《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。

\\\\\\\\\\\\\\\"本书以大纲式的手法对西方音乐发展进行了清晰描述，既保持了音乐史著作的学术性特点，又突出了实用性。迄今出至第9版，读者甚众。 全书共十章，按年代顺序对古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义和二十世纪的西方音乐进行了介绍。文中对不同社会文化背景下音乐所具有的不同功能，展现出的不同风格特征作了细致分析。此后，简要地列举了各个时期重要作曲家的生平、创作风格和代表作品，有力地说明了音乐家对音乐发展的重要贡献。 本版增加了与音乐和作曲家相关历史事件的年代表，有助于读者 快了解各个时期音乐的发展状况。对讨论流行音乐的章节也进行了扩充和 新，以带给读者 多现代音乐学家 的学术观点。 \\\\\\\\\\\\\\\"

随着民乐普及推广的热情日渐高涨，学习琵琶的人数在不断增多，由此延展对新技术、新理念、新作品的思考，对演奏中技术技法的分类规划显得尤为重要。社会艺术水平考级，是艺术美育教育的重要部分，对提高艺术鉴赏力、丰富文化生活成效显著。以循序渐进和专业 ，为不同层次的习乐者创建学习、交流暨才艺展示的平台是本教材编写的动因。希望通过 材和规范学习以及不同阶段的技术能力测评，激发习乐者的学习热情，使其感受艺术的愉悦之境。 考级教材是考级活动的 ，也是规范训练的依据，以循序渐进的方式引导学习，是习乐者应予遵循的原则。2023年版中国音乐家协会《全国琵琶演奏考级作品集》（全三册），本着严谨、科学的态度以及由浅入深的原则编订，在参照原有教材的基础上 新内容，以琵琶艺术当代表达的审美意象，结合其他考级机构的相应

本书是一本石膏头像基础类辅导书，适合广大美术爱好者和艺考生使用。全书分为四个章节：靠前章节是石膏头像基础知识，对石膏头像的比例、透视、构图和五官分析等知识点进行解析；第二章节是石膏五官的塑造，收录了眼部、鼻部、嘴部和耳部的结构和明暗作品，并搭配多个步骤图进行讲解；第三章节是石膏头像完整画的步骤解析；第四章节是范画赏析和照片对临。

《太极揉手解密》笔者祝大彤在传统太极拳圈子里摸爬滚打五十多年，不敢说自己大成，尊老子道，功成身退，将要退出自然太极拳。退出之时，将破解揉手的核心理论“改变自身的重心状态”留给学生、弟子和拳友们学习、研究，下面用现代语“晒晒自己”，以飨读者。

特别是在这部练习曲集中，我们能明显地感受到这位意大利演奏家的风格与气质。他所编写的每首乐曲均采用多种要素的组合，如将吐音、连线、音阶、琵音等技巧巧妙地组合在一起，从而构成多种练习内容。柯勒的练习曲是风

色彩静物是对学生色彩绘画的一种训练方法，倡导让学生一边观察对象一边用色彩块面把物体表现出来，作为一本考试辅导书，很明确指出美术考试需要了解的主要问题，如果色相、色性、补色、黑白灰等方面的知识。 本书内容包括色彩基础常识、色彩基础练习、静物写生色调练习、静物塑造强化练习、色彩风景练习、主题色彩练习、色彩头像练习等内容。

练习学习包括两大主要内容——以纵向听觉为主的和声听觉训练与横向听觉为主的听写旋律训练.本教程正是以这两大内容作为学习的主线。 在练习耳学习中，书面练习与口头练习（听唱、构唱、视唱等）必须紧密结合，相辅相成，因限于篇幅，同时也是为了使内容更加精练，本教程主要是书面练习。这里要特别指出：进行和声听觉训练应结合大量相应的听唱和构唱单个音程、和弦与多个和弦连接的练习，并结合实际音乐作品的听辨分析。而进行听写旋律训练同样应结合大量相应的念节奏、构唱音级及背唱、移调唱等练习，并且必须与相同程度的视唱学习紧密联系。听、写、唱、念等多方面结合，是学习练习耳的基本方法。 教程中除了基本练习之外，还有一些带有“准备”性质的练习。 本教程的编写既考虑到教师的教学，也考虑到学生的自学；既希望为从