中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。
含括4大流行庭院风格，新中式风格、现代简约风格、现代自然风格和混搭风格。 从千余套图纸中精心遴选的50 套方案，南北各地均有收录。可以根据需求筛选类型并直接采用，性价比高。 每套方案中，既有花园面积、工程造价、施工周期等详细信息，也有平面、立面、剖面、节点和大样的多方位展示，还有铺装材质、植物配置、小品、构筑物和水电处理的具体参数，应有尽有。 随书赠送所有案例全套PDF施工图纸和CAD源文件，扫码即可下载。节省大量画图时间和建造成本。
王超主编的《水草造景艺术(从入门到精通)》能 给所有的水草造景爱好者提供一些帮助。全书从实用 的角度出发，从一个普通爱好者实践者的角度讲解了 水草造景艺术从入门到精通的进阶过程。作者希望更 多朋友通过阅读此书参与到水草造景的讨论和实践中 来，让水草造景艺术继续发扬光大，能让更多的人成 为水草造景爱好者，步入到水草造景的艺术殿堂中。
手绘效果图是当今*热门的实用美术技能之一，徒手表现环境空间需要经过深入且长期训练，在创意中进行手绘就更显设计者的功力了。本书从零开始讲授手绘效果图的各种技法，将马克笔与彩色铅笔的创造能力发挥至极，综合多种绘画技法，让读者在短期内迅速提高效果图的表现水平，同时融入个人的创意表现能力。章手绘基础，第二章单体画法，第三章马克笔单体上色的技法，第四章马克笔效果图上色技法，第五章作品赏析，第六章快题设计。
本书是一本实用的日式小庭院设计与建造向导性读物，作为资深的景观设计师，本书作者松田行弘将多年的造园经验倾力奉上，包括根据不同地点特征进行设计、选择植物、庭院构造规划与庭院维护等内容，将一年中12个月作为小庭院设计与建造的阶段性划分，每一个月都有不同主题的目标和设计主题。同时，在各章节后增加了13个法式园林设计的小贴士，丰富了庭院设计内涵，使东西方造园理念得到完美结合。全书实践性、可操作性强，没有设计教育背景的普通大众也可按照书中内容进行ＤＩＹ，同时书中介绍的造园方法和造园理念可以极大地启发设计师和业主。对于专业的园林设计师、广大园艺爱好者、有志于独自设计私家庭院的业主来说，本书是一本不可多得的庭院设计参考资料。
园林是现实生活中的桃花源。它是一方宜人环境，是一种精神向往，也是一种生活态度。中国古典园林是中国五千年文化孕育而成的艺术珍品，它被全世界公认为 世界园林之母 世界艺术之奇观 人类文明的重要遗产 。本书分为八讲，通过轻松诙谐的文字、生动形象的插图，对先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋代、元代、明代和清代的时代背景、园林简史和名园轶事进行了深入浅出的介绍。
本书从市场人员、产品经理、客户经理、设计师、材料员、监理、项目经理、工长、客服等不同角色与用户的真实交互场景出发，找到影响用户体验的关键场景（故事），寻求一线解决方案，并上升至顶层设计的变革和底层逻辑的打通，打造装企突破用户体验和规模效应的策略及进化模型，提炼可执行的落地战法。研究家装企业如何突破用户口碑魔咒，从关键用户场景探寻装企发展的顶层设计与底层逻辑，面向家装全行业征集一线场景内容，找到影响用户体验的关键场景和解决方案。
环境空间是由 虚 的关系和 实 的形式共同构成的客观存在，这一定义从认识论的高度阐明了空间的本体意义，为环境设计的工作范畴厘清了边界。就 康养园宅 这一古典私园的当代表象而言， 康养 是内在动力，打造以 回归自然、修身养性、康体疗养 为生活目标的一种新生活方式； 园宅 是实体形式，把古典园林的审美之道纳入其中，人，不再是走出建筑进入自然环境，而是居住在园宅之中，充分感受纳入宅内的自然要素，体味自然。 本书分为五章，第d一章空间虚实论，第二章康养园宅的概念，第三章康养园宅的传统园林知识，第四章康养园宅与自然环境，第五章康养园宅设计。 本书可供乡村振兴策划师和建筑、景观设计师等参考使用。
《景观概念设计创作方法与实例》中运用了优秀的景观方案临摹和创作作品，详细诠释了设计法则的要点；用从概念到形式的推演方法系统训练如何把概念转化为不同主题的组织形式，从而全面提高方案构思和推演的能力；运用五大设计模块训练让学员从方案元素到空间构成，从平面构成到立面表达，从局部展示到整体方案呈现，全方位系统训练设计人员的方案创作能力。书中详细介绍了训练模块的要求和方法，并展示一批设计训练成果：同时运用数字技术板绘来展示方案设计创作的全过程及设计成果；□后展示了七个运用这套景观概念设计方法完成的景观规划设计项目方案成果。 《景观概念设计创作方法与实例》分为四个部分：景观概念设计法则、概念与形式、五大设计模块训练、实际项目案例展示。其中，设计模块训练包括：①基本设计元素的训练
上海近代建筑是上海近代城市文化的一个重要组成部分，上海近代建筑在中国近代建筑史书上占有极其重要的一页。《上海百年建筑史(1840-1949)》试图从政治、经济、社会和文化等方面人手，探索上海近代建筑形成与发展的动因，寻求上海近代建筑的演变轨迹。《上海百年建筑史(1840-1949)》对近代上海各时期的建筑技术发展、建筑师及其建筑设计思想和建筑中表现出的风格特征进行了全面的考察和论证，并将寻其置于世界近代建筑史的大背景与上海近代史的大环境中进行了深入的分析与研究，其目的是试图展示一部较为完整，较为全面，也较为系统的上海近代建筑史，可供建筑、规划和历史研究人员及广大建筑爱好者阅读参考。
现代商业竞争激烈，各种设计方法层出不穷，如何让设计在推广中发挥自己的作用，给受众带来崭新的视觉冲击和良好的品牌印象，卡通吉祥物作为已存在近一个世纪的成功设计方法，在世界现代设计中越发成为一种另辟蹊径的有生力量，并且已在中国可以得到新的发展。 本书是对近几年来卡通吉祥物设计、教学的一次总结。本书主要介绍吉祥物设计的概念、运用、构成方法、技术处理及应用。书中配以大量新颖外设计图例，并附有讲解，直观性强，具参考价值。适用于大专院校艺术设计学生、并对从事企业形象设计、动画设计、平面设计、插图设计、市场策划的人员有的借鉴作用。
本书严选江南11个有名文人庭园：拙政园、留园、网师园、沧浪亭、狮子林、寄畅园、瘦西湖、个园、何园、豫园、芳华园。作者细致地梳理造园历史，讲述造园文人的故事及空间布局的精妙之处；重点体察园主人的造园初心及在庭园景观上的情感依托，如隐士思想、神仙思想、自胜之道等；通过庭园的“外在之形”，解读庭园的“内在之心”，让读者多方面感受江南古典园林的空间魅力及园主人的“心象风景”。
《中国观赏花卉图鉴》是“中国之美 自然生态图鉴”系列作品中的一部。本系列图书紧扣“中国”这一主题，从自然科学普及的角度出发，科学系统、面面俱到地为读者展现了全部中国本土观赏花卉植物，是一部极具知识性、观赏性和收藏价值的中国观赏花卉大典。 《中国观赏花卉图鉴》分为草本篇和木本篇2篇，介绍了530余种中国观赏花卉。每种均详尽地介绍了花卉名称、别称、主要分布地区、拉丁文，以及详尽的外表形态、繁殖及栽培管理要点。 《中国观赏花卉图鉴》所讲述的每一种花卉，都配有手绘彩色插图，包含整株图、各部位详细解析图。 《中国观赏花卉图鉴》在书后附有简明的内容索引，更方便读者查阅。 《中国观赏花卉图鉴》让读者朋友可以很直观、详细地了解中国观赏花卉知识，极具实用性，精美的精装装帧，更是适合家庭阅读与收藏。
本书以园林规划者实际需求为切入点， 涵盖了多种园林工程设计思路及方法， 主要内容包括园林景观设计的类型及原则， 园林景观设计的形式， 园林景观设计方案表达， 园林植物景观设计， 园林建筑小品设计， 园林水景景观设计， 假山、置石、塑石景观设计， 园林园路景观设计， 园林场地景观设计等知识要点。本书系统、全面地讲述了园林设计中单品项目的设计方法、程序及要求， 并用各个分项工程设计案例加以展示， 是园林工程设计及相关人员值得一读的参考资料。本丛书主要读者对象为园林设计从业人员和园林工作者、园艺观赏者及城市规划、环境艺术、旅游规划等相关人员。
城市小公园散落于城市各个角落，对提升城市整体环境质量举足轻重，人们日常健康的户外生活追求安全、整洁、舒适、亲切、优美的自然环境，城市小公园可作为重要载体。本书主要内容分为游人行为、公园环境和设计实践三部分。游人行为部分是基于行为理论分析，归纳了游人行为表现特征，探讨了游人行为影响及其对公园设计的启示；公园环境部分依据公园的功能、属性分析，提出小公园环境的研究内容应包括空间构成、设施配置、场地构建和交通组织等，更注重微环境舒适性设计；设计实践部分选择了 12 项优秀案例进行分析研究。案例类型包括城市中的存量空间即老旧区域小型公共开放空间的改造设计、滨水工业旧址空间改造，以及城市中新建小型公共开放空间设计和住区小型活动空间设计等。 本书图文并茂，适合园林景观及相关专业师生使用，也可
周晓编著的《园林景观手绘设计表现》是一本侧 重园林景观领域的手绘设计表现技法的教程类图书。 本书利用通俗易懂的语言、丰富的范图实例对手绘设 计表现的技法、技巧与步骤程序进行深入地解析．全 面展示手绘从起稿到完成的全过程，并分享了作者在 手绘设计实践中的诸多心得体会。 主要内容包括：手绘设计概述、工具与材料介绍 、徒手线条训练、透视与构图技巧、徒手黑白线描稿 、彩色铅笔技法、马克笔技法、水彩技法、综合表现 技法、立体空间思维与表现、设计元素表现、实景写 生表现、快题手绘设计表现、手绘设计作品赏析等。 本书采用精彩的示范图例与技法技巧讲解相结合的形 式．多数示范是在不打铅笔稿、不借用尺子情况下直 接徒手表现完成，更贴近实战应用。通过学习，读者 可以轻松快速地掌握手绘设计表现的技能
本书结合作者多年从事设计工作的经验及手绘教学经历，探索出简洁易懂的学习方法。本书内容主要分为11章。第1章，室内设计手绘快速表现基础；第2章，手绘线条详解；第3章，室内家具、植物线稿表现；第4章，室内平面图、立面图线稿表现；第5章，室内空间透视图线稿表现；第6章，马克笔及彩铅着色详解；第7章，室内家具、植物着色表现；第8章，室内平面图、立面图着色表现；第9章，室内空间效果图着色表现；第10章，室内设计考研真题模拟训练；第11章，优秀快题赏析与临摹。本书分析了室内空间快题设计思考模式，对真题案例进行分析，案例类型分别是餐饮空间设计、书吧空间设计、大学生活动空间设计、展厅空间设计、庭院空间设计、办公空间设计、卖场空间设计等。
这是一本关于环境艺术手绘入门与提升的教材，本书是作者根据自己丰富教学经验编写而成。本书涵盖了空间手绘技法表现中的入门基础准备训练、不同材质的手绘表现技法、室内空间手绘表现、景观与建筑手绘表现、考研快题设计案例和技巧几大部分，能够帮助手绘设计初学者和为考研准备的学子在系统的教学辅助下快速的提升自己的手绘设计能力。适合相关专业的大学生和为考研准备的人士、设计师使用。 什么是手绘？我们这里说的手绘是指手工绘画，是设计师将自己的创意通过手工制作的方式表达出来。因手绘可选用的介质、材料、表现形式都非常广泛，设计师可以通过手绘表现自己的想法而不受任何限制。在现代艺术设计进程中，手绘正在因为其独具艺术性及个性的特点渐渐成为一种当今流 行的绘画形式。手绘是美术、园林、环艺、建筑、摄影、视
