《佛罗伦萨巴尔杰洛博物馆》是 伟大的博物馆 系列丛书中的一册,主要介绍了佛罗伦萨巴尔杰洛博物馆的历史及主要馆藏,展示了该博物馆的艺术魅力与历史底蕴。书中还展示了多纳泰罗、米开朗琪罗、贝尼尼、吉贝尔蒂、詹博洛尼亚等著名艺术家的作品及赏析,书后还附有这些艺术家的生平履历,以供读者了解。
◆全书由京都百年颜料铺之第十代传人石田结实女士编著。 ◆书中严选196种源自四季景色、花虫鸟兽、矿石、人文风物的传统色。 ◆介绍色彩之诞生年代、命名由来、代表物、诗词绘画赏析等典故与风土趣闻。 ◆本书特别收录CMYK标准印刷色号与色值范例。 ◆书中穿插数篇与京都有关的色彩风景文化介绍专栏。 本书将纷繁的日本传统色分类呈现,用语言描绘色彩,使色彩回到具体事物中,回到自然万物、衣食住行,回到植物色、矿物色的着色工艺中。另一方面也让色彩成为一种独立的审美对象,具有独立的美学意义。
柏林国家博物馆的前身是由普鲁士国王腓特烈 威廉三世兴建的皇家博物馆,这是一家大型的综合博物馆机构,一直是展览世界文化与艺术的综合性博物馆。这里主要收藏有古代绘画作品,涵盖了普鲁士国王腓特烈二世、腓特烈 威廉三世以及德意志选帝侯的藏品,其作品主要有丢勒、伦勃朗、鲁本斯、卡拉瓦乔、波提切利等大师的名作,可以极大地开拓艺术爱好者的视野。
丛书 伟大的博物馆 共31卷,本卷讲的是圣彼得堡冬宫博物馆。 圣彼得堡冬宫博物馆是昔日沙皇皇宫,也曾是叶卡捷琳娜二世女皇的私人博物馆。它与伦敦的大英博物馆、巴黎的卢浮宫、纽约的大都会艺术博物馆一起,并称为世界四大博物馆,是世界上历史*为悠久、藏品*为珍贵的博物馆之一。 博物馆中的古希腊瓶绘、古罗马雕刻和西欧绘画三部分艺术藏品,在全球收藏界享有盛名。留传至今的达?芬奇的油画总计不过十幅,《柏诺瓦的圣母》和《哺乳圣母》就陈列在这里;此外,拉斐尔的油画《康那斯圣母》、米开朗琪罗的雕塑《蹲着的男孩》等,也都是该馆的珍品。
穿过不久前才翻新的布鲁塞尔花园,映入眼帘的就是皇家美术馆庄严肃穆的分馆 :古代艺术博物馆。虽然外观很朴素,但其内部数不清的色彩在交织、碰撞着。众多佛兰芒和荷兰艺术大家毕生的艺术佳作在这里尽情地展示着,譬如15世纪木板画的光滑扁平,犹如玻璃的外表;鲁本斯那厚重的画块以及约尔丹斯艺术作品中那意图冲破简朴展厅的鲜艳色彩。在阳光和煦的日子里,建筑物的天花板透下来的光线都会与之交相呼应 ;但若天空中一片灰蒙,好似不处常年被阴霾笼罩的北海一般,那么馆中一幅幅光彩夺目的画作便会化为一束束温暖的光,照进每位游客的心,陶冶着他们的灵魂,让他们感觉自己仿佛在勃鲁盖尔描摹的狂欢节上欢快地舞蹈。
巴黎玛摩丹-莫奈美术馆是一座非常著名的美术馆,本馆的主要藏品由朱尔 玛摩丹在19世纪后期收集而成。他根据自己对中世纪和文艺复兴时期艺术的兴趣,收集了荷兰、德国和意大利的珍贵绘画藏品。莫奈的儿子把莫奈故居里的画都捐献给了该美术馆,使得这里成为世界上的莫奈作品收藏地。这里还藏有爱德华 马奈、皮埃尔-奥古斯特 雷诺阿、卡米耶 毕沙罗等其他大师的作品。
马德里索菲亚王后艺术中心博物馆位于马德里的旅游中心在太阳门广场,其收藏*为不同,她的方向是现代艺术,基本上含扩19世纪末到20世纪的西班牙的现代艺术一系列风格上转变,包括超现实,抽象主义,到二次战后的前卫派(Avant-grade)等。值得留意的是馆藏着重的是西班牙本身的艺术风格在欧洲的艺术风潮下的脉络和发展,尤其是几位世界知名现代艺术家如毕卡索,米罗,达利等人的作品,均在本美术馆占有重要的份量,为*不可错过的作品。
日本歌舞伎是集音乐、文学、舞台表演艺术为一体的多元化的传统艺术,被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。 歌舞伎究竟是什么,又是如何形成的?歌舞伎座是什么样的地方?歌舞伎都有什么类型的剧目?歌舞伎演员有什么特殊之处?《图解日本歌舞伎》带领读者从零开始学习歌舞伎,从基础知识到趣闻逸话,全面解读与歌舞伎相关的各种疑问。 翻开《图解日本歌舞伎》,学习歌舞伎的历史,感受时间流逝中艺术的凝练;了解歌舞伎的剧目,品味人情风土、悲欢离合、世间百态;体验歌舞伎的舞台魅力,观赏精致的布景、复杂的舞台机关、华丽的服装、夸张的妆容、精妙的表演,享受全方位的艺术洗礼。 《图解日本歌舞伎》的著者新居典子醉心于歌舞伎的研究,已出版多部歌舞伎相关的书籍,以动情的文字传达着歌舞伎的魅力。
雅克马尔-安德烈博物馆是一座优雅的19世纪建筑,就像巴黎特色区域的其他建筑物一样 ;不同的是,它的内部拥有世界上的私人收藏之一,这是一对不拘一格、无条件热爱艺术的夫妇的成果。馆中展示着风格各异的藏品,比如布歇的 性感的维纳斯 或弗拉戈纳尔创作的精致的场景,也有格勒兹的精美肖像画和夏尔丹的静物画。除了法国绘画,宅邸的一层还收藏着大量的荷兰和英国艺术品,如伦勃朗、凡 戴克、哈尔斯、雷斯达尔、德 布雷的杰作。此外,博物馆中其他重要的藏品还有家具和装饰品等。
普希金博物馆是俄罗斯*家艺术博物馆,也是其*的外国艺术品收藏馆,有规模在欧洲首屈一指的画廊,还有规模在世界上堪称*的古希腊、古罗马及文艺复兴时期的石膏模制品。馆内收藏着从古代埃及、巴比伦直到今天各个时代的五十多万件艺术品,囊括了欧洲艺术的意大利画派、荷兰画派、西班牙画派、佛兰芒画派、法国画派等主要流派,更重要的是其中的法国现代绘画艺术系列,展示了法国现代艺术从印象派到野兽派再到立体主义的进程和脉络 是这些收藏,把俄罗斯文化艺术同西方文化艺术连结起来,以对话与碰撞开启了俄罗斯新文化的里程。 该馆的命名,是为了纪念著名诗人普希金。借用普希金的诗歌来表述的话,本书是在为欧洲艺术与俄罗斯艺术的融合 建立了一座非人工的纪念碑 ,塞尚、高更、莫奈、毕加索、茨韦塔耶夫、莫罗索夫、希里金等名字皆在碑上
能与狂言都是具有代表性的日本传统艺术形式。二者拥有同样的源流,并且有着密不可分的关系。能以幽玄为美,具有幻想式的悲剧美感;而狂言则以滑稽的表演反映百姓的日常生活。狂言一般在两场能之间上演,以缓解能的悲剧氛围和沉重之感。 能与狂言有着文学与艺术的双重魅力,能够带来听觉与视觉的综合享受。但是对于如何鉴赏能与狂言,人们还是经常抱有疑问。《图解日本能与狂言》以趣味无穷的漫画搭配简明易懂的文字,从解答读者的常见疑问入手,一步步解读能与狂言的魅力。能与狂言的鉴赏方法、知名的剧目、让人印象深刻的角色 翻开本书,就算是初学者也可以跟着作者走进能与狂言的幻想世界,感受高雅与滑稽的对比与和谐之美。《图解日本能与狂言》可谓初学者入门书的不二之选。
丛书伟大的博物馆共31卷。本卷讲的意大利米兰的波尔迪 佩佐利美术馆。这座博物馆是一座两层的房子,被分隔成约20个房间,每个房间都由当时著名的艺术家设计,被按照不同年代和艺术风格布置:巴洛克式、洛可可式、中世纪时期等等,并装饰了与其风格匹配的艺术品。这儿的藏品有波拉依维罗的《女性的肖像》、波提切利的《圣母子》、曼特尼亚等的作品,还有15-19世纪的绘画、武器、壁毯、家具、挂钟、青铜像、宝石等个人收藏品展。这家将住宅改成的美术馆,富有生活情趣,是可以对米兰上层社会的生活窥见一斑的贵重的美术馆。
本丛书包括《日本近现代陶艺》《日本前卫陶艺》《日本近现代染织》《日本近现代金工》《日本近现代漆艺》《日本近现代七宝烧》《日本近现代玻璃》《日本现代陶壁》《日本现代玻璃画》《日本近现代牙雕、人型、木艺、竹艺》共计10册,它们都是工艺美术中的重要门类,是日本现代工艺美术发展中取得突出成就的领域。本书旨在通过了解和认识日本发展现代化与保持民族传统文化并使两者融合并进的经验,系统地探究日本现代工艺美术的发展沿革和现代转型的方法、途径,直观地感受日本现代工艺美术丰富多样的作品样态,为我国现代化进程中有效解决现代与传统的两难抵牾,为工艺美术的现代转型和良性发展提供参照和借鉴,是本丛书的撰写和出版的目的和意义。
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代,以中国和日本为代表的东方艺术,与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。 中国风为何会18世纪的欧洲宫廷?从幕府时代到明治维新,基督教与兰学如何影响了日本美术的发展?浮世绘如何产生于西方美术的影响,又是如何反作用于举世闻名的印象派的?中国与西方的接触虽然更早,为何受西方艺术影响却没有日本大?日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色?西方艺术如何影响了中国的现代美术革命?…… 苏立文教授引导读者穿越这风云变幻、瑰丽多姿的四个多世纪,清晰阐述出近代东西方艺术文化之间,彼此深深吸引而又对立排斥的过程,为我们厘清这一段既熟悉又陌生的纷繁际会。
《红海明珠 厄立特里亚》为有兴趣来厄立特里亚旅游的中国游客、中国企业家提供一本介绍厄立特里亚基本国情,特别是其丰富的旅游资源的书籍。本书突出实用性,内容编排合理,详略得当,实用性强,图文并茂,会列出各类图表,介绍厄特相关机构的地址、联系方式等重点信息。全书字数在15万字左右,300页以内。将配发多至百幅的厄特人文及自然景观方面的彩色图片。该书将从中国游客来厄特旅游的实用角度进行编写,着眼点在于为中国游客提供来厄特旅游时吃住行游娱购等方面的实用信息,查阅方便,使用便捷。该书也将为中国各行业人员,包括企业界人士提供各类有价值的参考信息。通过本书的编写和出版,使购得本书的广大中国民众能够尽快掌握有关厄特的实用信息,特别是引起中国游客对厄特的兴趣,推动和促进更多的中国游平稳有序地来厄特旅游
作为世界现当代艺术的中心,纽约可以说是所有艺术爱好者的天堂:精致、典雅宛如贵妇的殿堂级博物馆、美术馆,以及大大小小的画廊和艺术场让全世界的艺术爱好者们都疯狂不已。然而对于初来乍到的游客们来说,在偌大的纽约城里,如何利用有限的时间,享受一场艺术盛宴,确实是个问题。 《纽约艺术朝圣指南》一书很好地解决了这个问题。这本书基本囊括了纽约所有知名的博物馆、画廊及其他相关艺术场所,按照所在地区和所代表的艺术特点分章,以博物馆、画廊的建立与发展、馆藏特点及重点馆藏作品为基本写作结构,同时融入艺术史常识、历史文化背景、纽约城市规划以及艺术圈和 纽约客 关注的热点话题,让全书的内容更加丰满。希望使读者对纽约这个城市及其艺术地位拥有比观光客*深刻的见解。对于对纽约充满向往的艺术爱好者们来说,这