我倾尽25年之力，向成千上万热衷水彩画的新手们教授了本书所包含的简单技法，而今，我深信愿意接受本书的指导并努力练习的人都可以画出成功的作品。 杰克 里德 只要拥有好的教程，新手也不必对水彩望而却步。 本书堪称水彩入门的奠基之作。 水彩爷爷 本着让每个人都能理解的原则，耐心细致地教授了平涂法、渐层法、干皴法、湿画法四大基本画法，深入透彻地讲解了明度、构图、调色等重点技法。 书中展示了大量步骤完整、便于临摹的图例，提供了浅显易懂、穿插俏皮话的文字分析，使读者可以经由轻松惬意的学习过程，由浅入深地掌握多种水彩绘画技巧。
能画出带有强烈真实感的绘画，几乎是所有绘画学习者的目标。这本水彩画的详细教程，就是以此为目的，全面地介绍水彩绘画的相关技法。从零开始教读者挑选纸张、画笔和调色盘，线稿绘制和调色及水份的运用等也有介绍。在水彩的染色、叠色、接色、擦色、柔边等五大技法上详细展开，重点介绍了绘画中质地和纹样的画法，这是画出逼真水彩画的重要一步。全书配有大量的例画教程，步骤展现详尽，讲述清楚到位。*后，本书还整理了20个学习水彩画常遇到的问题，帮助大家更好地认识水彩、掌握水彩的技法。只要跟着本书画下去，相信很快就能够画出像作者例画一样的超逼真水彩绘画。
读过《诗经》，看过植物科普，学过水彩技法 还是不会画古风植物水彩画？ 那么，你需要看看这本《诗经草木绘》。 这是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的入门级古风水彩植物技法书。 全书分4个章节： 器 水彩工具的介绍 法 五步法 绘 21种植物的绘画步骤 用 自制书签、花笺纸、画扇和手绘手帕 本书结合了古典文学《诗经》美文、植物学科普和美学技法于一体，在赏心悦目的同时，还能跟随介疾的画笔一步一步地走进诗情画意的世界。 插画师介疾隐居山中，细心记录植物，倾力总结出水彩 五步法 及其21个 良方 ，并将手绘植物与传统手作相结合，表达出文艺青年对慢生活的追求。
本书介绍了从光影角度理解和绘制水彩画的技法。同一物体在不同的光源下怎样表现，不同物体不同材质在光源下的区别，特别是人物在光源下的处理等等，都进行了逐一讲解。并用多幅插画作品为例，指导读者怎样从构思到构图，再到完成一张完整作品。画面清透，用色高级，给读者们打开新的绘画思路。 市面上的水彩技法书多为森女、植物主题，常规教学思路为分类法，分成植物、人物、动物等主题，然后逐一展示绘画步骤。本书的独特之处在于介绍了一种新颖的水彩绘制思路 光影。将常见人物、小物在不同光源下的变化一一道来，并强调灰度配色，利用灰度对比和光感，让画面呈现出不一般的高级感。水彩画入门容易，要画好并不简单。常规教学下收效不大的读者可以通过本书打开新的思路，寻找到自己的更多潜力和可能。
本书是一本讲解水彩风景画画法与调色方法的图书。首先从*基础的色彩概念讲起，然后讲解如何从空间、时间、情绪、风格这四个要素掌握调色方法，接着用172个绘制精良的经典案例分别展现了天空、水体、地面、植物、自然风景和人文风景等风景画元素的具体画法和调色方法。即使是零基础读者，也可以跟随详细的步骤讲解快速上手，画出自己心中*美的那道风景。
本书内含38项色彩应用主题和12个独门秘技，只要掌握用色技法，画画新手也能轻松完成大师级的精彩画作。 ※ 如何展现高级的花朵画 画花朵的时候，可以尽量使用活泼的颜色，并且增强颜色的对比。若一张图上有数朵类似的花朵时，不需要每一朵都画上细节，可以留下未完成的几朵示意。 ※ 选对颜色让脸孔更写实 在选择脸孔颜色的时候，常犯的错误是只用红色和白色调出死板的粉红色，而这个颜色也很难融入画里的其他颜色。我们可以先用褐色为底，调入白色之后，视脸孔部位的不同加入红色或土色；另外再加入互补色蓝色或绿色，画出阴影。 ※ 用对色彩就能表现景深 书中提到暖色会将物体向观者拉近，冷色则会增加物体和观者之间的距离。因此你也可以在前景画上暖色，在后景画上冷色。另外一个方法是后景保持留白，或是只加上一点
该书共由八章构成：*章、为肖像画所做的两种素描练习；第二章、水彩肖像画步骤及基本技法；第三章、五官等细节的处理及技法详解；第四章、现场写生与 照片写生 ；第五章、肖像速写的意义；第六章、非常规光线的画面处理；第七章、名家写生作品赏析；第八章、经典摹本。 该书以解决水彩肖像画写生的基本原理和技术问题为编辑脉络，重视绘画审美的培养。 从编著者多年的教学经验中总结出水彩初学者难以绕开的基本常识与技术难题，以完整的现场写生步骤为实例，编写详尽易懂的文字解说，并结合多件能够解决这一难题的优秀范画，进一步进行综合、深入的剖析，力求使习画者能透彻地理解和掌握解决难题的要领。书中收集王肇民等名家的肖像作品70余件，适应于各专业院校基础教学及广大水彩画创作者、爱好者，是研读、临习得*范本。
本书选取了12处风景，以讲义的形式讲授如何观察风景，之后对实际用的水彩颜色和绘画顺序进行解说，使读者在任何风景画中都能灵活应用。在顺序解说部分，关于笔触和着色，尝试性地指示了 画心要点 。为了方便读者临摹描绘，书中12处风景的线稿印刷在描摹图纸上，并装订于书后。水彩画具介绍，本书中的用色和调色盘，风景的观察方法，用混合色画绿色 向着牧场的小路 ，绘画同时作出远近流转 樱树林 ，亮色和暗色 白色洋房 ， 晕染色彩描绘天空 布拉格城堡 ，短时间彩色速写 歌得兰岛 ，枝叶间光影的表现镰仓 夏日，日暮水滨轻井泽 夕景，风景与色彩，江之电，风景与声音，大海和小舟， 鸭子，浅草 雷门，夜色中的东京塔，画廊，摹写纸的使用方法，书后附有本书《想画就画12节水彩风景教程》描摹图纸。
本书除了有满足入门者一定要了解的基本道具、调色、运笔等技巧及知识介绍，书上的图画作品也有教学步骤，除此更将平面画作diy成立体的纸艺杂货，让作品与生活结合变成赏心悦目的存在。 就从现在开始，将旅行所见、败家所得、美味点心、鲜绿花草 全都作为所有灵感来源，一起画下。让这么美的水彩魔法，在你笔下实现！
图书形式： 本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，内文采用裸背装，方便书籍平摊。特别是腰带为复古草香纸，完美呈现作者水彩作品的色彩与质感，沿虚线拆下后可作为书签，方便实用。 图书内容： 本书是呀呀首次出版水彩古风技法图书，全书文字竖排，从右往左翻阅。通过19个不同动态、不同装扮的古风少女和植物的水彩画创作过程的全解析，不仅教会读者如何绘制，还对每一幅作品从线稿绘制以及上色完成的每个步骤都进行了详细讲解，以使读者了解整个创作过程，学会举一反三的方法，从而通过对书中案例的学习。适合水彩爱好者和古风爱好者阅读、学习。
读过《诗经》，看过植物科普，学过水彩技法 还是不会画古风植物水彩画？ 那么，你需要看看这本《诗经草木绘》。 这是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的入门级古风水彩植物技法书。 全书分4个章节： 器 水彩工具的介绍 法 五步法 绘 21种植物的绘画步骤 用 自制书签、花笺纸、画扇和手绘手帕 本书结合了古典文学《诗经》美文、植物学科普和美学技法于一体，在赏心悦目的同时，还能跟随介疾的画笔一步一步地走进诗情画意的世界。 插画师介疾隐居山中，细心记录植物，倾力总结出水彩 五步法 及其21个 良方 ，并将手绘植物与传统手作相结合，表达出文艺青年对慢生活的追求。
一支画笔、几张画纸，可以让人消磨午后的慵懒时光；几种颜色、片刻时光，可以画出温暖世界的万千模样。笔者用斑斓的水彩画带领读者进入画笔下的四季时光。本书内容共分为六章，*章介绍绘画的基本工具、基本知识、常用技法等；第二章到第五章按春、夏、秋、冬四个主题，用详尽的步骤讲解四季中美食、美物、美景的绘画技法；第六章介绍水彩结合手工DIY 的方法，教读者制作好看的贺卡及书签等。本书案例按照由简到难的逻辑编排，绘画步骤配有详细的文字说明及精美的图片，让读者可以循序渐进地学习。本书不仅适合水彩初学者，也适合有一定绘画基础、对水彩手绘插画感兴趣的读者阅读、临摹。
《绘时光：时尚人物水彩插画教程》是一本水彩技法书，作者总结分享了十余年的水彩手绘创作与教学经验，结合百余幅画作，详细透彻地讲解了时尚插画创作的思维过程和表现方法，知识点直观清晰，易懂实用。书中的插画教程由易到难，循序渐进，能有效引导读者掌握捕捉灵感、设计构图、着色渲染和提升艺术性等方面的关键知识，从而快速提升时尚人物水彩绘画的能力。本书既适合手绘爱好者、插画师、服装设计师、游戏设计师的自主学习，又可以作为绘画专业、服装设计专业等院校或培训机构的教学用书。
本书分四个部分： 本书是一本针对零基础的水彩动物技法教程图书，书中精选松鼠、兔子、猫咪、鸭子、花鸟、狐狸、羊、鹿、企鹅、鹦鹉等动物，其中10例配有详细的步骤图详解，案例之余还有丰富的鉴赏图供读者学习欣赏，且配有二维码完整视频。针对水彩爱好者，从专业的角度教授水彩画全过程。
童话风水彩是什么？将水彩的透明灵动与童话的可爱感融合，画出充满想象力的梦幻画面。本书作者小纸把水彩的一点一滴技法都详细记录下来，从基础的水彩技巧 裱纸、做水痕、渲染；到童话主题的各种案例 美食、童话人物角色、小动物等等，都做了异常丰富的案例和过程展示。主题包括水彩基础技法、童话人物画法、童话美食画法、童话动物画法以及经典童话主题绘制。
本书介绍了从光影角度理解和绘制水彩画的技法。同一物体在不同的光源下怎样表现，不同物体不同材质在光源下的区别，特别是人物在光源下的处理等等，都进行了逐一讲解。并用多幅插画作品为例，指导读者怎样从构思到构图，再到完成一张完整作品。画面清透，用色高级，给读者们打开新的绘画思路。 市面上的水彩技法书多为森女、植物主题，常规教学思路为分类法，分成植物、人物、动物等主题，然后逐一展示绘画步骤。本书的独特之处在于介绍了一种新颖的水彩绘制思路 光影。将常见人物、小物在不同光源下的变化一一道来，并强调灰度配色，利用灰度对比和光感，让画面呈现出不一般的高级感。水彩画入门容易，要画好并不简单。常规教学下收效不大的读者可以通过本书打开新的思路，寻找到自己的更多潜力和可能。
水彩以清透的氛围感获得了大家的喜爱，而或可爱或典雅或复古的洛丽塔裙装也是许多人心中梦幻的代表。当水彩遇见洛丽塔，如何在颜色渗透叠加变换中发挥1+1＞2的魅力？通过本书可以自如掌控水色，让穿搭造型配色不再迷茫，一起来看看吧：①画师爱用工具大盘点：画笔品牌、颜色偏好、纸张选择、惯用尺寸……②透明水彩上色技巧：平涂、渗色、晕染、叠画、厚涂……③独家颜色配搭秘笈：调色板使用诀窍、色卡制作、配色方案大揭秘……④洛丽塔风格绘画技巧：妆容、发型、表情、配饰、裙摆、褶皱、姿势……⑤原创角色构思方法：从颜色入手、从关键词入手、从风格入手……
《水色森女馆 全明星水彩画师技法大公开》是13位高人气水彩画师的教程合集，作者包括：夏小鲟、卡小N、child.killer、老老老5、度薇年、 GREEN、Kirara、小纸、ynoki、Molinta、caca、梦游兔、ILA，13人均为国内知名水彩画师。每人绘制一幅森女主题水彩画作并介绍绘画过程，完整公开该画作相关的工具、构思、线稿以及全部步骤，并附有详细的水彩绘画问答。 画师们的作品风格清丽自然，讲解细致到位，既适合水彩爱好者参考和学习，也适合作为画集欣赏和收藏。
摄影艺术是特殊门类，照相机照观赏对象与建筑用速写的方式记录一个对象效果是不一样的。速写是通过眼的观察、取景、选择，然后再到用手记录下速写稿，成为一幅画。即使是潦草的一幅画，它也是一幅画作，好的话它还是一件艺术品。即使是一幅不完整的艺术品，它也是对你观察的对象一个完善的欣赏练习过程，比照相记录内容充实多了、丰富多了。一个建筑的学习者如果失去了这个训练是可惜的，而且是无法弥补的。以我个人的经历为例，我跑过不少地方，有的做了速写，有的仅做了摄影甚至连像也未照，凡是做了速写的，至今几十年后甚至半个多世纪以后仍历历在目，而一般照相不免模糊甚至遗忘了。 高冬教授主编《名师绘画技法系列丛书》是件很有意义的事情，该系列丛书选了十几位国内著名水彩画家的代表作品，每人一集，他们的艺术代表了
