篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。 明末清初，出现了几个著名的印章鉴藏家，各自都有集体印谱行世，对印学的提倡与发展起到了强大的推动作用。《学山堂印谱》、《赖古堂印谱》、《飞鸿堂印谱》就是其中影响力的三部集体印谱。此书为其中之《学山堂印谱》.辑者：张灏，于明 崇祯四年（1631年）辑成，共六册，次年增为十册，收录了与其同时代的篆刻作品二千余方。

西泠印社印谱藏珍图书依托西泠印社大量的社藏印谱，选择优代表性的人物，遴选他们印中精品，分册出版，为广大篆刻爱好者提供学习篆刻艺术的优良范本。本册西泠四家印谱包括丁敬，蒋仁，黄易，奚冈四位浙派篆刻大家的作品，共计400于方。丁敬钱塘人，文学家，金石学家，工诗善画，篆刻上追秦汉，对文彭，何震，苏宣等他家，兼收并蓄，博取所长，敢于创新，有自己独特风格，为浙派篆刻的始祖。蒋仁，工书法 篆刻，诗文清雅脱俗。篆刻师法丁敬，古拙浑朴，苍劲婀娜，通六书，不失天趣，赵之谦评他的作品为西泠四家中的逸品。黄易，精华篆刻，金石学，山水笔墨清雅。篆刻早年取法丁敬，精研秦汉，能独出已意。丁敬评价他的作品将来能继我而起的一定是，小松也。奚冈，精华篆刻善书法，山水花卉清润超逸，得香广，南田法韵。篆刻初学浙 皖二

西泠印社印谱藏珍图书依托西泠印社大量的社藏印谱，选择优代表性的人物，遴选他们印中精品，分册出版，为广大篆刻爱好者提供学习篆刻艺术的优良范本。本册西泠四家印谱包括陈豫钟，陈鸿寿，赵之谦，钱松四位浙派篆刻大家的作品，共计400于方。陈豫钟工书法，喜收藏，通小学，金石学家，篆刻师法丁敬，秦汉。讲究虚实，在繁简中得平衡。陈鸿寿篆刻追秦汉，旁涉丁敬 黄易等人。浑厚扑老，古拙中有神采，赵之琛篆刻师法陈豫钟，又取换衣 奚冈 陈鸿寿之长。钱松，通金石，工书法，篆刻切中带削，及富金石韵味。

本书收录的是作者精挑细选的大家名印100方，其中包括名人作者81位，包括清代的顾苓、吴大澂、竹唐、顽伯、王尔度、奚冈等52人；近现代的楚生、潞渊、风丁老人、叶舟、古泥、冯超然、陈巨来、张大千等29人的作品。有田黄印、荔枝冻印、白芙蓉印、桃红冻印、黄冻印、牛角冻印、朱砂冻印、寿山石印等14种材质，有权形印、方印、随形印、长方印等15种艺术型制；有狮钮、神兽钮、龙钮、金鱼戏水钮等共24种钮式，应有尽有，把值得鉴赏的金石美，表现得淋漓尽致，给人们带来无穷的视觉享受。 本书名印印文无不意趣盎然，出语新颖，简洁典雅，直言剖白，隐言折射，或摘引或自创诗词文句、警言吉语、牢骚趣话，尽兴自娱自乐，其高雅俚俗，自能从字间透出对人生和艺术的感悟。

《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。*册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。*册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。

本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。

吴大澂晚号愙斋，金石学家、书画家，1885年，吴大澂会同珲春副都统依克唐阿重勘东部边界。经吴大澂、依克唐阿再三辩驳，据理力争，终于达成协议。于1886年10月12日正式签订《中俄珲春东界约》及《中俄查勘两国交界道路记》。含补立 土 字牌，添立 啦 、 萨 、 玛 字界牌和一至十八记号；收回黑顶子；争得图们江口通航权等，从而捍卫了祖国的神圣领土。本书即为吴大澄在勘界过程中的吟哦诗册，共计五十二首，翔实记录了吴大澄在勘界过程中的行程与精神状态。诗册以行楷书写就，其孙吴湖帆书签，具有很高的艺术及历史文献价值。

本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。

德国（美国）大提琴家C.Schroder所编《大提琴基础练习170首》，被世界上许多同行作为基础教程。该教材选材精练，曲目编排系统性强，其中，手指的各个把位、弓子的不同弓法、尤其是换弦训练、力度训练等技术训练内容充分，难易进度安排合理，体现了循序渐进的教学原则。这部教材对于培养各种演奏人才（包括交响乐队、室内乐队、重奏、独奏等演奏人财）都是一部比较全面的教材。通过多年的教学实践，我认为该教材是卓有成效的。 这部教材，人民音乐出版社1979年曾出版过影印版。这次应该社之约，我对此教材重新进行了编订，为每条练的训练目的、练习方法写了说明。对于我个人的“一家之言”，望各位同行不吝赐教，以备今后补充，修正，使其更加完善。

二零一零年十月二十七日，海内外学人暨许氏宗亲再会于河南漯河，应第二届许慎文化国际研讨会之召也；许慎文化园经数寒暑而毕役，亦于斯时开园：二者皆许公身后二千年罕有之盛事也。王君友谊，篆书许慎《说文解字叙》、许冲《上表》、《汉安帝诏》，刻版陈于文化园中，永供万众观瞻。王君之篆，婉而通，遒而畅，变而齐，疏茂端正，直弧得宜，盖本于汉而兼秦风，尽中锋挺而柔圆之妙，诚佳制也。斯园既尽显叔重深旨、中华文化之精博，则王君为之增色矣。

《十钟山房印举》，清陈介祺辑。所收皆六朝前玺印。此书开集各家藏印于一谱之先河，择印精良，汇印一万零二百八十四万，为集古印谱之空前巨著。惜其卷帙浩繁，读学不易。今据朵云轩所藏光绪九年本，精选有代表性、艺术性者两千纽，增补释文，重谋版面，成《十钟山房印举选》，以飨读者。

篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以后，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。战国以后，公私印信和节、符、铭等的铸造模制日渐风行，至两汉时期达到*，并形成一套完整的印章制度，开辟了中国篆刻艺术的全新时代。魏、晋以后，虽然篆刻艺术经历了一个较长时期的衰落过程，却也为我们留下了大量艺术数据。尤其是这一时期的历代官印，为我们研究历代官职提供了丰富的实物资料。

《汉铜印原》是清乾隆汪启淑所辑，汪启淑安徽歙县人，官至工部郎中。身前藏书极为丰富，尤其是在集印方面。自周秦到宋元，收藏印章达数万纽。汉铜印原所收的印章大部分是汉印，而且有不少是战国古玺印，且品相完好。本印稿是1963年由张鲁庵社员捐赠本社。该印谱共1500余方印稿，原稿没有释文，由本社徐敦德同志加注释文，1996年出版。由于开本，排版，印刷等方面与现在图书的制作方式，印刷工艺有很大差距，且书中有不少差错，现在由本社专业编辑进行重新编排，重新校勘出版，以满足广大读者的需求。

《大盂鼎》为“金石名品”丛书之一册，共分为四部分，分别为：简介、铭文拓片、重要单字放大解析（附单字临写视频）、创作示例（书写创作、篆刻创作）。每部分均为图文结合形式。大盂鼎不仅是公认的西周初期康王时代的典型器，其重要之点还在于该器铭文的史学价值。大盂鼎上的铭文记述了西周康王二十三年在宗周对贵族盂的一次册命。腹内铭文19行，291字，铭文字体瑰丽雄齐，用笔方整，行款茂密，布局完满。 《大盂鼎》选用的底本为“潘祖荫拓赠吴大澂大盂鼎全形拓”，壶中室旧藏，铭文为“初出土拓本”，全形拓略晚于铭文，又吴大澂题名，王同愈长篇作长跋，极是难得，堪称海内外“第一大盂鼎全形拓本”。本书于书法而言,是学习金文的优秀范本。该书旨在促成人们熟悉金文这一古老的书法艺术，以此普及金文。

从篆刻艺术观念的清理、篆刻美学原理的展开、篆刻教育学学科的构建、篆刻创作实践与学习的各个阶段的展开，到“篆刻学”作为学科构建的可能性与还未解决的问题难点……本书已大致勾画出了篆刻艺术在这个时代主要面对的挑战内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

本书是出版过多部畅销篆刻著作的书画篆刻家吴颐人先生的力作。吴先生具有五十年篆刻实践、三十多年篆刻实践、三十多年篆廖教育经验，他的一系列篆刻著作各有千秋。《篆刻五十讲》简洁。《篆刻法》详尽，《篆刻跟我学》实用。尤其是后者，犹如中小学生的作业练习册，学刻者只要由浅入深，控部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂入室，初步掌握篆刻的技巧。 本书是作者继《篆刻五十讲》、《篆刻法》后的又一学刻力作。书中有几百方印的批改意见，由浅入深，由单字印刻到多字印，朱白文兼备；还有几十套组印的创作供学刻者参考。学刻者只要循序渐进，按部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂人室，初步掌握篆刻的技巧。

刻工研究一直是传统文献学中的一项重要内容，而本书是迄今为止 部对清代刻工作多角度、多层次研究的著作。全书共分五章，分别对清代刻工的题名方式、数量与分布、组织运作形式、代表性刻工的刻书活动及其与出版者之间的互动关系，以及写样者、刻工对清代版刻字体风尚的影响等问题，展开全面而系统的研究。

《王澍书论》是为“中国古代书法理论研究丛书”其一，图书的编撰，旨在为古代书论的研究，提供一些新的成果。从著者介绍、版本源流考述、原文注释、白话文翻译、书学思想评述等方面作立体的研究。尤其是版本源流考述，我们要求注评者尽力查考、明辨其源流与优劣，并在注释时，随正文附校勘记，对其各版本间的异同作出真伪、优劣之评议，并提出自己的明确判断。对于注释，则注出该词句的本义与引申义，联系上下文确定在本文中之准确词义，必要时以按语的形式对该词句表达之意的历史渊源与影响作出评述，以帮助读者 好地理解与把握该文旨趣。白话文翻译则力求使该论著浅显易懂，使之便于普及流传，使年轻人不致感到阅读困难。而书学思想评述，则对该著所体现的书学思想，从其在历 的源流正变、独特之处、要点及精粹等详加阐发，帮助读

篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以后，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。《邓石如印存》为《中国印谱全书》系列丛书之一，收录了邓石如在印谱方面的经典之作，力争为广大篆刻爱好者提供一套完整丰富的艺术数据。