潘天寿《中国绘画史》介绍上至远古,下至清末民初的中国绘画史,将中国文化、哲学、个性、风俗融入其中,正式提出中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点,是一本具有国际视野的中国美术史专著。 全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编,介绍24朝、1600余位画家及创作的社会背景、政治环境,各画派源流、特点等,包括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等,介绍了美术史上 南北宗论 吴浙之争 的重大争议,并对西域、古印度、西洋宗教画等外来画派对本土画的影响进行了系统介绍。 本书初版于1924年,原稿因淞沪战火焚毁,经作者撰写修订,于1936年重新出版,被列入 大学丛书 。书中观点受到包括汉学家高居翰教授在内的诸多学者的推崇。有人说,如何在世界视野下不失本位意识地观照中国绘画的演进发
在本书中,伟大的科幻编辑和作家之一 杰夫 范德米尔 将作为我们的导游,带领我们深入了解、回顾和展望蒸汽朋克文化的发展,追踪文学、电影、电视、动漫、时尚、艺术和手作中的蒸汽痕迹! 我们将从凡尔纳、威尔斯的小说中开始这场异次元宇宙探险。经过由《差分机》引燃的蒸汽朋克文学大爆炸,我们将目睹疯狂艺术家的射线枪和生物机甲,并在发条吉他的伴奏下,和佩戴护目镜的维多利亚绅士与淑女共舞。结束时,我们将搭乘 移动城堡 进入 天空之城 ,在宫崎骏等电影大师打造的幻想世界里对蒸汽朋克的未来展开狂想!
文艺复兴运动为艺术发展带来了活力,文艺复兴时期的艺术开创了西方艺术发展的新时代。本书以文艺复兴时期的艺术发展为主题,从绘画、雕塑、建筑、戏剧等多方面展开,辅以精美图片,梳理文艺复兴发展史,解读艺术作品背后的奥秘,带领读者探索艺术作品中蕴含的审美风尚,领略文艺复兴时期艺术的独特魅力。
16?18世纪,大航海时代的到来开启了中欧的直接贸易,也进入全球物品交换和图像流动的频繁时期。相较于宋元时期与内销市场风格相近,被出口到海外的外销瓷,明清时期在贸易沟通影响下为了出口而制作的外销瓷具有更多元的表现。作为中西文化交流的重要载体,中国陶瓷曾是历史的在场者,见证了中西方在不同时期跨越地域的交流和发展。中国陶瓷不是故步自封的历史沉寂品,而是在一次次文化碰撞中不断发展的艺术变革者,具有重要的时代意义和文化价值。
《装置艺术在中国》全书分五章,、二章探讨了装置的美学定位、装置的修辞语言、装置的起源和在西方的发展过程;第三章追溯和记录了中国装置艺术发展的过程和现状;第四章探讨了装置艺术在现阶段面临的一些相关问题;第五章是中国台湾、香港装置艺术发展的简略描述。后附装置艺术大事记是首次详细地将中国装置艺术从上世纪八十年代到2016年重要事件以编年方式加以记录整理。 该书为作者自2015年开始写作的文化部课题,历经4年完成。作者曾出版《装置艺术》一书(湖南美术出版社2003年)。本书是在《装置艺术》基础上,增加了三分之二的篇幅。是国内目前关于中国装置艺术研究完整的一部著作。
本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重新认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。
《图解欧洲艺术史:19世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第六册。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你了解19世纪这个充满变革与创新的时代。 在关键词部分,从新古典主义、浪漫主义到后印象主义、分离主义,19世纪的艺术经历了一系列根本性变革,在艺术的内容和形式上都发生了重大变化,本书将这些重要的艺术风格、流派、运动等以清晰简练的语言一一道来,勾画出整个时代的艺术脉络。 在城市部分,你将会游历艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,从马德里、维也纳到巴黎、伦敦等,各地艺术风格及其重要艺术作品和地标性建筑逐一出现,尽览19世纪欧洲主要城市的艺术盛况。 在艺术家部分,享誉世界的艺术大师在等着你
《日本书道史》是作者长期于中日两国讲授书法,并从事相关文化研究之成果。全书以30万字篇幅,对日本书法发展历程及相关文化进行了全面考察,并配以日本历代著名书家高清作品图80余幅,是追溯中日书法文化渊源,了解日本书法发展嬗变及中日书法交流的重要著作。同时,亦可为于更广阔视野中审视中国书法精神内核、风格流变、未来走向提供参考。
在《六年:1966至1972年艺术的去物质化》中,露西 利帕德详细记录了那些曾被冠名 观念艺术 的想法以及它们狂乱的关系网络。本书的编排按照年代排序并附有注释,穿插了详尽丰富的一首资料,从艺术家的自述到利帕德的评论,再到当年集体讨论的录音记录等,将这场她曾参与其中的艺术进程中重新编织在一起。*终呈现的这本书,可谓生机勃勃的当代论坛,提供了追溯艺术家思考的珍贵史料,是重访那段历史必不可缺的参考读物。
《图解欧洲艺术史:18世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你了解18世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分,幻想风景画、丘里格拉风格、乌托邦式建筑等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明,清晰易懂,从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型,建立读者对18世纪欧洲艺术的总体印象。 在城市部分,你将会游历艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,从圣彼得堡、萨尔茨堡到君士坦丁堡、巴斯等地区,各地艺术风格及其重要艺术作品和地标性建筑逐一出现,尽览18世纪欧洲主要城市的艺术盛况。 在艺术家部分,享誉世界的艺术大师在等着你,以亨利 福塞利、乔瓦尼 保
《2023中国艺术发展报告》由中国文联组织编写,注重报告的学术性,坚持专业性与系统性,体现原创性与时代性,凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和相关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖,注重思考和评析,进行深层次的解读,敏锐把握 2023年度中国艺术发展的脉搏。报告延续去年框架体例,立足百年变局和世纪疫情交织的复杂形势,全面展示了中国艺术发展总况和戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论、网络文艺、文艺志愿服务一年来的发展成就,重点论述疫情下的艺术发展态势以及由此带来的艺术与科技、艺术与互联网等当下文艺热点现象,深入剖析存在问题,研判中国艺术发展趋势,较好地呈现了2023年度中国文艺发展的全貌。报告已经连续推出11年,已经成为展
浮世绘也就是日本的版画,它是日本江户时代兴起的一种民俗艺术,主要描绘人们的日常生活、民俗风景、歌舞伎演员等。它以独到的东方韵味,在世界艺术史上呈现出举足轻重的地位,深深影响了19世纪欧洲的印象主义大师,并极大改变了世界近代艺术的面貌。 《这就是浮世绘:影响世界的东方艺术》即是一本快速了解浮世绘艺术发展及其代表大师的入门读物。书中简洁地描绘了日本浮世绘艺术诞生的历史背景,并重点介绍喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重等 浮世绘三杰 及其他十几位浮世绘主要代表人物。书中收录了两百余幅艺术作品,详细解读《富岳三十六景》《名所江户百景》等经典代表,这些浮世绘无论从画面的精美程度还是整体构想来看,无不彰显着画师们的想象力与精湛技艺。 本书既是想快速了解浮世绘艺术的绝佳指南,也是艺术爱好者的收藏佳
佛是大乘佛教追求的,目标,在佛教各类神祗中,他的地位是无与伦比的。在藏传佛教寺庙里,常见的佛像有释迦牟尼佛、无量寿佛、药师佛、弥勒佛、五方佛、三十五佛等。《金铜佛像:诸佛》以图片形式介绍了各种佛的造像。
《图解欧洲艺术史:17世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你了解17世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分,虚空画、班博西昂塔、自然主义、风俗画等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明,清晰易懂,这25个艺术主题从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型,建立读者对17世纪欧洲艺术的总体印象。 在城市部分,你将会游历24个艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,从马德里、代尔夫特到托斯卡纳大公国、瑞典,遍布北欧、西班牙、低地国家等地区,也不乏新兴的欧洲力量,各地艺术风格及其重要艺术作品和地标性建筑逐一出现,尽览17世纪欧洲主要城市的艺术
《图解欧洲艺术史:15世纪》是一本引进自意大利、面向大众的艺术史普及读物。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你穿越回15世纪的欧洲,开启一次艺术之旅。 在关键词部分,宫廷艺术、国际哥特式风格、人文主义、文艺复兴、透视、理想城市等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明,清晰易懂,这20个词条从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型,全方位展现这场艺术之旅的整体景象。 在城市部分,你将会到达24个艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,从北欧、中欧到地中海、意大利,具有特色的艺术城市以及当地的艺术风格逐一出现,尽览15世纪欧洲主要城市的艺术盛况。 在艺术家部分,有60位享誉世界的艺术大师在等着你,以列奥纳多 达 芬奇、