本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。 京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为 门外的 京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
《京剧经典唱段100首(金版)》根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段著名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
《剧作法》无论从哪方面来说都是一本新问世之作。其中没有哪一个比较大的片断曾经发表过，尽管书中偶然在这儿或那儿曾经插进了——但愿插得还不算生硬--某些我往年发表过的文章中的零星段落和辞句。在举例时，我力求尽可能选用已出版的剧本，以便学者可以自行查阅和对照我提出的论点。我所以在那么许多例子中都引用莎士比亚和易卜生，原因之一就在于他们是一般人容易接触到的剧作家。 如果读者觉得我有点过分滥用了注解，我有两点理由作为辩解：点是由于本书有一半以上的章节都写成于船上或者其他手头几乎完全无书可查的地方，因此有许多问题都有待于事后查考和订正；第二点是由于有几位友人--包括剧作家等等，曾经非常好意地校读了我的原稿，并提出了许多宝贵意见的缘故。
1925-1930年的 包豪斯丛书 是现代主义时期*为集中的一次出版行动，《包豪斯舞台》是这套丛书中的一册，由包豪斯的核心教师奥斯卡 施莱默、莫霍利-纳吉等人合著。 舞台表演 及 表演空间 是包豪斯的重要概念之一，包豪斯认为传统戏剧是宣传的手段，将观众与表演者隔开；不认同达达主义、超现实主义将舞台视为表达讽刺和嘲笑的场所。施莱默等人创造出一种全新的舞台形式，由抽象的运动、色彩、光线等构成。包豪斯的舞台概念放在当时看是极具革命性的，而放在100年后的现在看也仍然极富前瞻性和实验性。《包豪斯舞台》一书中收录了施莱默等人对舞台的理解和阐释，还涉及其对空间的研究。
周锐老师是我国著名的儿童文学家，他出版了很多深受小读者们喜爱的儿童文学作品，其作品曾获得全国优优秀儿童文学奖、陈伯吹儿童文学奖、冰心儿童文学图书新作奖、夏衍电影文学奖等。 这套《京剧里的故事》，是周锐老师为小读者们精心编写的京剧故事，一共两册，每册收录了10个经典的京剧故事。流传广泛的京剧名段经过周锐老师的演绎，变得通俗易懂又诙谐有趣。这套书是周锐老师 自说自画京剧 ，因此除了引人入胜的京剧故事外，周锐老师还为每个故事创作一幅戏画，戏画生动传神，韵味十足，十分具有收藏价值；每个故事后面的 周锐说戏 栏目还能让小读者了解到很多专业的京剧知识以及京剧艺术家们鲜为人知的趣事。 当然，要让小朋友们真切感受京剧艺术的魅力，光读故事和看戏画是远远不够的。本套丛书匹配了由梅兰芳先生等著名京剧表演
《红色娘子军》取材于第二次国内革命战争期间海南岛琼崖纵队娘子军的事迹，本书依据北京大学孔庆东教授的中国现代戏剧课程整理而成，以《红色娘子军》为主线，通过解剖麻雀的方法，掰开揉碎，细致入微，来让大家深味什么叫戏剧，以及跟戏剧有关的一切。《红色娘子军》的艺术表现形式有报告文学、小说、电影、电视剧、舞台剧、芭蕾舞剧、话剧、京剧、琼剧、广播剧等等。
本书涉及数十种中国戏曲剧种的经典剧目。作者以散文笔法、导赏式评论，用文字营造戏曲演出的现场感，将读者带入戏曲的故事情节、声腔抒情之中；以独特的视角，搜剔挖掘，探幽发微，阐释中国戏曲艺术的文化内涵和艺术魅力。 本书尽量避免学术式评论、教材资料式介绍，文字力戒做作矜持，追求不衫不履，自然松弛的状态，凸显作者一贯的文字风格 辛辣而俊快、端庄又尖新。 不求面面俱到，但求有一二处能令人怦然心动，使人读后，或有恍然大悟之感，或有对戏曲相见恨晚之叹，尤寄希望于对戏曲陌生者读后对中华戏曲产生敬意：原来姹紫嫣红开遍。 读者可在中国华侨出版社微信公众号上欣赏书中涉及的经典戏曲音频。
《中国戏曲曲艺(精)》(作者张庚、陶钝、沈彭 年)是《中国大百科全书》戏曲曲艺卷的概观文章， 介绍了中国戏曲的起源与形成，中国戏曲的艺术形式 和特色，戏曲的改革与研究等。讲述了中国曲艺的历 史、艺术特色、发展与传统、继承与创新等。《中国 戏曲曲艺(精)》分两部分，分别介绍了中国戏曲和中 国曲艺的发展历史，艺术特色和艺术形式等。
《评剧经典唱段100首（金版）》主要选编了建国以来经过舞台实践，观众比较认可的评剧优秀唱段，其中包括少量近二十年来的创作成果。唱腔以评剧现有的青衣、花旦（闰门旦）、老旦、彩旦、老生、小生、花脸、小花脸这八种行当分类编排。
黄裳的 《旧戏新谈》称得上是一本 大师小书 ，《旧戏新谈》是他一九四七年到一九四八年间在《文汇报》副刊写的关于戏剧的杂谈的结集。这辑文字笔调轻松诙谐，因此读来不仅通俗易懂，而且还能窥当时社会一斑。在书中，黄裳信笔由之，论戏、论人、论史、论证，每有种种不同的新见。 读者无须苟同，亦无须苟异，尤其是月旦人物之笔，求同存异可也。
该书是 国人必看丛书 ，其中中国传统京剧卷选编的十五个传统京剧，都是较著名的，有影响的戏。 中国传统昆曲卷介绍了11个传统昆剧故事，以剧目的舞台剧为故事蓝本，介绍的11个剧目包括《长生殿》《荆钗记》《牡丹亭》《南唐遗事》《琵琶记》《千里送京娘》《墙头马上》《十五贯》《桃花扇》《西厢记》《西园记》。 传统地方戏卷介绍了30个中国传统地方戏故事，故事以舞台戏为蓝本，有舞台感和节奏感，适合青年人阅读。该书的30个故事是《半把剪刀》《打金枝》《花为媒》《女附马》《秦香莲》《天仙配》《杨乃武与小白菜》《状元与乞丐》《连升三级》《狱卒平冤》等，均为中国传统戏曲。
本书是 高博士现代汉语方言丛书 中的一本，书中精选了漳州闽南地区比较有代表性的6出歌仔戏剧目，包括4出独幕歌仔戏和2出闽南语诗词歌仔戏。戏文的对白、唱词使用的都是地道、纯正的闽南语土语俗词、谚语、惯用语，所有方言、俚语、土字、俗言均用汉字表示，并标注了国际音标，再配以闽南本土音乐进行吟诵歌唱，把剧情主题、细节、人物性格特点等表现了出来。每出戏文均附有 词语简释 ，对其中的难语生字作了简明扼要的说明或解释。通过本书的阅读，读者不仅可以了解原汁原味的闽南歌仔戏，还可以进一步了解漳州的戏曲和文化。
本书是中央戏剧学院教授夏波老师多年的研究成果，书中系统地阐释了世界戏剧演剧体系研究中 斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系 研究的*观点新视角新成果，是艺术类院校教学、研究不可多得参考用书。
梅兰芳，出生于北京，祖籍江苏泰州，中国京剧表演艺术大师，与程砚秋、尚小云、荀慧生并称 四大名旦 。其生前曾任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国戏剧家协会副主席。梅兰芳在20世纪20年代前，根据名著《红楼梦》编演了三出剧目，这在当时北方是第一次出现红楼戏，给京剧舞台又增添了异彩。在梅兰芳50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称 梅派 。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等。
《中国戏剧史讲座》称得上是一本 大师小书 ，兼具学术性与普及性。本书简练地介绍了我国戏剧的起源、形成和各个时期的发展，对中国戏曲发展作了通史性的探讨和总结，尤其是对中国戏曲声腔的三大源流 昆曲、弋阳腔、梆子腔进行了深入的研究与梳理。而历史上重要作家、作品，材料翔实，评价公允，见解独到；作者密切联系舞台演出实践，注重实际调查，改变了过去研究方法上只重考据和文采的偏颇，因此本书有的放矢，切合实际，是一部经得起考验的戏剧简史。
《齐如山谈梅兰芳》为纪念梅兰芳诞辰120周年文化艺术出版社出版的“京剧艺术大师梅兰芳研究丛书”之一种。本书包括《梅兰芳访美游记》与《梅兰芳艺术一斑》两部分，详细、生动地记录了梅兰芳访美演出的全过程，以及梅兰芳的艺术成就与对中国戏曲的贡献。齐如山与梅兰芳合作，创作、改编了多出传统剧目，从情节、结构、歌舞、音乐、服装、化妆、道具、布景各个方面做了一系列的改革、创新，开辟了被誉为“第二传统”的“古装新戏”。这些戏以其清新、典雅、唯美、抒情的舞台风格形成了“梅派”的一批经典作品。
《中国藏戏八大经典丛书》之一。主要讲述了国王达瓦森格围猎时遇到了美貌的鹿女苏吉尼玛，经她师父同意迎为王妃。进宫后，引起众妃嫉妒，妖女诱使一位舞女诬陷苏吉尼玛，被流放到 血海沸腾葬场 ，幸有野兽相救，回到森林时，师父早已仙逝。她身披法衣到各地宣讲佛法，陷害她的舞女良心发现，前往忏悔。国王知晓后悔恨不已，便又重归于好。整个故事情节跌宕起伏，*终善良与爱情战胜了邪恶与阴谋，表现了人们追求真善美的良好愿望。
《实战表演》是一本表演教学类图书。作者刘天池以斯坦尼斯拉夫斯基表演体系为基础，结合自身多年表演实践、表演教学和表演指导的经验，形成特色专业教学体系，并在讲述理论的过程中融入真实表演教学案例。本书旨在找到实战表演的方法与价值，揭开演员的创作思维步骤，解决表演中的诸多困惑，让每一个想和表演存在关系的人都可以通过这本书更好地表达自己。所以这不仅是一本写给演员的表演指导书，也可以为非专业人士打开表演的大门。
本书对于元代杂剧进行了系统的梳理。全书共有七章，分别对戏剧之渊源沿革、戏曲之剧本，以及元人杂剧之现存书目。进行细致精到的论述，极有学术价值。是继王国维先生《宋元戏曲史》之后，关于戏曲的又一力作。
