并通过现实情感与魔法森林的对比以及现实人物与森林仙王的共存，表达了人与人平等相处、人与自然和谐共处的人文主义理想。
《北京人》是我国现代戏剧大师曹禺在20世纪40年代创作的一部戏剧，是他自己特别满意的一部作品，更被业内专家认为是他的颠峰之作。该剧描写的是一个旧中国封建大家庭如何从家运旺盛逐步走向衰落直至崩溃的过程。在这个封建家庭内部，曹禺着重刻画了曾家祖孙三代人之间的矛盾冲突，作者以自己童年心灵中印象深刻的那些人和事为原型，融入了对人的沉重的思考，写出了人物极为丰富的思想感情及命运的冲突。 活着不就是这个调子么？我们活着就是这么一大段又凄凉又甜蜜的日子啊！叫你想想忍不住要哭，想想又忍不住要笑啊！ 三十年代初的北平，古老的曾家住着三代人，他们互相纠缠牵绊，年轻人过着无望的生活。终于在一个夜晚，睡醒的人开始去寻找新生活
《骂观众》为剧本集，由三部剧作组成，包括《自我控诉》《骂观众》和《卡斯帕》。 《自我控诉》只有两个自我控诉者，而没有传统意义上的戏剧角色 。两个站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为，没有情景，没有对话，只有声音的交替变化。 《骂观众》全剧没有传统戏剧的故事情节和场次，没有戏剧性的人物、事件和对话，只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地 谩骂 观众，从头到尾演示着对传统戏剧的否定。读来令人如入刑室，如坐针毡，欲怒不生，欲走不能。 《卡斯帕》对传统戏剧的颠覆性堪比《等待戈多》，它表现的是一个名叫卡斯帕的人如何学习说话。汉德克表达的是人学会了说话后，人如何为语言所折磨，人如何成了语言的奴隶，如何为语言所控制，而这 语言 又常常仅仅表
法国家喻户晓的经典喜剧神作 让你笑泪中一眼看穿人性虚伪 巴黎富商奥尔贡偶然遇到了穷困潦倒的答尔丢夫，发现答尔丢夫虔诚又善良，便邀请他到家中长住。 答尔丢夫既不贪钱也不爱色，待人热情周到，捏死一只跳蚤都显得内疚万分 奥尔贡对他更加青睐，甚至想招他为婿，不料遭到全家人的反对， 奥尔贡的儿子还告诉父亲，自己撞见过答尔丢夫向继母求爱。奥尔贡不相信有这种事情发生，一气之下取消了儿子的继承权，将财产全部赠给答尔丢夫。 翻开本书，让你笑中带泪一眼看穿人性虚伪！
本书收录《高粱酒》《檀香刑》两部剧作 ，以及相关演讲和文章。 《高粱酒》以莫言最负盛名的小说《红高粱家族》为底本， 创造性地重写了 红高粱 的故事。 莫言将舞台追光投射到原本边缘的小人物身上，让他们一跃成为有个性、有悲喜的耀眼主角，照亮了他们在艰难生存中奋勇抗争的热烈人生。 《檀香刑》改编自同名长篇小说 ，讲述戏班班主孙丙组织乡民反抗殖民者却被施以 檀香刑 的悲剧故事。剧作中，传统山东琴书、茂腔与歌剧艺术交汇融合，人性欲望与民族大义相互碰撞，爆发出辉煌的艺术之美。
一句台词一个人物 演绎可感可叹的悲喜人生 一爿茶馆一个社会 映射沧桑变幻的炎凉世态 曹禺 《茶馆》以北京裕泰大茶馆为背景，描写出没其中的社会各色人物。通过在清朝末年、军阀割据时期、抗日战争胜利后解放战争胜利前夕这三个历史时期五十来年中茶馆中各色人物生活上的变迁，反映社会的变迁，回眸中华人民共和国成立前的社会生活，从侧面反映旧时代的社会面貌。 《龙须沟》描写了北京一个小杂院4户人家在社会变革中的不同遭遇，表现了新旧时代两重天的巨大变化。剧中塑造了程疯子、王大妈、娘子、丁四嫂等各具特色的人物形象，尤其是主人公程疯子在旧社会由艺人变成 疯子 ，解放后又从 疯子 变为艺人，反映了中国人民解放前后的不同命运。 老舍在剧作中通过叙述日常生活的小事反映大时代，以市民社会人物的日常言行和家长里短中
《奥赛罗》是威廉 莎士比亚的四大悲剧之一，大约创作于1603年。奥赛罗是威尼斯公国一员勇将，他与元老的女儿苔丝狄蒙娜相爱。因为两人条件相差太多，婚事未被准许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄蒙娜的感情，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中杀死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄蒙娜身边。
《莎士比亚喜剧》是莎士比亚的一部喜剧作品集，收录了名篇《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《无事生非》《温莎的风流娘儿们》和《驯悍记》。其中，前四部被称为 四大喜剧 。莎士比亚的戏剧作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表了欧洲文艺复兴文学的成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。
本书收录《霸王别姬》《锅炉工的妻子》两部剧作，以及相关访谈和文章。 《霸王别姬》以历史传奇 楚汉争霸 为蓝本，却与现代生活息息相关。莫言赋予项羽、虞姬、吕雉等人鲜活的灵魂，借历史人物之口探问：爱情和霸业，两者孰轻孰重？何谓 真正的男人 ？什么又是 可爱的女人 ？ 《锅炉工的妻子》以知青返城为时代背景，讲述了一个悬念重重的伦理悲剧。
《茶馆》是取材于历史生活的话剧。以高度的艺术概括性描写了从1898年戊戌政变失败到抗战胜利后五十多年的社会变迁的历史，生活的画面十分广阔和丰富。剧本中只通过茶馆和下茶馆的一些小人物来反映社会变迁，并没有正面详述历史大事件，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。正如著名文学家曹禺所说 一句台词一个人物，演绎可感可叹的悲喜人生；一爿茶馆一个社会，映射沧桑变幻的炎凉世态。 本书收录老舍戏剧代表作《茶馆》《龙须沟》，特别收录老舍本人创作心得4篇，精心整理中国话剧小史，帮助读者全面深入了解老舍剧作，轻松入门中国话剧文学！
《形同陌路的时刻》包含汉德克三个剧本《不理性的人终将消亡》《形同陌路的时刻》《筹划生命的永恒》。 《形同陌路的时刻》中，各种人物轮番登台亮相，他们在这个中心相互碰面，相互妨碍，共同组成群体，然后又使之解体。在作者充满寓意和讽喻的笔下，这个包罗万象、千奇百怪、*终变得昏暗的世界舞台或许就是汉德克所感受的现实世界的微缩。 《不理性的人终将消亡》描绘的是一幅被资本和财富扭曲了心灵的众生相。汉德克在这里同样表现的是人被社会与环境扭曲的生存状况。 《筹划生命的永恒》被作者称为 国王剧 。故事发生在 从上一次战争至今以及未来 的时代里，地点是一片四面楚歌、持续遭受战争威胁的飞地。是一部人物关系复杂、结构多层交织和结局呈开放性的剧作。
