《八音的秘密》是为孩子们了解中国民族乐器而创作的 原创音乐绘本 “八音”是中国古代的一种乐器分类法。我们常说的“八音盒”的“八音”也源自于此。 音乐绘本《八音的秘密》通过主人公和爷爷的故事，按照“八音”（金、石、土、革、丝、竹、匏、木）的顺序为小朋友们介绍了民族乐器的点滴以及关于“八音”的秘密。 两位作者通过文字、插图、音乐和动画四位一体的全新创作方式，让大家 立体地了解民乐，感受民乐；她们所讲述的不仅是爷孙之间的深厚情感，还有主人公与民乐相伴的整个成长。 《八音的秘密》的文本和音乐由独立音乐人邹頔倾心创作；插画由绘本艺术家温艾凝精心绘制。民乐器演奏录制由国乐艺术家方锦龙、二胡演奏家王颖、古筝演奏家苏畅、吹管乐演奏家丁晓逵、笙演奏家朱瑞、古琴演奏家孙瀛、阮演奏家杨众国和潘
本书介绍了省级非物质文化遗产婺源灯彩、婺源抬阁、婺源豆腐架。 婺源灯彩俗称“迎灯”，是婺源民间流行广的一种传统文化艺术形式。婺源方言中，灯同丁，迎灯有祝愿人丁兴旺和庆贺吉祥之意。婺源灯彩种类繁多，有花灯，龙灯、马灯、狮子灯、塔灯、船灯、桂花灯等。龙灯又分为板龙灯、香龙灯、滚龙灯。本篇还介绍了迎灯习俗、灯会等民间灯彩活动。 婺源抬阁又称“桌戏”“台角”，是流动着的露天多层小戏台，也是一种民间灯彩。婺源抬阁剧目多达40余种。随着历史的演变，婺源抬阁表演技艺逐渐失传，只有甲路村的抬阁独存，故本篇主要介绍了甲路抬阁的特征、剧目及代表性作品、服装道具等，以及独特技艺与价值。 婺源豆腐架：婺源村民利用豆腐架为道具，给小孩穿上新衣，化上妆，让他们站在豆腐架上，摆出有关戏目的造型
本书介绍了*非物质文化遗产婺源徽剧、婺源傩舞，省级非物质文化遗产婺源茶艺。 婺源徽剧历史悠久，影响深远，不仅为京剧的形成奠定了基础，也为其他地方剧种提供了丰富的养料。徽剧的形成和发展，对中国戏曲发展史研究很有价值。 婺源傩舞俗称“鬼舞”或“舞鬼”，又称“舞鬼戏”，是一种古典舞蹈与彩绘木雕相结合的艺术，节目多为神话和民间传说。表演上保留古朴、粗犷、夸张、简练的独特风格。音乐伴奏由打击乐、曲牌和唱腔三个部分组成，有专用的锣鼓谱和曲牌。 婺源茶艺：婺源素有“茶乡”之称，追求“敬、和、俭、静”的道德精神。其农家茶纯朴亲切，文士茶儒雅风流，富士茶气度雍容，各具特色。
本书介绍了*非物质文化遗产婺源歙砚、婺源三雕，省级非物质文化遗产婺源祠堂建造技艺。 婺源歙砚：歙砚的全称为“歙州砚”，产自古歙州婺源县的龙尾山，因此，歙砚又有“龙尾砚”、“婺源砚”之称，迄今已有1260多年的历史、本篇分歙砚简述、歙砚沿革、歙砚赏析、发展与思考四个方面展示了婺源歙砚的魅力。 婺源三雕是指婺源县境内明清古建筑中的砖雕、石雕和木雕，作为徽派建筑精彩的艺术亮点，制品多用作民居、官宅、宗祠、庙宇、廊桥和牌坊等建筑上的装饰部件，集美学、力学、数学、历史学、生态学于一炉，极具艺术价值、文化内涵，以及历史考察价值与观赏、审美的精神价值，同时也为当代建筑提供了不可替代的实物研究和借鉴价值，对当代的建筑艺术有巨大的影响。 婺源祠堂建造技艺：祠堂不但是村落所有建筑中规模*的，而
《内蒙古历史文化遗产的保护与利用研究》在对内蒙古历史文化遗产作总体分类概述的基础上，从分析内蒙古历史文化遗产所具有的重要价值入手，通过对内蒙古历史文化遗产保护工作已取得的成效和存在的问题、保护应采取的措施，如何在有效保护的前提下合理利用和可持续发展，及其保护与利用的良性互动关系等，进行了深入、系统、明晰的探讨。
《江西非遗大观园 九江卷》一书按中国非物质文化遗产类别详细列举江西非遗项目，精选了数十种江西省九江市著名的非遗项目，进行较为系统地展示与介绍，彩色精装，极具史料价值、宣传价值、欣赏价值。江西九江的 非遗 资源众多，具有浓厚的地方特色。本套书放眼全省，本册书聚焦九江，深度挖掘江西各地 非遗 文化产品，进行精细梳理和解读，浓墨重彩地表现出江西文化的厚重。
本书是一本讲述北京鸽哨历史和传承的书，记者何羿翯在2019年采访北京市市级非物质文化遗产北京鸽哨制作技艺代表性传承人何永江后，将传承人口述的内容整理成 百年传承 传承人的手艺之路 鸽哨类别、特点以及制作技艺 传下去 传出去 精品赏析 五个部分内容，深情讲述了北京鸽哨，尤其是永字鸽哨每一代传承人的历史、当下传承的故事以及鸽哨制作技艺的特点。
本书是从基础理论方面系统研究非物质文化遗产及其保护的拓荒之作，同时也是对“非物质文化遗产学”这一新兴学科的建立所做的基础性的研究工作和初步的尝试。本书对非物质文化遗产及其保护这一重大课题进行了探讨，力求深入系统，供广大该方面的工作者阅读学习。 本书站在历史与文化的总体高度，从国际两个视角，全方位地、系统而深入地回答了人们对非物质文化遗产所关心的问题，而且还切实地为非物质文化遗产抢救和保护工程提供了宏观的解决问题的思路。这对于启发人们更深入地思考有关非物质文化遗产及其保护工作的理论问题，对于科学地进行非物质文化遗产的保护工作，将起到十分积极的作用。
本书为 钱塘记忆 丛书中的一卷，选取的是非物质文化遗产中与技艺有关的内容。 钱塘记忆 丛书是杭州市非物质文化遗产保护中心为普及非遗文化、保护非遗传承而推出的，书稿定位为 学术精神，通俗写法 ，体现知识性、科学性、艺术系、可读性。立足介绍重点非遗项目的发展脉络、传承发展故事、代表性传承人、技艺风格特征等，讲述非遗传承历史故事。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
这套丛书是国内套面向 大众 和世界介绍中国优秀非物质 文化 遗产的系列图文读本，精选了中国有代表性、*视觉美感的民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等。
《非物质文化遗产丛书：花儿金》图文并茂，通俗易懂，知识性与艺术性并重。作者均是非物质文化遗产传承人或某一领域中的权威、知名专家及一线工作者，他们撰写的书*是要让本专业的人有收获；第二是要让非本专业的人看得懂，因为非物质文化遗产保护工作是国民经济和社会发展的重要组成内容，是公众事业。文艺是民族精神的火烛，非物质文化遗产保护工作是文化大发展、大繁荣的基础工程，越是在大发展、大变动的时代，越要坚守我们共同的精神家园，维护我们的民族文化基因，不能忘了回家的路。
《非物质文化遗产丛书：永定河传说》图文并茂，通俗易懂，知识性与艺术性并重。作者均是非物质文化遗产传承人或某一领域中的权威、知名专家及一线工作者，他们撰写的书*是要让本专业的人有收获；第二是要让非本专业的人看得懂，因为非物质文化遗产保护工作是国民经济和社会发展的重要组成内容，是公众事业。文艺是民族精神的火烛，非物质文化遗产保护工作是文化大发展、大繁荣的基础工程，越是在大发展、大变动的时代，越要坚守我们共同的精神家园，维护我们的民族文化基因，不能忘了回家的路。
《中国美面具脸谱》是“图说中国非物质文化遗产”系列之一，由刘莹编著。 《中国美面具脸谱》讲述了中国非物质文化遗产面具脸谱的有关内容。 面具脸谱与原始巫术、乐舞等一脉相承，同时与民间戏曲、歌舞、信仰观念等又是相互依存、相互融合渗透并交织在一起的。它不仅作为一种道具和形式表达了中国传统的民间文化观念，成为民俗活动和民间文化的载体，同时它本身就是民间文化观念和民间审美观念的内容。
皮影是中国古人的伟大创造，它是巧妙地利用光与影发明和创造的一种融绘画、雕簇、文学、戏曲、音乐、表演于一体的古老而又独具特色的艺术形式，充满神奇与梦幻，被誉为世界上早供人欣赏的“幕影”艺术，国外学者称中国皮影是后世电影的前驱和开山之祖。
《千年脉动·海盐县非物质文化遗产丛书：海盐骚子·文书选集》是在县委、县政府的重视和有关部门的支持下实施的一项重要文化工程，是加强“非遗”保护工作的具体举措之一，其目的旨在通过抢救性地记录整理和出版传播，普及“非遗”知识，激发全社会的关注和保护意识，共同推进全县“非遗”的保护和传承。
《中国美风筝》是“图说中国非物质文化遗产”系列之一，由任晓姝 编著。 《中国美风筝》讲述了中国非物质文化遗产风筝的有关内容。 风筝为中国人发明，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类早的风筝起源，后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，更而演进成为今 日多线风筝。传《红楼梦》作者曹雪芹也是一位风筝制作大师。
年画起源于汉代，发展于唐宋，盛行于明清。早在汉代，民间就有在新年时画一神荼、郁垒一两位神人的形象于门上以驱邪避灾的习俗。魏晋南北朝时，人们在门上贴象征大吉大利的鸡，用以辟邪祈福。唐代出现了以历史人物秦叔宝、尉迟恭为门神形象的门画，此举迅速在民间流传开来。宋代，年画正式形成。这一时期的雕版印刷、丰富的民间文化生活为年画的发展提供了良好的条件，开始出现了如风俗、戏曲、仕女娃娃等多种题材。明代，随着商业手工业的进一步发展，年画呈现出复兴之势，吉祥题材作品多种多样。到了清代，年画的题材可谓是包罗万象，制作更加精良，体裁也更加多样，画店作坊繁多，全国除了西藏外都在过年时贴用年画。清末至今，社会变革巨大，传统年俗逐渐式微，木版年画也随之衰落，目前全国只有十几家还保留着这项传统的工艺
