《谈美》是朱光潜深入探讨美学与人生的经典之作。《谈美》顺着美从哪里来、美是什么、美的特点等问题，层层展开，提出了 人生的艺术化 这一美学研究理想目标。朱光潜先生以一种对老朋友的语气，从哲学、心理学和艺术的角度出发，阐释了他对艺术与人生关系的深刻理解，将复杂的学术问题写得生动易懂，构建出完整的美学图景。帮助读者从 浅薄 回归 本质 ，从 炫耀性审美 中抽离，倡导美学的 向内的觉醒 。
王国维一生著作等身，思想深邃，无数文人学者为之仰止。作为后人，我们编辑《王国维：一个人的书房》一方面是为了纪念先生对中国思想、文化等方面的贡献，另一方面是为了启迪读者，让读者通过文字走进王国维的心灵世界，与大师做时空对话，从而提升个人的修养与自身素质。在编辑过程中，分述、讲、品、写、作、抒六大部分，对遴选出的作品进行分类，比如 抒 中，记录王国维所写的诗词，这些诗词虽然短小，但字字如玑珠、句句赛环佩，读之沁人心脾、回味无穷，有绕梁三日之余韵。通过这些诗词，我们不难看出，大师严谨治学的同时，有着丰富的内心世界及细腻的人文情怀。当然，为了尊重这位殿堂级的人物，我们保留了先生生前文章的原貌，比如文章中 [] ， （） 等符号，以及那个时代所用的文字（文字规范后，现在看来有些字是错别字）和
程亚林的专著《诗与禅》由佛、庄、玄、禅、诗五大部分的论述组成。从印度佛学的人生态度与特色谈起，逐渐进入对中国土壤上生长起来的庄学与玄学的分析,又论述由佛与玄的结合所产生的禅学，然后围绕全书的核心部分 诗与禅的关系作深入的探索。读着《诗与禅》如同顺着一条蜿蜒的小径漫步，不时闪现的诸多精辞之见，给人 乱花渐欲迷人眼 的智慧享受，在不知不觉的盘旋曲折中登上了思维的高峰。
《谈美》是朱光潜先生写的一本美学入门书，收录了《谈美》和《谈美书简》两部作品。书中谈了美从哪里来、美是什么以及美的本质等问题。作者认为艺术化的生活，既是个人修养、快乐的源泉，也是净化人生、美化心灵、解决社会问题的根本良方。
本书是对审美活动，尤其是审美结果的达成是一种没有比较级的自由状态的具体说明和阐述，即这种自由状态得以显现的根据，在于现实生活中各种因素的关联。美学的关联形态就好像哲学特有的而且往往只可意会的神态，又恰似哲学刻意为了奖赏自己而涂画的一抹美丽的色彩，或者说就是哲学的颜色。
本书收录了朱光潜先生的两本重要的美学著作 《谈美》《谈美书简》，全面系统地呈现了先生的美学研究成果，是了解美学的入门参考书。 《谈美》是先生留学西方时所著，他从15个方面着手，深入浅出地将自己在美学甚至人生方面的心得体会娓娓道来，引领读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。 《谈美书简》是先生在82岁高龄时的潜心之作，他将过去发表的美学言论精心整合，以13封书信的形式讲解了美与美感、形象思维、文学创作等一系列问题。
实践美学作为中国美学的主流，其自身深蓄与时俱进、对应新问题的开放的活力，生态维度的研究将成为实践美学发展自当下需要并值得探索的新领域。 本书将针对时代的重大问题 生态与环境危机，从生态这一与人类生存休戚相关的维度出发，在新的科技与生产力发展水平上重新审视人与自然的新关系：随着生态科学的进展、生态整体观的建立，人的自然生态化这一客观与必然趋势如何进入人类意识，并形成相应的审美观念；而对于实践美学，长期相对冷落的 人的自然化 范畴如何在这一形势下重新提出并成为权威话语。全书将集中于人与外界自然的关系，对实践美学中人的自然化问题作出生态意义的阐释，从生态整体这一新的时代维度探索实践走向自由的路径，探索并确证实践美学与时俱进、包容新的时代内容的内在生命力。
本书是我国代美学大家朱光潜写给青年的美学启蒙经典，收录了《谈美》《谈美书简》《谈修养》《给青年的十二封信》四本书的谈美精要，涵盖了朱光潜对诗歌之美、绘画之美、戏剧之美和美的内涵的探究，并探讨了一个艺术青年应如何成长为一个优秀的艺术家。本书不仅抒发了这位美学大师的人格理想、审美理想，还提出了美学研究的理想目标，即 人生的艺术化 ，它是个人修养、快乐的源泉，也是净化社会、净化人心、解决社会问题的根本良方。
《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书，是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱光潜先生同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点做了详尽的阐释，此书可以说是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。本书一并收入的朱光潜早期作品《给青年的十二封信》以有中学程度的青年为对象。每封信以青年们关心的事项为题，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理。自朱光潜先生笔下汩汩流淌的，是如长者劝导似的语重心长，如老友交谈般的诚恳真挚，读来亲切自然，受益颇多。
本书是大学通识教育教材。 本书共有15讲，包括：美与美学、艺术是什么、模仿、表现、形式、艺术界、艺术自主性、艺术的终结、艺术观念的现代转型、 艺术的现代性与后现代性、趣味与时尚、日常生活审美化、文化记忆与怀旧、视觉文化与图像景观、审美身体景观。 本书既可作为大学通识课的教材，也适合一般社会读者阅读。
王国维是中国著名历史学家、语言文字学家、新学术开拓者、连接中西美学的大家。他在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等领域成就卓著。他博学强识，并世所稀，品行峻洁，如芳兰贞石，令人久敬不衰。《王国维：一个人的书房》收录的就是他的自述文、交游文、散记，以及为各类古籍和甲骨考据著述写的序跋等作品。
朱光潜，中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。 《给青年的十二封信》是朱光潜先生旅欧期间写给青年朋友的十二封信，信中所说多为青年们所关心的事项，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理等等。此书，上海开明书店1929年3月初版，1929年5月再版，同年9月三版；此后上海开明书店于1931年、1937年、1938年、1940年多次出版该书。 《谈美》是朱光潜先生在写《文艺心理学》等专著之余，完成的又一部亲切自然的小册子。书店在出版时，将《谈美》封面附注上“给青年的第十三封信”字样，广受欢迎。此书，上海开明书店1932年初版，1933年再版，此后各出版社也曾多次出版。 此次再版，《给青年的十二封信》根据上海开明书店1929年9月三版为底本进行整理，《谈美》根据上海开明书店1935年影印本为底本进行整理，本着尊重原著，保持作品原
《宏大叙事批判与多元美学建构——布达佩斯学派重构美学思想研究》由傅其林所著。 《宏大叙事批判与多元美学建构——布达佩斯学派重构美学思想研究》对在卢卡奇影响下形成的布达佩斯学派的重构美学思想进行清理，考量这个学派的美学思想的后现代转向以及在后现代语境中的马克思主义美学的新发展即新马克思主义或者后马克思主义美学思想。多元主义是此学派美学的价值根基，也是其民主政治模式的体现。这些思想正是布达佩斯学派的后马克思主义或新马克思主义的基本内容。
本书是北京大学教授叶朗先生的名作，出版十多年来受到广泛好评，被许多大学选为教材。全书分为四篇：中国古典美学的发端、中国古典美学的展开、中国古典美学的总结、中国近代美学。论述的时间跨度为先秦至近代，内容涉及哲学、文学理论、诗歌、小说、戏剧、书画、园林等等。作者采用“略小而存大，举重以明轻”的方法，抓住每个时代最有代表性的美学思想和美学著作，注重把握美学范畴和美学命题的演变和发展，因此本书又可看作一部中国美学思想史或中国美学范畴史。
《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。本书是其经典代表作《文艺心理学》的“缩写本”，也是给青年的“第十三封信”（朱光潜语）。全书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”（朱自清语）。全书最后呼吁人们“慢慢走，欣赏啊”，认为“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏”。
“自然”是中国传统美学中的元范畴，或核心范畴。崇尚自然是道家思想的精髓，道家将“自然”定位为“道”本体的品格，“自然”与“道”是同一的。浸润到美学和文学艺术的领域，便形成了“美在自然”的美学观。“美在自然”是中国美学的理论支柱，也是历久弥新的美学命题。本书分上、下两编上编考察自然论从哲学到美学、从萌生到发展的历史轨迹，厘清了文艺自然论的几个阶段；下编主要是对“自然”作为审美理想的地位和“自然”的美学内涵展开逻辑的分析。“自然”的美学内涵，概括为“无意”、“无法”、“无工”三大项，揭示了自然论中对立统一的辩证思想。此外，还探索了“自然”的制约因素，说明“自然”并非神秘不可捉摸，辨析了与“自然”相关的某些范畴，显示范畴之间的亲缘关系全书力求对“自然”作出准确的现代诠释，一切以翔
本书从六个角度，包括心理洞察术、心理掌控术、心理调节术、心理诊疗术、潜能激发术和职场心理学，为读者介绍了日常生活中*实用*有趣的心理学知识。翻开本书，你可以读懂“微表情微动作”背后的秘密，看穿天花乱坠的谎言，炼成掌控人心的绝技，掌握快乐生活的秘诀：翻开本书，你可以认识抑郁症、强迫症和种种病态心理，增强心理免疫力，筑起心灵的防火墙;翻开本书，你可以成为职场上的心理大师，释放无限的潜能，把生活过成你想要的样子。
