书中收录了国内知名面塑家刘洁2010年到2020年创作的一百六十余尊面塑作品。包含他首度出版发行的历史人物系列，神祇人物系列，三国系列，隋唐演义系列，西游系列，水浒一百零八将系列作品，并在部分附上六尊面塑作品的详细制作步骤，广大读者可以更直观地感受到刘洁目前的创作状态以及对中国面塑的理解。

全书以生动有趣的文字，与精美的皮影图片相结合，讲述了中国传统皮影艺术的起源、历史、传承与流派。尤其对华县皮影、唐山皮影、海宁皮影、成都皮影、北京皮影、环县道情皮影等几个中国皮影艺术代表性流派的历史发展与现状，进行了详细的介绍。另外，作者还以通俗易懂的文字，对皮影刻制的步骤，以及皮影角色的分类等进行了详解，使读者在领略到中国民间皮影艺术精华的同时，获得一些技艺上的指导。

人民美术出版社在她近 70 年的历史中 , 出版了很多美术史论读物 , 其中不乏卓有成就的学者、画家的研究成果和创作实践总结 , 也凝结着编辑前辈的聪明才智和心血 , 对新中国美术的发展起了重要的促进作用 , 成为人民美术出版社一笔珍贵的财富。 我们将对近 70 年来出版过的著作进行整体回顾 , 以《人美文库》的品牌将其中许多优秀的、曾经塑造了新中国美术发展历史的、至今仍有丰富的传承价值的出版物 , 重新编辑、设计 , 整体规划 , 分批出版。本次选取的图书主要有两类类为《宣和画谱》等经典古代绘画理论 , 均为启功、黄苗子、王伯敏、薛永年等专家当年校订的版本 ; 一类为近现代美术理论著作 , 作者为邓散木、于非間等大家。 《人美文库》旨在传承 中正大雅 , 朴真至美 的 人美

长久以来，纤维艺术与女性之间似乎包含了一种 天然的 联系。在纤维艺术的发展历程中，女性艺术家的参与程度远高于男性。纤维艺术所使用的材料、技法与传统女红技艺之间也存在着广泛的联系。 20世纪70年代以来，朱迪 芝加哥（JudiChicago）等当代女性艺术先锋用纤维作品所作出的关于女性权力的表态，更让纤维艺术与女性关系密切。 本文尝试为 纤维艺术与女性 这一话题构建一个更宏观的视阈，将纤维艺术作为人类文化生产中的有机整体。从文化史的角度出发，通过剖析不同意识形态中 纺织-女性 关系的本文和话语，对 纤维艺术-女性 这一超稳定关系进行重新审视与解读。 本文将提出 纺织女 、 母亲 、 女神 三种与纺织（织物）密切相关的典型女性形象，从技术、情感、原型三个层次上，分析长久以来广泛根植于中西方纺织文化中女性神话的形成与变化，

《塔尔寺艺术三绝》画册，是在基于对塔尔寺艺术三绝整理、发掘、保护的前提下策划出版的。塔尔寺历史悠久，寺内保存有大量的艺术珍品和历史文物，尤其是被世人赞誉为 艺术三绝 的酥油花、壁画、堆绣，堪称稀世珍宝，它不但是历史遗留下来的优秀文化遗产，也是至今仍然活着的艺术。每年塔尔寺的僧侣艺人都要制作这些艺术品，由技艺高超的老艺人带领，各自分工，手把手的传授给年轻的艺僧，世世代代传承，发扬光大，给世人留下了这些活的艺术作品。作为出版工作者，我们有责任将这些艺术珍品进行整理，印刷成册，让更多的人去了解它，敬仰它，进而保护它。

为了探索植物染这门美丽优雅的手艺，三度邀请了来自中国、美国、澳大利亚等国家的11家（位）植物染色工坊/设计师，分享他们与植物染结缘，利用植物染创作的精彩故事。 来自南通的水色染坊，是中国自己种植染材的染色工坊，从染材种植、采收，到染色，采取全业态控制，力图达到理想的染色效果；片蓝造是中国香港的一家蓝染工坊，在幽静的大屿山静静染布、悉心教学；萨沙·杜尔是美国知名的植物染专家，在她眼里，植物是有生命的色彩；碧儿·博文来自澳大利亚，醉心于捕捉自然的图案和隐藏于日常食材中的丰富色彩……通过她们的故事，读者将对这门工艺有更深入的了解，也将为手艺人的坚持和创意打动！ 为了让读者深度体验这门工艺，三度特别邀请水色染坊以详细图文介绍包括煎煮染、生叶染、鲜花染、扎染、云染在内的10种中国传统染色

《中古宗教与自然审美》先后梳理了黄老、董仲舒、六家七宗、道教、绘画、《文心雕龙》里的美学观念，准确地概括了这一时期的美学思想的变迁。《中古宗教与自然审美》是国家社会科学基金项目“中国中古宗教意识形态与自然审美观研究”(编号0XZX009)的终研究成果。

本书着重对江西民间女红艺术的类型、图饰的题材、构成、色彩、寓意等进行深入的探讨，并通过大量的史料搜集，研究，分析、归纳出江西民间女红艺术的特点，以及背后所蕴含的女性特有的文化背景审美思想情感。对此进行研究，不仅有助于了解江西女性在社会中的生存、发展状况，还有助于了解江西地区女性特有的文化情感特征，因此具有独特的学术价值和现实意义。另外，江西地区特有的女红图饰艺术作为一种艺术与技术相结合的传统文化，在民族文化中有其特有的意义与价值，对它的研究也为现代艺术的发展提供了很好的参考和借鉴。

瓷器，是中国古代伟大发明之一。青花瓷器，更是中国古瓷器中一朵绚丽的奇葩，她在中国古代瓷器发展史中写下了极为浓重的一笔。 青花瓷器是指用钴料在瓷坯上描绘纹饰，再施以透明釉，在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。因釉卜.钻料经高温烧制后呈现出蓝色，故习惯性称其为 青花 。但从工艺的角度看，其纹饰在釉层的下面，所以确切地应称 釉下彩青花 。青花瓷器的特点是胎质细腻，釉质滋润，白地衬以蓝色纹饰，给人以清新素雅的美感，在众多彩瓷中独树一帜，为历代藏家所珍爱。 为了满足清三代瓷器收藏爱好者的专项搜集的需要，帮助鉴别康、雍、乾青花瓷器的真伪优劣和基本了解不同年代青花瓷器的造型、纹饰、修胎及施釉等特征，本书收集了50多件完整器及具典型的康、雍、乾瓷片和底款，以纹饰与底款作展示，供收藏者参考对

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意， 顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥 ，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自 己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博 大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利画” 与“吉利话”的完美结合，是人类表达吉祥心愿直 接的艺术形式之一。《中国吉祥图》这套书共分四册 ：《神仙人物卷》《动物植物卷》《符图器物 卷》《连图多图卷》，共收中国历代吉祥图近1600 幅，基本上涵盖了中国吉祥图的方方面面。作者对每 幅图都进行了深入细致的考证，引经据典做出了得当 的解释。 愿《中国吉祥图》给读者带来福运，带来吉祥！ 本书由黄全信主编。

刘萍、董薇编著的《阳城生铁冶铸技艺》为重量非物质文化遗产资源库的配套成果，详细介绍了阳城生铁冶铸技艺这种重量非物质文化遗产，从传承人、技艺本身及其承传的社会文化环境等多方面进行了资料的整理、收集和分析，对我国当下民间美术和民间技艺的现状进行了系统的梳理和全面、深入的总结。

剪纸研究不仅成为同学们认知民间文化的重要方式，剪纸艺术实践也为教学提供了完全不同于学院视觉艺术传统的“心象造型”体验，拿剪刀的手更加靠近了内心和本性，剪纸使人性的叙事具有了一种更纯粹、更具活力的可能。 中国民间剪纸是中华民族代表性的非物质文化遗产，也是古老而又吉祥的纸文明传统，是我们艺术创造的灵感源泉。 本书选取了作者二十多年来不同时期的文章和作品，梳理出了剪纸艺术研究学习与创作的发展线索和方法。

《图说剪纸3000例》通过文字介绍和图片，为读者呈现各种类型剪纸。