本书是国际芳疗大师30年持续钻研、实践的经验集成，以专家的视角、大众的语言，梳理精油和芳香疗法来龙去脉，精油的本质、萃取部位和方法、疗愈功能、运用方向，精油的分类及代表单品，精油的辨识选购、保存和注意事项等，帮助你构建学习芳香疗法的科学逻辑。本书重头戏，是金老师精心推荐 珍藏级 芳香单品（48种单方精油、27种常用媒介油、5种媲美精油的优质纯露），以及 芳香进行式 （全景式芳香生活指南，从泡浴、足浴、手浴，敷布、按摩、吸嗅、喷雾、护肤，日用保养品DIY）。除了基本信息，更有大量专业芳疗师亦未曾触及的独家秘籍；不论进阶还是入门，都不能错过。

本书由瑜伽与呼吸解剖学领域专 家联合医学插画师打造，旨在为读者提供基于解剖学角度的、适用于所有瑜伽体系身体练习原则的瑜伽学习指导。全书采用彩色解剖插图和详细的动作细节解读揭示瑜伽体式的深层运动逻辑，可以帮助练习者重塑对瑜伽练习的认知与体验。从呼吸到站姿到各类其他体式，带你了解特定的肌肉如何回应关节的运动；一个姿势的改变如何加强或减弱效果；脊柱、呼吸、体位之间有何根本的联系。本书能够让你以新的视角去了解每一个动作，对瑜伽老师、物理治 疗师、健身教练等不同领域的从业者有所助益。

这是一本可以全方位、加倍提升女性形象的 美妆宝典 。书中介绍了作者作为国际造型师10年来的护肤经验和化妆技巧，能帮助读者进行全面的皮肤护理、日常妆容提升以及健康的体态管理。内容跳脱模式化的护肤和化妆基础讲解，作者将自身十余年的经验和实用的方法倾囊相授，还包括多年来对美的探索和多层次理解的深度分享，写成了这本简单、有效又实用的变美宝典。 同时，本书作者作为全网粉丝数量超百万的化妆导师首度公开心路，讲述自己如何从一个商科末流学生逆转人生，发现自己的美妆造型兴趣并追随梦想，成为优秀的国际化妆师的经历。她鼓励读者提升认知，持续学习，拓展眼界，去拥抱人生的无限可能。 变美是全面的，不仅仅是外表的美化，更重要的是内在的自我成长。通过化妆和形象管理这件事，女性可以逐步地认识与接纳自我，从而更自信

不同于讲解静态身体的解剖学，本书详解了瑜伽练习中的动态身体。没有教科书式的枯燥解说，绝非肌肉和骨骼名称的简单呈现，作者以生动的方式详解身体各部位（如足弓、膝关节、髋关节、骨盆、肩胛带等）的结构和功能，并从解剖学角度深入解析5大类体式（前屈体式、髋外旋体式、扭转体式、手臂平衡体式、后弯体式），让你看到不同体式之间的内在关联（如了解三角式与前屈式之间的关联）。另外，本书还有对各种伤痛问题的预防和应对思路（如足底筋膜炎、膝关节疼痛、骶髂关节功能障碍、椎间盘损伤、腕关节疼痛等）。 本书对瑜伽练习者和瑜伽老师而言是一个宝库：信息的宝库、思想的宝库。在让你轻松获得对身体的专业认知的基础上，作者还提出了许多见解来启发读者，让读者深入思考自己的身体和瑜伽练习。本书有助于让瑜伽练习安全、

《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡 艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉

如今，小而美、少而精的"精美生活 理念，正成为更多人的新追求。即用即弃、污染环境的方便廉价品已引起人们的反思。与时俱进，采用更多环保材质和工艺的奢侈品，作为可以恒久流传、循环使用的艺术产品，也与人类更加紧迫的环保、生态意识以及亘古以来的爱美之心紧密联系在一起。本书作者以25年高端奢侈品企业高管与法国商学院教授双重身份的行业认知，分享奢侈品牌的创立和管理思想，以及一些有启迪意义且很有意思的品牌故事，期望对品质中国的崛起，有所助益。

《康复瑜伽》深度发掘传统体式的康复功效，介绍了能够针对性地加强从头部、脊柱、骨盆再到足部12大功能薄弱部位，有效解决63种现代人常见健康问题的瑜伽体式。值得注意的是，本书主要针对运动系统疾病，尤其是受力不当导致的机体磨损类疾病，如膝关节炎、半月板损伤、梨状肌综合征、足外翻、扁平足等，聚焦于通过康复瑜伽增强身体机能。对于某些内科问题，如头痛、失眠和呼吸功能障碍，康复瑜伽也能作为有效的辅助手段。 本书是根据身体部位来编排的，读者可以根据自己出现问题的具体部位，像查字典一样找到解决具体病因、提升具体部位机能的瑜伽体式和瑜伽序列。同时，书中还提供了汲取瑜伽体式精髓的功能性练习，这些都是不需要特定时间和场地，随时随地可以进行的小练习，可以帮助读者消除肢体疼痛与功能障碍，矫正错误姿势与不良体

本书分三篇。 第 一 篇是基础篇，概述精油调香的历史与典故，调香师们的香水修练历程与使用香水的常识与技巧，还有如何训练自己的嗅觉敏锐度，培养自己的香气地图，如何运用精油美妙与迷人的香气，调制出一款与众不同、成功且是自己特别喜欢，也不会和别人撞香，可以展现个人独特魅力的精油香水。 第二篇是香氛精油篇，作者总结其20多年的调香经验，运用香气的特质把精油分类，如性感浪漫花香系、灵活多变草香系、阳光快乐果香系、坚定稳重木叶香系、圆融饱和树脂香系、温暖厚实香料种籽香系六大类，以流畅洗练的文笔，精确又具体的描述每一种精油的香气与感觉，让你跟着文字的流动与韵律，慢慢从中体会感受每种植物带来芳香与疗效，且不由自主地进入精油调香的美妙境界。 第三篇是调香配方与范例，除了破解市面上商业香水的机密外，

在Instgram俘获39万粉丝喜爱的时尚偶像 柴犬 菩提 担任造型示范 穿上64款时髦又经典的男装，有模有样，让你在参照季节与场合的得体穿搭之余忍俊不禁，一只狗狗都能穿得如此有型，自己要成为型男，还有什么困难？从运动、约会、结婚到面试、工作、出差，不管是休闲时刻还是正式场合你都能穿得得体有型，书中不仅指导男性如何穿出风格，还对于男人ZUI陌生的衣物护理等基本常识有深入介绍，让你满衣柜的服装能得到又好又省钱的保护。

在过去的180年里，设计师们积极地推动着时尚产业的发展，使时尚从专属于上层人士的精奢工艺，转变为大众流行文化的基石。《读懂时尚：从香奈儿到麦昆，铸就时尚史的名字》既是一本极具研究价值的时尚史，也是一部充满个人风格特色的设计师传记合集。作者精选了54位代表性的时装设计师，介绍了他们的设计生涯与创作系列，集的学术研究以及出色的时尚报道之大成，其中也包括两位作者对设计师们进行的采访。以19世纪的定制时装设计师查尔斯 弗雷德里克 沃斯为开篇，以活跃在20年初的明星设计师们来收尾，作者巨细无遗地讲解了每一位设计师的设计方法以及他们职业生涯中的高光时刻，刻画出那些属于他们的时代的精髓。 本次的修订版图文并茂，新增了五位设计师：艾迪 斯理曼、拉夫 西蒙、菲比 费罗、亚力山卓 米开理和德姆纳 格瓦萨利亚。全书内

理想中的店铺，是什么样子呢？ 理想中的生活，又是什么样子呢？ 像开买手店一样打开生活吧！ 小红书 about关于 系列书第四弹，一份 买手式生活 新提案。 聚焦创意多元的买手业态，唤醒独一无二的生活态度。 和每一位想要找寻乐趣和新鲜感的读者，一起探索生活的经营之道。 走，我们在买手店碰面，生活里相见。

《阴瑜伽》 你是否感到工作压力大，身心疲惫？你是否内分泌失调、脸色黯淡？你是否脊柱侧弯、骨盆歪斜？你是否因麒麟臂、游泳圈、大象腿而失去了自信？阴瑜伽和缓的动作不但能够给全身经络适当的刺激，还能按摩内脏器官，有效地调节神经系统和内分泌系统，改善淋巴和血液循环，促进毒素排出，增强免疫力，从而达到祛病、塑形、美容、舒压的效果。 《阴瑜伽2：经络瑜伽》 本书是作者多年来练习经络瑜伽以及指导瑜伽练习的经验总结。包含了经络瑜伽的基本理论和常见体式，并配有大量瑜伽体式图片。每一个瑜伽体式都给了详细的练习步骤，总结了这一体式对于身体的益处，并指出了练习时需要注意的地方。 本书语言简单易懂，可以帮助瑜伽爱好者快速了解阴瑜伽的理念和掌握相应的动作体式，是很好的运动健身指导图书。图片和版式简洁美观，

《形象管理与时尚穿搭》系统阐述形象管理与时尚穿搭的方法与技巧。 《形象管理与时尚穿搭》由8部分组成，具体内容包括形象管理的意义、妆容管理技巧、发型管理技巧、服装色彩搭配方法、穿搭风格定位方法、时尚穿搭的服饰造型方法、衣橱管理技巧和气质养成方法。 通过对《形象管理与时尚穿搭》的学习，读者可以在追寻美的过程中，遇见更美好的自己。

这是一本由行业顶尖人物撰写的时尚买手教程。作者为中国第一代整体造型师、时尚买手，她以自己20年的从业经验为基础，详细介绍了时尚买手的定位、进货技巧技能，各大时装周的基本知识以及开买手店的相关知识。本书图文并茂，内容系统而实用，可以作为时尚行业的入门指南，尤其适合时尚博主、服装店主及对时尚买手行业有兴趣的读者。作者以自己在时尚行业奋斗多年的经验，总结出了一套具有借鉴意义的时尚买手行业从业指南，有针对性和指导性，是目前市面上不可多得的时尚买手指南。

1918年12月14日生于印度一个贫困家庭，历经虚弱与病痛相伴的童年、孤立无助的青年，遇见瑜伽后开启一段发现之旅，最终找到人生的答案，也领悟到了生命的智慧。他既见证了自己的人生，也看到了世界的挣扎与变动，于是他选择用自己的智慧帮助更多的人，帮助他们获得身、心、灵的健康和生命的转变。 他一生走访了25个国家，并被授予上百个奖项，富有艺术性的瑜伽习练方式又为他赢得了 瑜伽界米开朗琪罗 的称号。他为现代瑜伽的推广做出了巨大贡献，推动瑜伽成为风靡全球的健康运动。他所创立的艾扬格瑜伽也成为世界上最为广泛练习的一种瑜伽形式。所著《瑜伽之光》被誉为 瑜伽体式习练的圣经 ，并被翻译成19种语言。另著《艾扬格调息之光》《帕坦伽利瑜伽经之光》《瑜伽经的核心》等。

《时尚的启迪：关键理论家导读》是一本时尚文化图书，也是万花筒书系之 身体、服饰与文化 系列中的第六本。 时尚 在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的 裹小脚 和 剪辫子 到科技化的 小米手环 和 谷歌眼镜 ，从全球化的时尚产业链到网络状的服装 集群体 我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来 透过现象看本质 ，认清和掌握时尚的特征与

瑜伽的奥秘在于呼吸和运动的同步性，这本书循序渐进地把这种动感的瑜伽练习序列和呼吸技巧介绍给你。此书结构严谨，让初学者从简单的练习开始，逐步掌握练习要领，为进一步提高瑜伽水平奠定了基础。阿斯汤伽瑜伽会增进你的灵活度，也会提高你身体和精神的力量，提高你的专注能力，正确排列肌肉骨骼系统，清洁和放松你的身体。

《日本时装设计师：三宅一生、山本耀司和川久保玲的作品及影响》是一本关于服饰文化研究类图书，是 万花筒 时尚文化系列图书的子系列 身体、服饰与文化 的第八本。作者研究了日本时装设计近40年来的发展，以影响力的三位日本时装设计师为案例，分析了日本时装设计的起源、风格、理念，产业构建，后生代设计师的发展，等等。全书的后半部分详细讲述了日本时装设计师对比利时、巴黎、伦敦等地设计师的影响，以及其对整个时尚产业的影响。 在过去的40多年里，日本设计师引领时尚与艺术和意识形态的结合，并通过服装来解决身份和社会政治问题。他们已经证明，创意和商业化在当今国际时尚产业中是可以并存的。他们为了自己的设计理想，拒商业妥协，在设计、商务和分销方式上保持自主和独立。鼓舞人心的日本时装设计师三宅一生、山本耀司和川

《时尚的颜色》是一本时尚文化类图书，书中用10种最常见的服饰颜色串起了一段段迷人的时尚历史故事。 无论是醇厚的黄色、粉色、蓝色，还是嫉妒的绿色，颜色都与我们的情感交织在一起，我们用无数词汇去描绘它。但关于颜色的时尚文化奥秘我们却知之甚少，比如： 我们穿什么颜色有什么意义呢？ 参加鸡尾酒会时穿绿色连衣裙传达了什么信息？ 女政治家穿白色裤子套装有什么意义？ 为什么穿红色衣服的女性会吸引你的注意力，等等。 《时尚的颜色》深入探讨了色彩在服饰中的意义，并探讨了色彩的意义是如何随着时间的推移而变化的： 黑色是如何从一种哀悼的颜色过渡到优雅的极致？ 千禧一代的粉红色是如何定义Instagram一代的？ 米色曾是香奈儿最喜欢的精致颜色，现在却成为normcore（故意穿得很单调、无特色）的代表色。 这本书也介绍了很多标

《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》： 《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》 以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身定制，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。 《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》 采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说， 《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》 不仅是

这是一本关于时尚文化的学术专著，是 万花筒 时尚文化系列图书的子系列 身体、服装与文化 中的一本。 它是一本分析时尚对象 服饰的实用指南，它为读者提供了揭示服装中隐藏故事的工具。 书中列出了一种精心开发的专门针对服装的研究方法，并提供了简单实用的操作列表，指导读者完成整个过程。 这本书文字简洁、插图精美，包含了七个关于时尚西方服装的案例研究 从19世纪20年代的外套到2004年的Kenzo夹克。作者通过这些案例，阐明了这一过程的方法框架，说明了列表的使用，并展示了如何利用服装本身的证据来证实服装或时尚的理论。 这本指南能让时尚历史学家、策展人或研究人员更有效地分析手中的材料。

《梦想的装扮：时尚与现代性》是一本关于服饰文化类图书。作者通过此书探究了人类通过时装或其他配饰进行自我修饰行为背后复杂的社会因素，分析了这些社会因素与现代性的关系。该书于1985年首次出版，被著名作家安吉拉 卡特誉为： 这是我读过的*好的时尚类图书，没有 之一 。 ，2013年的更新版，加入了对90年代和20世纪出的一些时尚现象的分析，如受乐队文化影响而出现的 垃圾风 ，90年代兴起的波西米亚风格，等等。 《梦想的装扮：时尚与现代性》作为时尚研究领域的重要著作，它为研究时尚文化和喜爱时尚文化的读者提供了很多新的思路，从社会学、历史学、产业经济学等多角度去看待时尚。

《时尚的艺术与批评》是一本时尚文化专著。该书解读了9位20世纪后期*创意的时装设计大师的设计理念和文化渊源：Vivienne Westwood、川久保玲、Gareth Pugh、Miuccia Prada、Aitor Throup、Viktor Rolf、Rad Hourani、Rick Owens、Walter van Beirendonck。他们的服装设计都极具个人风格，却又都让很多人迷惑和误解。本书从时装评论的角度出发，用一个关键词总结一位时装设计大师的作品，再从各个文化角度解读这个专业词汇，让它和它所概括的设计师及其作品能被一般读者所理解。比如 解构主义 ，作者从德里达的解构主义理论出发，再详细讲述建筑学中的解构主义与时装设计中的解构主义的联系与区别。川久保玲是如何把 解构 概念引入时装设计之中的。 本书可以作为20世纪后期时装艺术普及书，让读者了解T台上的各种奇装异服背后的意义和价值，也可为服饰文化研究者提供理论和