本书针对漫画初学者，绘制漫画的技巧非常基础，叙述得浅显易懂。头部五官的比例、头身的比例、身体各部位的画法、不同角度的不同年龄的表现、不同表情的表现、不同身高的表现用简单的几何形体诠释复杂的描绘方法，帮助初学者更加直观地理解身体结构，掌握正确的绘画方法。要想将漫画人物角色描画得更加栩栩如生，需要初学者地掌握用铅笔描画曲线的技巧。本书将通过描红的形式，让您从中感受描画曲线的诸多技巧，从而自然而然地了解漫画人物创作中的基本方法和注意事项。
本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说，速写既是基础训练的方式，也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识，以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容，接着按照头像、动
![钢普拉入门 [日]野本宪一 青文 【正版图书】](http://img3m2.ddimg.cn/65/2/11759368862-1_l.jpg)
科幻的设计灵感从何而来？科幻的世界真的是天马行空吗？如何获得超前的想象力和设计灵感？翻开这本书，你将获得答案。甲虫、鹦鹉螺、火车、章鱼乃至蜻蜓，在设计大师的眼里，都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过，原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书，这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书，还是一本通过丰富的实例，告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。
彼得用幽默而的笔调解答了漫画脚本创作的奥秘，从角色塑造、情节构思、节奏把握，到打斗场景、拟声和对话框设计的细微差别等。你能学到如何寻找新颖的故事创意，并把它变成有感染力、可供出版的脚本。书中选取了美国的几家漫画公司出版的多幅漫画插图，用以说明漫画的创作过程，涵盖了从脚本写作到绘制等各个环节，还附有业内巨头对新手的入门忠告。 这本书既教授给你方法，又像作者的回忆录，文风直白风趣。书中散见不少个人轶事，讲述了彼得笔下那些广受好评的角色、场景和情节的创作经过。这本书内容翔实风趣，不论编剧还是读者都能从中享受到纯粹的读书之乐。
本书由知名漫画家曾建华老师亲笔撰写，通过其丰富的漫画完稿与创作经验，以最轻松简单的方式，引导读者了解漫画表演最重要的两大关键——分镜与构图。 全书用漫画人物串场方式进行教学，内容循序渐进，从漫画工具、漫画稿纸、漫画效果、漫画构图、漫画分镜到漫画编剧，一应俱全；尤为难得的是，在“总结示范篇”针对漫画教学画了28页的示范漫画，什么正确，什么错误，一目了然。 精彩内容配合清楚的图文解说，让读者可以轻松学习如何使用漫画来讲解一个精彩的故事。
书是《欧美动漫技法经典教程》系列图书之一，这套图书欧美十余年，每本书的作者都是动漫界的大师，作品均提炼自生活。 本书是一本卡通角色绘制技法的指导教程。书中内容浅显易懂，将卡通角色绘画中的基本形状、比例、人物、表情和姿势、服装和道具、拟人和透视画法、布景和角色对话框等技法贯穿于实例，并且对绘制步骤进行了详细讲解。 本系列图书不仅适合作为动漫爱好者的自学教材，也适合作为动漫、游戏等专业师生的学习教材。
本书作者Chris Webster是当代杰出的动画专家和教育家，在动画制作领域有超过20年的实际经验，具有高超的技术和技巧。他将在本书中为你讲解与动画创作相关的所有必知的原理和实用的关键技能。并通过精美的插图和浅显易懂的语言，让你去了解并掌握动画的核心——动作分析、角色运动和时间间隔等知识。通过访问我社网站该书信息介绍页面，你可以下载到超过30个动画创作过程中的技术细节的演示，以及专业的生产流程、预算和生产图，这是开始工作前的一切准备工作。 本书将为未来的传统动画师、CG动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师提供专业而全面的指导，可作为相关院校动画教学的参考用书
一支笔、加上好心情，画出缤纷的世界，就是这么简单。找到对的方法 持续练习、由浅到深、由简入繁，往往 最能知道自己的进步，更能体验心想就能画成的神奇画画魔力。 有了《从火柴人开始画人物彩绘》这本书专心练习之后你可以体会魔力之处。
动漫文化是图文并茂的表达中心思想，而时尚美型是动漫文化的灵魂。时尚美型，引起了无数少男少女的共鸣。对于动漫学习者来说，从如何欣赏美到能自己绘画美，需要真刀实枪地掌握一些绘画基础和美型理念，也就是本系列书籍尝试给读者打开的一扇大门。 “美型漫画素描技法速成”系列教材的核心理念是：解决如何塑造美型的形象、浅显易懂地理解知识点，让读者一学就会、一说就懂、画出来就美型。
科幻的设计灵感从何而来？科幻的世界真的是天马行空吗？如何获得超前的想象力和设计灵感？翻开这本书，你将获得答案。甲虫、鹦鹉螺、火车、章鱼乃至蜻蜓，在设计大师的眼里，都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过，原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书，这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书，还是一本通过丰富的实例，告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。
彼得用幽默而的笔调解答了漫画脚本创作的奥秘，从角色塑造、情节构思、节奏把握，到打斗场景、拟声和对话框设计的细微差别等。你能学到如何寻找新颖的故事创意，并把它变成有感染力、可供出版的脚本。书中选取了美国的几家漫画公司出版的多幅漫画插图，用以说明漫画的创作过程，涵盖了从脚本写作到绘制等各个环节，还附有业内巨头对新手的入门忠告。 这本书既教授给你方法，又像作者的回忆录，文风直白风趣。书中散见不少个人轶事，讲述了彼得笔下那些广受好评的角色、场景和情节的创作经过。这本书内容翔实风趣，不论编剧还是读者都能从中享受到纯粹的读书之乐。
