以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。

本书重新整理了顾仲彝论著《编剧理论与技巧》，是国内编剧受惠甚多且能够有效指导实践的创作指南。作者通过戏剧题材与主题思想、戏剧冲突、戏剧结构、戏剧人物、戏剧语言等方面，博采古今中外优秀剧作和戏剧理论精华，明晰揭示了编剧艺术的规律和秘密语言，再现了其一生关于编剧艺术的独到见解。编剧创作与研究者如果认真研习本书的规则、方法和技巧，那么就能离优秀的编剧更进一步。

本书是部针对中央情报局与电影和电视产业的关系来展开全面探索的论著。作者与中央情报局的公共关系官员、行动官员以及历史学家们进行了大量的访谈，同时还对曾经与中央情报局合作过的好莱坞的技术顾问、制片人和编剧进行了访谈，从而揭示了中央情报局在好莱坞所扮演的角色的本质特性。特别值得一提的是，作者深入研究了中央情报局及其官员参与制作的影视作品，包括《中情局风云》、《特务威龙》、《谍海计中计》、《惊天核网》、《全民公敌》、《辛瑞那》、《特工风云》等等。作者的研究揭示了中央情报局如今对好莱坞施加的重要影响，并且对一个政府机构利用大众媒体操纵自身公共形象的道德伦理以及合法性提出了质疑。

本书全面而系统地梳理了世界广播电视的发展历程，内容主要包括广播电视重大技术的发明和革新、制度差异的形成和嬗变、节目形态的创新和演进。本书既凸显发达国家在广播电视技术、制度、节目形态方面的创新和引领，也兼顾发展中国家在广播电视事业上的突破性进展；既着重对世界广播电视发展过程进行描述，也注重对广播电视发展动因、联系、影响等规律进行探索。本书突破了世界广播电视国别史编写体例的共时性架构，尝试以通史的书写体例协调世界各国广播电视发展不平衡的历时性缺憾。

在《童年的消逝》里，波兹曼运用他对心理学、历史学、语义学和麦克卢汉学说的深刻见解以及常识，非常有说服力地阐述了一个触目惊心而且颇具的论题，即童年的诞生，是因为新的印刷媒介在儿童和成人之间强加了一些分界线，而在电视之类媒体的猛烈攻击下分界线变得越来越模糊，成人的性秘密和暴力问题转变为娱乐，新闻和广告定位在10岁孩子的智力水平。这也是一份内容翔实、令人震惊的警世书。 乔治?奥威尔曾在《一九八四》中预言人们将会遭受外来压迫的奴役，失去自由，我们的文化成为受制文化，赫胥黎则在《美丽新世界》中表达了另外一种忧虑，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。作为新闻与传播学被广泛参阅和引用的经典，《娱乐至死》与《童年的消逝》想告诉大家的是，可能成为现实的，是赫胥黎的预言，而

《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。

《演技六讲》可谓是表演领域的六脉神剑，在世界范围内培养了无数的优秀专业演员，是作者基于其在美国实验剧院的上课实录和面向公众的讲座内容创作而成的，以导演与初学表演的少女的课堂对话的形式展开，分专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏六个部分形象生动地传授表演的基本知识和经验，是zui直接也zui容易掌握的表演入门指南。

本书从世界电影发展历史中选取了40部涵盖不同国别、不同类型和主题的电影经典名作，对每一部所选作品的时代性、艺术性、视听特性等进行解读与分析，并以“关键词”标注、转页链接、互补的方式，将世界电影的相关历史、时代思潮、专业术语、基础理论概念、有名导演和电影表演艺术家等知识内容多层面、立体化地传递给读者，引导读者步入电影艺术的殿堂，掌握多层面解读影片的方法，了解电影的本质属性和作品的个性特征，提高对电影艺术作品的理解、鉴赏与分析能力

本书是中央电视台精品栏目《闻新调查》的十年总结。书中回顾了从创办时的艰难，到今天的辉煌的历程，同时从理论的高度进行了分析。你可以看到弄虚作假的官员面对镜头时的尴尬，也能体会记者们揭露事实真相的执著与艰难。书中的上百幅图片，更是弥足珍贵的资料。

书中的访谈者，进栏目时的年纪都不一样，有的至今留在电视圈，有的已转战其他领域，但无论在哪里，他们都取得了自己的成就——显然，这与《东方时空》的训练是密不可分的，那是他们成长最快的时光，那时候注入的理念和精神，那时候培养起的能力和眼光，已经成为这些人成就日后所有一切的隐形基因。他们是《东方时空》这个母亲生下的若干孩子。

这是一本电视研究方面论述详尽的入门书籍。作为则采取以观众为中心的研究方法，分析了美国的一些家喻户晓的电视剧，如《陆军野战医院》、《职业拳击》、《达拉斯》、《天龙特工队》、《迈阿密的罪恶》等，其间还涉及了杂志（如《花花公子》、《时装》）、电影（如《滴血》）和名人（如麦当娜），甚至考察了游戏节目（如《家庭对抗赛》、《价格大比拼》）。他深入探究了赋予电视节目以多种意义的复杂文化过程，回答了这样一些问题，例如，特定人群看什么样的电视节目？为什么？电视为何如此深深地融入了社会生活之中？ 这本书自1987年问世至今，已重印了八次。有学者预言，此书注定将成为电视研究领域的经典著作。本书既可以充当高校传播系师生的补充教材和参考书，又可以为研究文学、电影和新闻报道的学者提供许多有用的东西。

关于本书 为了满足更多表演爱好者的喜爱，我们在老版的基础上从版式设计、术语修订和其他内容修改上做了进一步提升，同时欢迎微信公众号、媒体、培训机构、阅读平台等共同合作推出定制版 《演员自我修养》以戏剧学校师生课堂对话形式写就，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。 关于斯坦尼斯拉夫斯基表演体系 世界三大表演体系之一，对演剧艺术的根本问题进行了系统的科学研究与全面阐述，是斯氏毕生创作和教学经验的总结，也是他对演剧艺术领域的先驱者和同时代的世界杰出大师们的经验总结。它系统总

《新媒体时代广播电视语言研究》从新媒体的特征，新媒体对广播电视的影响，新媒体语言的特点，新媒体语言的分类，广播电视播音主持语言在新媒体时代所呈现出来的特征，所出现的问题，所面临的挑战，以及在新媒体背景下如何规范广播电视语言，如何科学地制定新媒体的语言规划，如何处理新媒体语言和传统媒体语言的相互之间的关系进行了认真的交流并提交了相关的论文。同时还结合中央人民广播电视台、中央电视台等主流媒体的语言表现及语言规范问题进行了调查研究。研究也注意以主流媒体的品牌节目为例，如央视的新闻联播、央视的焦点访谈、央视的主持人大赛等，使其更具有典型性、代表性和说服力。

本书特点： 转型原因分析。即传统电视为什么要向与各种新媒体融合发展的方向转型?通过技术环境、市场竞争环境以及国际传媒发展环境，分析传统电视所处的数字媒体生态系统，解析传统电视转型的各种驱动因素。 转型问题分析。即现阶段我国传统电视转型面临哪些困难和挑战?全书针对观念、体制、运营、服务、人才等方面详细解读传统电视与新媒体融合转型面临的现实问题。 转型对策分析。本书提出，为适应愈益融合化的媒体生态，传统电视应以牢牢把握未来视频主导权为方向，从内容生产、内容传播、经营管理、竞争策略、用户服务等方面着力，优化流程，建立未来电视的生产、传播、经营模式。 主要概念界定。由于业界对“传统电视”、“新媒体”、“融合”等相关概念的认识并不统一，本书侧重于从行业实践的角度对这些基本概念进

励志人物，无论他们身处何种社会地位，从事着何种乎凡或不平凡的工作，他们所代表的都不仅仅是一个令我们向往和崇拜的符号而已。在他们身上。我们可以看到中华民族富激情和创造力的一面，正是凭借那股生生不息、奋发向上的力量，他们创造了我们身边五彩斑斓的大千世界，也丰富了我们勇往直前的精神内涵。 《意林2010励志中国人物特辑》所记录的，正是在2010年中凭借自身力量改变自我、改变现实，引领自己的人生、引领我们的时代超越现实、走向卓越的人们。他们或者百折不挠，英勇顽强地在人生的激流中奋进；或者大公无私，以绵薄之力奉献自我，成就人间佳话，或者愈挫坚，办挽狂澜，成就人间的奇迹……在他们身上，总有一种积极进取的精神力量震撼人心。这力量，能让平凡的人成就伟大。能让孤单的人赢得喝彩。这是我们中国人的精神

本书以崔永元主持的《实话实说》栏目的谈话内容为语料，对电视访谈中的话语缓和进行综观考察，分析其策略、语境制约及语用功能，并结合语言顺应论与语用移情理论探讨其心理运作机制。话语缓和指言语交际中说话人弱化其施为力度以减缓话语负面效果的言说方式，是一种语言现象也是一种语用策略。它涵盖了言语行为的指事、行事与成事，并在这三个维度上通过交际者之间的意义协商达到话语力度与话语负面效果的同步弱化。

什么是媒体融合？为什么要互动融合？在 互联 网 时代，电视与网络的融合会碰撞出怎样的火花 ？当融合大潮涌来，媒体该如何面对？放眼全球，又 有哪些值得借鉴的案例？读完本书，您将找到心中的 答案。 曹慎慎编*的这本《互动与融合(全球化视野下 的中国电视与网络媒体)》以媒体互动与融合为主线 ，选取新媒体中的网络媒体和传统媒体中的电视媒体 为研究对象，从互动融合的驱动因素、视网互动与视 网融合的关系研究、互动的表现形式与效果、文化融 合与群体行为、后融合时代的媒体应用、融合经典案 例透视等角度，对中国电视与网络互动融合的行为层 次和内在规律做出深度阐释，并对电视和网络的文化 融合及社会化媒体、数据新闻在当今媒介格局中的发 展做出思考、剖析和展望。

陈刚、李振营编著的这本《电视摄影造型基础（ 第2版）》本着理论与实践并重的原则，教授电视节目 摄制方式的基础入门技巧，培养学生自觉运用形象思 维进行节目构思和创作，了解电视画面造型的基本方 式和方法，以建立电视节目创作本体意识，学会电视 摄影造型技巧。 本书大量应用外的影视作品作为范例， 借鉴电影画面创作讲究画面造型、相对更为规范的优 势，同时注意结合电视节目画面创作的特点。 本教材适用于各高校广播电靓专业的本科生、研 究生、高职学生，以及成人教育、远程教育、高等教 育自学考试等相关专业学生，是中国传媒大学电视学 院电视摄影课程和国家高等教育自学考试指定教材。

张军华所著的《影像 话语文本——叙事分析视野中电视新闻传播》以电视新闻叙事为具体考察对象，深入讨论新闻传播活动中语言叙述机制的问题。与以往的新闻叙事研究相比，它不是零碎的、印象式的媒介叙事分析，而是试图以一种总体性的理论框架，全面深入地讨论电视新闻叙事的问题；同时，它并不是为了叙事(技巧层面)而研究电视新闻叙事，而是通过分析新闻传播活动中的语言叙述机制，着重讨论它是如何借助故事化的结构过程，从而生产出一种特定的意识形态意义内涵。