这是一部建筑巨匠的手绘力作，历时40余载集结成册；这是一部匠心之作，彭一刚院士手绘系统整理出版。精湛丰富的绘画技法和独具匠心的表现，让一栋栋建筑在大师笔下出神入化、令人震撼。收录300多幅精美绝伦的建筑手绘图，让读者尽享建筑手绘的盛宴。彭院士的手稿堪称旷世大作，他将建筑手绘到一个全新的高度。他的作品让无数建筑师顶礼膜拜、惊叹赞赏，为无数建筑学子提供可以学习、临摹的范本。本书是建筑师、建筑院校师生重要参考用书，值得学习和珍藏！

日经建筑以“建筑物的设计者在实现大胆创意、解决复杂难题的过程中，是如何“说服”客户及相关人士的呢？”的问题为出发点开始了连载企划“打动人心的说明展示”，而本书则是对该企划重新编撰后的集大成之作。本书按照 “建筑师与客户达成一致的过程”“获得客户认可的方法”“获得客户信赖的诀窍”三个方面进行取材，收录了隈研吾、原田哲夫、内藤广、伊东丰雄、东利惠、西田司、青木茂、大谷弘明、中村拓志、山梨和彦等知名建筑师，以及Coelacanth K&H、奥雅纳公司、SALHAUS、克莱因？戴瑟姆建筑事务所等15组活跃在建筑界靠前线的建筑师合建筑设计事务所创作作品时的秘诀以及他们向客户推销建筑策划方案时的秘诀和要点。每组的案例分析分为两部分，靠前部分通过事例学习深挖1 个项目的实现过程，而第二部分则总结了各设计者说明展示的窍门三

本书精选了30余个当代中国本土建筑师的代表案例，展现了中国建筑师从古典到现代，从东方到西方的探索之路。书中每个设计构思精巧，独具匠心，与周围环境相辅相成，美轮美奂。大到整体结构，小到一个角落，都体现出建筑师的高超的技艺和巧妙的设计。书中提供大量的图文信息，内容丰富，生动，详实。经典的案例，巧夺天工的设计，现代化的设计理念，精彩的图文，这本书将成为世界了解当代中国建筑的窗口。

20世纪的建筑学充满了激情与变革，毫不夸张地说，在这短短的100年当中，建筑理论和实践的发展远远超过了过去上千年的演化。伴随建筑学的高速发展，国际上也出现了很多为建筑师或建筑颁发的奖项。这些获奖者往往对建筑界做出了巨大的贡献，促进了建筑学的进一步发展。作为一个有影响力的建筑奖项，它的历史也印证了人类建筑的发展。 当今世界建筑奖项包括：普利策建筑奖(priztkerarchitectureprize)、密斯·凡·德·罗建筑奖(miesvanderroheaward)、美国建筑师协会金奖(aiagoldmedal)、国际建筑师联盟金奖(uiagoldmedal)、英国皇家建筑师协会金奖(ribaroyalgoldmedal)等。历届获奖者往往又是世界建筑界影响力的大师。 《普利茨克建筑奖获得者专辑》是丛书的本。普利蒋克建筑奖是凯悦基金会于1979年设立的，因其的性和影响力，故有建筑诺贝尔奖之称。

这是一部建筑巨匠的手绘力作，历时40余载集结成册；这是一部匠心之作，彭一刚院士手绘系统整理出版。精湛丰富的绘画技法和独具匠心的表现，让一栋栋建筑在大师笔下出神入化、令人震撼。收录300多幅精美绝伦的建筑手绘图，让读者尽享建筑手绘的盛宴。彭院士的手稿堪称旷世大作，他将建筑手绘到一个全新的高度。他的作品让无数建筑师顶礼膜拜、惊叹赞赏，为无数建筑学子提供可以学习、临摹的范本。本书是建筑师、建筑院校师生重要参考用书，值得学习和珍藏！

《建筑门外谈》主要从建筑美学和建筑文化角度谈论现代建筑思潮及其审美特征；对某些现代建筑的评论；建筑争论；关于古建筑和古村落的保护；古建筑遗址保护等，颇多创建，对于中等以上文化水平的读者具有启发价值和培养审美鉴赏力的价值。作者叶廷芳主要通过《人民日报》等大报，最早呼吁提高建筑师的地位；最早强调建筑的艺术属性；最早呼吁住宅建筑的人文诉求，最早反思中国的传统建筑文化；较早提出重视乡土建筑的保护等，在建筑界引起较大反响。

日经建筑以“建筑物的设计者在实现大胆创意、解决复杂难题的过程中，是如何“说服”客户及相关人士的呢？”的问题为出发点开始了连载企划“打动人心的说明展示”，而本书则是对该企划重新编撰后的集大成之作。本书按照 “建筑师与客户达成一致的过程”“获得客户认可的方法”“获得客户信赖的诀窍”三个方面进行取材，收录了隈研吾、原田哲夫、内藤广、伊东丰雄、东利惠、西田司、青木茂、大谷弘明、中村拓志、山梨和彦等知名建筑师，以及Coelacanth K&H、奥雅纳公司、SALHAUS、克莱因？戴瑟姆建筑事务所等15组活跃在建筑界靠前线的建筑师合建筑设计事务所创作作品时的秘诀以及他们向客户推销建筑策划方案时的秘诀和要点。每组的案例分析分为两部分，靠前部分通过事例学习深挖1 个项目的实现过程，而第二部分则总结了各设计者说明展示的窍门三

本书从设计师的视角展开，以丰富精美的图片和轻松有趣的文字刻录了设计师在法国、西班牙和摩洛哥自由行时的所见所闻，不仅拍摄并介绍了这些地区颇具特色的建筑、景观、雕塑、人物、装饰品等等，而且还讲述了当地的历史、文化和作者经历的一些有趣小事，以及作者旅行中的种种感受。本书适用设计师群体，旅游爱好者欣赏阅读。

作为一位长期浸染于传统艺术的工笔画家，苏百钧老年正是这一领域进行艰辛探索并取得相当成绩的佼佼者。他的作品取法两宋花鸟画，并参以个人对自然的感悟，巧妙地结合了文人画的诗意追求和院体画的精工雅致，构成了一种特殊品质。他的每一幅作品，几乎都称得上是一项静默的浩繁工程。“艺术是美的，但是需要大量的艰苦劳动”，钢琴家布伦德尔琴房里李斯特肖像旁的一行朴实的文字，向世人表述了一个朴素的真理，同时，也向一种逐渐远离我们而去的古老传统表达了温情的敬意。在我们这个崇尚新奇、日趋浮躁的时代，竟然还有人恪守着传统的劳作方式来传经典，愿意“五日一石，十日一水”的辛勤劳动着，这一劳动过程本身就是一种值得我们珍视的艺术。

本书精选了30余个当代中国本土建筑师的代表案例，展现了中国建筑师从古典到现代，从东方到西方的探索之路。书中每个设计构思精巧，独具匠心，与周围环境相辅相成，美轮美奂。大到整体结构，小到一个角落，都体现出建筑师的高超的技艺和巧妙的设计。书中提供大量的图文信息，内容丰富，生动，详实。经典的案例，巧夺天工的设计，现代化的设计理念，精彩的图文，这本书将成为世界了解当代中国建筑的窗口。

本书向读者展示了18个禅境酒店的案例，包括东京安缦在内大的星级酒店的，也有像云何住这种小儿而美的客栈。大量的精美图片，并配有详尽的禅意设计的文字说明，每个酒店（客栈）都充分展示了禅意在空间设计中的应用。书中还有3个设计师师通过生活各个方面对于禅宗的理解，向读者展示了现在繁杂生活下的空间设计及禅意生活。 东京安缦酒店是以建筑室内设计与当地建筑文化的和谐统一为设计思路，通过一系列独特的构成元素，将传统和韵地融入现代风潮中，巧妙地展示自身特色。大量的光线搭配经典日式材料，如樟木、和纸及山石的运用，融入现代科技，通过各种各样的织品和材质形成令人不可思议的明暗互动——成为此空间设计和氛围营造的关键。木、纸、山石自然材料的运用，唤起了人们对朴实自然的追求，并营造了“简素、自然”的禅宗意境。

《新视野文丛5：艺术·建筑》包括了与理查德·塞拉的一次内容广泛的谈话。同时，福斯特提出了建筑的一个“全球化风格”，由诺曼·福斯特、理查德·罗杰斯及伦佐·皮亚诺所实践，类似于勒·柯布西耶，格罗皮乌斯与密斯的“国际风格”，与任何艺术形式相比，更能传达当今现代性的梦想与幻想。通过这些方面，福斯特表明，“艺术建筑结合”是一个更广泛的社会与经济轨迹的关键指标。