上篇是刺法灸法学的核心内容,共九章。靠前章概论,包括刺法灸法学的概念、作用、课程和学习特点以及起源、形成和发展;第二章至第九章主要介绍刺法灸法技术的术式、操作、应用和注意事项。包括毫针法、灸法、拔罐法、刮痧法,其他针法包括三棱针、皮肤针、皮内针、火针、芒针、锃针等法,同时单列两章分别介绍了耳针法、头针法、眼针法、腕踝针法和电针法、激光针法、微波针法、经皮穴位电刺激法.腧穴特种治疗技术包括穴位贴敷法、穴位埋线法、穴位割治法、穴位磁疗法、穴位注射法、穴位离子导入法,以及现代针灸器械与临床应用,如针刺手法仪、灸疗仪、经络导平治疗仪、超声波穴位治疗仪、穴位磁疗仪、红外线治疗仪的操作和临床应用。下篇是《刺法灸法学》实习指导,包括教材中所有技术的操作和实际训练。
《CG造型基础与创作.入门篇》 这是一本帮助你改善绘画与设计基础问题的书,层层递进的教授读者如何运用CG视觉化自己的想法,完整的创作一个CG作品。行文方式轻松易懂,文字内容侧重于经验和实践。 CG艺术的特殊性在于,“绘画”与“电脑技术”的高度融合,作者从这两个基础问题切入,以自己的学习及教学经历为依托,运用大量的实例向读者“手把手”的传授自己独特、实用且详尽的学习和实践方法。 本书主体框架共由四个章节构成,分别是预备篇,入门篇,进阶篇,创作篇。其结构内容层层递进,按实际的学习过程需要安排技法内容。 《CG造型基础与创作.进阶篇》 这是一本帮助你改善绘画与设计基础问题的书,层层递进的教授读者如何运用CG视觉化自己的想法,完整的创作一个CG作品。行文方式轻松易懂,文字内容侧重于经验和实践。CG艺术的特殊性在
《CG造型基础与创作.入门篇》 这是一本帮助你改善绘画与设计基础问题的书,层层递进的教授读者如何运用CG视觉化自己的想法,完整的创作一个CG作品。行文方式轻松易懂,文字内容侧重于经验和实践。 CG艺术的特殊性在于,“绘画”与“电脑技术”的高度融合,作者从这两个基础问题切入,以自己的学习及教学经历为依托,运用大量的实例向读者“手把手”的传授自己独特、实用且详尽的学习和实践方法。 本书主体框架共由四个章节构成,分别是预备篇,入门篇,进阶篇,创作篇。其结构内容层层递进,按实际的学习过程需要安排技法内容。 《CG造型基础与创作.进阶篇》 这是一本帮助你改善绘画与设计基础问题的书,层层递进的教授读者如何运用CG视觉化自己的想法,完整的创作一个CG作品。行文方式轻松易懂,文字内容侧重于经验和实践。CG艺术的特殊性在
《选择的艺术Photoshop图层通道深度剖析(第2版)》对Photoshop中最重要的通道、混合模式、图层、蒙版做了深入剖析,并列举了大量相关实例,有助于读者更深入理解和把握Photoshop的实质。 《选择的艺术Photoshop图层通道深度剖析(第2版)》在结构上分混合模式和图像处理两大部分。在混合模式部分,通过分析混合模式公式和条纹图,并辅以大量相关实例,帮助读者破除对混合模式的神秘感。同时还用大量篇幅,从原理和应用两方面剖析了Photoshop中两个最难理解和掌握的“计算”和“应用图像”命令。在图像处理部分,对Photoshop通道、图层、蒙版以及各种图像处理命令进行了深入剖析,讨论了它们之间的相互区别和联系。同时通过大量实例展示了图像的综合调整技巧,其中的无损调整思想和调整方法的可移植性尤其值得关注和借鉴。 《选择的艺术Photoshop
本书基于Photoshop、Illustrator 和Flash 三款工具,详尽地介绍了设计和制作各类创意的技术原理和操作步骤,其中既包括简单实用的静态平面艺术,也有酷炫精彩的立体动态。只要读者遵循书中的步骤去练习,就能掌握制作艺术的方法,并从中获得乐趣。
Photoshop Lab颜色空间强大的功能常常被大多数用户所忽视,其原因之一是这方面的资料很少。目前出版的绝大多数Photoshop图书只是介绍Photoshop某个版本的功能、界面,或者是某种效果的实现方法。与上述图书不同,《Photoshop Lab修色圣典(修订版)》深入探索Photoshop Lab颜色空间,披露Lab秘密,全面介绍Lab结构和优缺点,以及它在修饰、颜色变换、锐化、模糊、蒙版和选区创建等领域的应用。这些内容不会随着Photoshop版本更新而过时。它为读者提供一种全新的思路来实现自己的创作。正如David Biedny在本书序言中所说,“本书是所有媒体形式中目前为止为Photoshop创作的最深奥、最鼓舞人心、最富洞察力的一本。” 《Photoshop Lab修色圣典(修订版)》适合数码摄影、平面设计、照片修饰、印前处理等领域各层次的用户阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过阅读《Pho
Motion 5是苹果公司的实时动态影像制作软件,而本书则是由苹果公司唯一认证的Motion 5权威指南,图书内容包括了关键帧、粒子发散、文本、音频、抠像、绘画、追踪,以及如何与Final Cut Pro X协同工作,如何在三维环境中制作动态影像等内容。通过本书的学习,读者将了解Motion的各种功能和制作方法,包括高清宣传片、电视广告、网站广告、DVD菜单和高清绿屏抠像等实例的制作,您将发现学习实时的设计引擎和行为系统非常简单,它们将为您打开一扇通往数字影像创意世界的大门。
《CG造型基础与创作·进阶篇》的“进阶篇”分为“光色推理”“色彩构成”“质感表现”“内容、构成和构图”以及“综合创作”这五个章节。 首先,你将会接触到与色彩有关的问题,这些问题包括了光色混合与色彩构成方面的疑问,它们将在相关章节中被解开:你也将学会如何表现不同材质的质感,这将让你笔下所描绘的事物变得更加真实可信。对于创作内容以及构图方面的研究将会在“内容、构成和构图”章节展开。我相信,学完这个部分,你就再也不能找类似于“不知道应该画什么”“不知道如何编造有趣的内容”这样的借口了。 其次,在“综合创作”章节中,我将给你展示两个实际案例的推进过程,你会看到《CG造型基础与创作·进阶篇》谈及的所有知识要点在实践中的应用,在这个章节中,我会毫无保留地和你分享我在创作中做出重要选择的依据。你也
本书以一个绘画者的视角,结合作者多年的Phtoshop绘画经验,力求通过直观的讲述方式,帮助读者掌握Phtoshop绘画技法。 本书以美术绘画理论知识为主线,以Phtoshop的技法表现为基础,从绘画基础,质感表现,插画风格作品,写实风格作品,技法类作品、其他类作品、纹理体现、包装设计提案等几个角度讲述了Phtoshop绘画所涉及到的种种环节和过程。 本书力求语言通俗,行文流畅,适合具有美术基础且具备Phtoshop应用能力的用户阅读。