本书作者威廉 弗卢塞尔把哲学精神注入对 摄影 这个问题的讨论中,他认为摄影是信息时代的一种*重要的技术,遵循 影像 装置 程序 信息 的概念,对摄影进行了深入的思考。本书被西方学界誉为摄影哲学的名著之一。
本书内容分为三大部分: 一、阐释决定性瞬间理论,包括对新闻报道、主题、构图、技术等的看法。 二、回顾自己在苏联、中国、古巴游历中的所见及拍摄活动。 三、与雕塑家、画家、电影导演、摄影家的友谊及对他们的评价。
《每一个疯狂的念头书写、摄影与历史》为“影像文丛”系列的第三部,版权引自美国麻省理工学院出版社,作者乔弗里·巴钦为当代著名的摄影理论家、摄影史学家。本书(每一个疯狂的念头)也是中国民族摄影艺术出版社计划出版的巴钦三本摄影理论图书中的。 本书关注后现代主义的渴望和修辞,涉及了摄影之意义的符号学,并借由符号学探讨了每幅照片更深层次的含义,即在进入特定的历史和政治语境之前,摄影的内幕究竟是什么?作者径直检视所讨论的照片的形式特征,而不仅仅看向其背后所指。对于形式的这种关注,并不是针对要揭示摄影作为一种媒介的特征的渴望,事实上,这是试图直接唤起历史的真实体验,提醒我们不应忘记,历史正在当下的物质世界中不断展开——在于恰好出现在我们面前的无论来自哪个年代的哪张照片的那种在场感中。
本书详细讲解了短视频从策划、拍摄、剪辑、运营到直播全流程的知识与技巧。 首先,本书介绍了短视频产业链与商业逻辑、短视频的定位与标签设定等相关知识,以此作为策划短视频的依据;之后,对于拍摄设备、视频表现力的提升、短视频景别/构图/光线/运镜、拍摄思路与技巧等进行了详细讲解;接下来,以剪映这种易学好用的软件为基础讲解短视频的剪辑;最后讲解了全平台运营与短视频变现的技巧,重点讲解了推流直播的设定及操作流程。 本书内容系统,包含了短视频创作全流程的知识与技巧,适合对短视频创业感兴趣的读者阅读。
当代艺术摄影似是而非。任何人都可以浏览一眼,然后对看到的东西形成自己的看法。然而它代表了一种批判的立场,一般只有很少一部分见多识广的观众才能深刻体会。 当代艺术摄影似是而非,对很多人来说仍然是一个谜。《为什么是艺术摄影?》对当下引人瞩目的摄影影像背后的概念,进行了生动、直白的介绍,探讨了一些关键问题,例如模糊性、客观性、摆拍、本真性、数字化和摄影的拓展等,为目前的争论提供了新的视角。虽然主要着眼点在于当下,但追溯了概念和视觉风格的源头,借鉴了经过认真选择的国际上得到认可的摄影师和作品范例,以清晰明了的方式描述了影像、理论和历史,同时定义了一些关键的术语。 如果想要进一步了解作为一种艺术形式的摄影,本书是理想之选。 影像文丛系列 已出版: 1.摄影理论:历史脉络与案例分析 [比利时
全球艺术史 系列丛书引进自意大利,是一套全新、开放且系统的世界艺术百科全书,向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。 《摄影术的发明》是 全球艺术史 系列中的一册,本书追溯了摄影技术逐步发展的历史,并分章从摄影史上的典型照片展开进行详细阐述,条理分明,层次清晰,使读者可以从中更为深入地理解银版摄影、名片肖像摄影、蒙太奇手法等概念。
这是一本专为摄影初学者而写,旨在解决人像摄影拍摄与摆姿相关难题的实用指南。 首先,本书向读者介绍了与摄影器材相关的基础知识。这部分内容主要是为了告诉读者如何选择适合人像摄影的相机、镜头与附件,并教会大家如何设置和使用这些设备。随后,本书讲解了如何提高人像摄影作品的艺术性,包括如何构图、如何用光等。 ,本书总结了人像摄影摆姿的相关技巧。书中收录了大量 的人像摆姿实例照片,可以让初学者尽快上手,拍摄出具有专业水平的人像作品。此外,本书还向读者介绍了各种适合人像摄影的拍摄场所及能为作品锦上添花的小道具,希望可以给读者一些灵感和启发,以便满足初学者不同风格人像拍摄的需求。 本书适合对人像摄影感兴趣的初学者阅读。
安娜-洛尔·雅卡尔著的《摄影大冒险(为8-12岁的孩子破解摄影的拍摄奥秘)》是一本专为8—12岁孩子设计的摄影冒险游戏,知识内容丰富有趣。我们诚挚地邀请适龄的儿童和青少年参与到这个探索摄影构图与布局的冒险中来。 通过观察图像、判断正误、模拟拍摄和实地拍摄等活动,孩子在挑战中逐渐了解摄影。每个“任务”都会为他准备预设的问题,这些问题里包括孩子在拍摄过程中可能遇见的问题。摄影正在成为孩子们的游戏。
任务清单不仅是一种很好的聚焦和“拆分”摄影的方式,也是一种有效的学习方法,它会教你、激励你、引导你成为一个更好的街头摄影师。这也是本书的目的。在接下来的内容里,你会看到一些关于任务的想法、建议、创意及大量的实践方法,这些会让你的街头摄影更上一层楼。同时,它们也会开阔你的眼界,向你展示新的方法,教你新的技术,让你跳出瓶颈。