传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。
《手绘POP海报设计自学教程》从POP基础知识开始，从斜头马克笔技法、圆头马克笔技法、平头马克笔技法、软笔魅力字体技法、色彩的应用、卡通插画、版面设计等方面对POP进行了全面的讲解和阐述，非常适合初学者自学。 《手绘POP海报设计自学教程》由周道湘、黄宝剑总结多年实践经验编写而成，内容实用，资料丰富，不仅全面讲解了手绘海报的基本功，更全面总结了手绘POP海报的制作技巧，适合商业美术设计人员，企划人员，商业店主，门店、商场、超市的POP美工师等POP广告从业者及爱好者参考阅读。
这是一部具有开创性以及广泛国际影响的著作。本书作者曾经长期担任美国国会图书馆电影广播录音资料部主任，并长期主持哥伦比亚大学电影系教学工作。为了写作《世界纪录电影史》，作者曾经访问世界各地的许多电影制片厂、电影资料馆等机构，获得了大量手资料，并对这些资料进行了脉络清晰和简繁得当的梳理。本书一个显著特点是以生动有趣的讲故事的方式讲述世界纪录电影的历史，打破了同类著作的枯燥乏味，并配有百余幅珍贵图片。
本书由台湾手绘大师简仁吉老师设计，由创意手文化精心打造，共收录了2000多例手绘POP图案，囊括人物、动物、植物、风景、美食、工具等多种主题。全书以有趣、多元为设计主轴，加入大量的创意要素，将丰富的插画理念呈现给读者；以最简单的元素设计图案，便于读者参考和学习。书中还详细讲解了图案的应用方法，拓展了图案的应用范围。同时，将图例分为彩色和黑白两种，纳入随书光盘中，可直接打印使用。本图典主题丰富、画风多元，是卖场的美工人员、POP相关从业人员、设计、幼儿教师等美术工作者的工具书，也可供广大美术尤其是POP爱好者学习参考。
“ 经典包装设计”系列包括《 产品包装设计经典案例》《 品牌包装设计经典案例》《 食品包装设计经典案例》《 趣味包装设计经典案例》，结合东西方设计美学，融入趣味、清新、华丽、简洁等设计风格， 你感知美、欣赏美并创造美。本系列汇聚了世界各地奇思妙想的包装设计和获奖作品，从实用的商业包装到创造性的实验性包装，从有趣的食物包装到精致的饰品包装，内容涵盖十分广泛，同时呈现了如何通过包装设计传递产品或品牌的创新概念。《 产品包装设计经典案例》收录了 近200种产品的包装设计经典案例，内容丰富且风格多元，兼具实用性、创意性、审美性，通过海量整版精彩图片，搭配精要文字，直击设计思路、分享创意思维，多角度清晰展现产品包装的设计细节，对于艺术设计从业者、工业设计从业者而言，都是不可多得的参考资料和灵感来源
“ 经典包装设计”系列包括《 产品包装设计经典案例》《 品牌包装设计经典案例》《 食品包装设计经典案例》《 趣味包装设计经典案例》，结合东西方设计美学，融入趣味、清新、华丽、简洁等设计风格， 你感知美、欣赏美并创造美。本系列汇聚了世界各地奇思妙想的包装设计和获奖作品，从实用的商业包装到创造性的实验性包装，从有趣的食物包装到精致的饰品包装，内容涵盖十分广泛，同时呈现了如何通过包装设计传递产品或品牌的创新概念。《 产品包装设计经典案例》收录了 近200种产品的包装设计经典案例，内容丰富且风格多元，兼具实用性、创意性、审美性，通过海量整版精彩图片，搭配精要文字，直击设计思路、分享创意思维，多角度清晰展现产品包装的设计细节，对于艺术设计从业者、工业设计从业者而言，都是不可多得的参考资料和灵感来源
传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。
传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。
