《中国古建筑二十讲》是三联书店经典的 插图珍藏本 之一种，以专题讲座的方式，结合读者的阅读兴趣，系统地介绍中国古代建筑的历史及建筑元素特征。从居址到都城，从祭坛到祠堂，从建筑个体到建筑理论，图文并茂，讲述全面，翔实、准确、深入浅出。本书全四色印刷，三百余幅精美图片与文字相辅相成、相得益彰，是学习中国传统文化、理解中国古代建筑理论和实践的优秀读本。
山西，在古建爱好者眼中，是一块神奇的圣地。现存于世的中国木结构古建代表作绝大多数在山西；的四座唐代木构和四座五代木构中的三座在山西；辽、宋、金、元各朝代的建筑精华在山西，元代之前的木建筑山西占全国总量的七成强；明清建筑山西更是数不胜数...... 海量的古建遗存，其价值除了鲜见的作为建筑的艺术和历史价值外，更有它所承载的中华数千年文明传承的密码。 但这些真实的存在，却在时代的风云变化中渐渐老去，或者改变了它真实的味道。 连达，一位执着的古建筑爱好者，行走山西，用素描画的形式，一个县一个县地爬梳了散落在乡间的这些古建存留；用线条记录着古建的架构和轮廓，用感性的文字记录着与遗存相关的故事。 本书所收集的是晋东南地区古建寺庙，用手绘作品 真实图片 文字讲述的办法，带你一起重走连达
《宋代山水画点景建筑与造境关系研究》是学者邱佳铭多年来对宋代绘画研究的总结性、综合性著作。在传世的宋代山水画作品中，点景建筑的大量运用开后世山水画之先，无论是其类别、类型之齐全和完备，数量之多等特征，还是笔墨表现技法和形式上的多样性，都超越了其他时代，并且对后世山水画产生了深远影响。本书以宋代山水画点景建筑为切入点，在理论上深入地挖掘山水画元素与意境营造的双向关系，也是尝试窥探传统山水画创作规律的法门之一二。
本书试图从建筑与城市的角度对古都开封与杭州的历史进行梳理，其焦点自然集中在这两座城市作为都城的两宋时期。和其他重要古都相比而言，开封与杭州的主要遗址均叠压在繁华的现代城市之下，而地上又没有留下太多相关的实物遗存，因此这两座城市在千年之前作为世界上首屈一指的繁华都市时的城市与建筑形象，只能凭借方志、诗文的文字记载，或已发掘的极其有限的遗址去想象，抑或是从繁盛精湛的两宋绘画遗存中小心爬梳。幸而对于这两座城市，已经有很多考古学界、历史学界和建筑学界的学者进行了广泛深入的研究，《中国古代建筑知识普及与传承系列丛书?中国古都五书：古都开封与杭州》的编写尽可能地从建筑与城市的角度梳理收集前辈学者们数十年文献研究、考古发掘及建筑调查的成果，辅以实地调查和作者的理解，*终以通俗易懂的方式呈现
本书首先介绍了中国传统木构建筑的基础知识，之后以北京地区清官式建筑为对象，重点介绍了木结构和斗栱的基础知识。除了必要的文字叙述外，书中还附有大量古建筑实物图、工程图和权衡尺寸表，并在图片上加上了详细的图解，以求尽量直观，通俗易懂。 本书图片丰富清晰，标注明确，对古建筑领域的施工操作人员、技术管理人员、设计研究人员等有较大的参考作用。
本书内容由两章组成。*章是中国传统建筑木作修缮，主要针对文物建筑残损现状以及修缮的做法进行了较为详细的演示和说明，具体包括大木构架的修缮、斗栱修缮以及装修维修。第二章是中国传统建筑木雕刻，不仅扼要介绍了木雕的发展、演变，还介绍了木雕的不同流派和特点，涉及京作木雕、东阳木雕、潮州木雕、徽州木雕、福建闽南木雕。从木雕技法上，则涉及圆雕、浮雕、透雕、嵌雕、贴雕等，并对木雕的选材、工具使用、工艺流程也做了扼要介绍。 本书中有大量实际照片，标注了各个建筑构件的名称，有相应的技术要点、加工制作与安装方法，具有很强的实操性，非常适合古建筑施工人员、技术人员以及对木构建筑感兴趣的读者阅读参考。
本书以时间为轴，以地标性建筑为线索，介绍了自先秦时期到现代的中国建筑，将中国的建筑发展史及各个时期的建筑风格娓娓道来,并辅以丰富多彩的插图，将中国建筑的形象清晰地展现在读者面前。 本书共分为十一章,重点介绍了先秦时期的木构建筑、秦朝时期的经典建筑、两汉时期的宫殿建筑、魏晋南北朝时期的佛教建筑、隋唐时期的宏大建筑、五代辽宋金时期的多元建筑、元明时期的建筑群、清代的皇家建筑、中国近代的中西融合建筑以及中国现代的城市建筑。本书内容丰富、史料翔实，文字简洁明雅，是一部富有实用价值的中国建筑知识普及读本。
本书是作者多年来关于中国园林潜心研究以及在设计实践中的传承与转译的精华成果，全书共分九章，从山石、林木、理水等角度进行研究，其中部分文章曾在重要专业学术期刊上发表，并获得许多学者的推崇，包括葛明、童明、黄居正、朱涛等等，堪称代表今天中国建筑领域有关中国自身文化与建造传统、园林空间的研究与见解的最重要成果之一。
这是一片神奇的土地，这里是程朱阙里、礼仪之乡；从这里曾走出过显赫数百年的徽州朝奉，这里曾孕育出光彩夺目的晋京徽班，这里为中华文化增添过精彩的奇葩，这里曾创造出绚烂纷呈的凝固音符……正是有了这些曾经的辉煌和璀璨，才有了令世人惊叹叫绝、独树一帜的徽州历史文化。 每次走进徽州，都有一种敬畏与惊奇的感受，无外乎明代戏剧家汤显祖会动情地吟道：“一生痴绝处，无梦到徽州。”这里有着许许多多让人流连，令人魂牵梦萦的“痴绝”之处，倘佯在徽州古老而神秘的历史文化天空下，时而让人驻足沉思；时而让人惊叹不已；时而让人抒发胸臆；时而叫人发思古之幽情。 走过徽州，会有着心头阵阵的惊喜，边走边看，又会有一股发自肺腑的遐思和感叹。村寨中，幢幢粉壁黛瓦的明清民居，让人清晰地感受到徽州历史文化的气息；纵
继“西方美术欣赏”之后，清华大学美术学院杨琪教授应邀在北京电视台《中华文明大讲堂》”栏目开讲“中国美术欣赏”系列节目。本书即是在电视讲座的基础上整理润色而成。 杨琪教授选取十六个专题，和我们一起步入了精彩纷呈的中国艺术殿堂。在书中，我们将欣赏到唐伯虎、徐文长、八大山人、石涛、郑板桥、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千等大画家的绘画艺术，分享他们充满曲折的人生故事，同时，我们还将感受中国美术史上的经典名作《洛神赋图》、《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》的艺术内涵，领略博大精深的敦煌艺术、精美朴拙的民间年画的迷人魅力…… 本书图文并茂，趣味盎然，一册在手，风光无限。
《古建筑设计理论与方法》是一部关于古建筑设计的理论性兼实用性专著，是作者二十多年来从事古建筑设计理论研究和实践经验的总结。内容涉及古城镇街区的保护规划，文物古建筑的修复保护设计和一般文化性、商业性仿古建筑的设计。全书分为理论篇、方法篇、实践篇部分，理论篇主要论述中国古建筑和城镇、风景园林的艺术特点和文化背景，使人深入理解中国古建筑，为古建筑设计奠定基础；方法篇介绍古建筑设计的具体方法，包括平面布局，造型设计，结构设计.细部设计等，具有实际的指导性；实践篇选取了作者亲自主持设计的12个有代表性的古建筑设计项目，介绍其设计思想和方法，每个项目各具特色，各有针对性，对学习和从事古建筑设计工作者具有实际的参考意义。此书适用于建筑院校师生、建筑设计工作者、历史文化保护和文物保护工作者。
《中国画技法通解》丛书是普及型的技法读物。每一册，以一个题材为主，解析一种技法，由简及繁、由浅入深、由局部到整体分成若干个教程，循序渐进，使初学者一步一步地熟悉技法、掌握技法，进而举一反三、触类旁通，达到更高境界。 这套丛书的作者都是在各自的领域是城有所建树的名画家，他们从事创作，对教育也颇有心得，以他们的经验和富于表现力的技法演示以及科学的教学设计与安排，读者会从中受益的。 本册为《中国画技法通解·鹰隼画法》。为便于广大初学者掌握表现梅花的绘画技巧，本书以两种最为常用的基本方法作为入手，采用步骤图的形式，详尽地介绍了点梅和圈梅的表现程序和技法手段，同时又以画稿的形式，将梅花的各种形态和在各种征候条件下所形成的各种特殊造型向读者作了多方面的介绍。书中除附有实物图、白描造
《北京古建文化丛书：宫殿》介绍北京地区的宫殿建筑。《北京古建文化丛书：宫殿》内文包括北京地区古代宫殿的发展史及其建筑特色的概说，以及北京现存的宫殿建筑实例。宫殿建筑实例部分，收录了北京现存的明清皇宫——紫禁城和部分行宫建筑实例。宫殿建筑实例部分按照先故宫后行宫的顺序排列。
中国是世界公认的文明古国之一。中国古代建筑与古埃及建筑、古西亚建筑、古印度建筑、古爱琴海沿岸建筑和古美洲建筑一起，被史学界公认为世界六支原生态建筑体系，是人类文明不可或缺的组成部分。 本书是“中国古代建筑装饰艺术的大型丛书”之一，是江苏美术出版社图书品牌《老房子》书系的“继承者”。本书以通俗易懂的图文形式，对板门装饰、隔扇门装饰、槛窗装饰、栏杆装饰、帘架门装饰、碧纱橱装饰、太师壁装饰、木板壁装饰等进行了简明的阐述。为了帮助更多的读者了解建筑知识，编者在书前增加名词图解，并选有代表性的建筑实例，使读者读得懂，用得上。
自改革开放以来，中国建筑业发展迅速，建筑形式更是愈加丰富多样。建筑、建筑形式、建筑的生产方法、建筑师的社会文化地位、欣赏者与使用者的社会文化身份，以及建筑与建筑形式的社会功能等等，都随着物质的增长，出现了与以往截然不同的诸多新特征。本书正是探讨了建筑形式与消费时代的关系，并通过大量的建筑案例分析，阐述了建筑形式的社会功能作用，对当代建筑创作方法研究具有重大的现实意义和理论价值。适合建筑学、社会学、美学等理论研究者及中国文化爱好者阅读、收藏。
武当山又名太和山、参上山、谢罗山、仙室山等，武当山古建筑群是根据《真武经》中真武修真的神话来设计布局的，突出了真武信仰的主题。武当山古建筑群的整体布局是以天柱峰金殿为中心，以官道和古神道为轴线向四周辐射。综观全山整个建筑，武当山古建筑群汇集了我国古代建筑法式，集中体现了皇宫建筑的宏伟壮丽，道教建筑的神奇玄妙，园林的幽静典雅，民间建筑的淳朴节俭等多种特色，形成了丰富多彩的传统建筑风格。
