根据《服装缝纫车工单项职业能力鉴定规范》的有关要求编写，适用于职业技能短期培训及服装缝纫车工单项职业能力考核、鉴定和培训时使用。
本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。
在服装结构设计的诸多研究内容中，服装细部件结构设计及配伍是重点研究内容之一。本书根据服装专业的教学特点，以服装细部件结构设计为研究内容，较为透彻、系统地介绍了衣身、衣领、衣袖、口袋及门襟等结构设计的变化规律及纸样绘制等知识，通过具体的实例诠释了服装细部件结构设计的基本原理和基本规律。
于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试，是适应社会需求，为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施，也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式，受到社会的普通欢迎，在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。 从我国的社会需要出发，北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整，更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求，在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上，更加突出地强调了专业素质的培养，加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例，突出地强调了专业技能的测试，使之更加贴近社会需求，更加富有时代气息，体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。 为适应这一形势的发展，清华大学美术学院组织一批专家
本套从书共有六册，即《时装鉴赏艺术》、《服饰配套艺术》、《时装摄影艺术》、《服装制作艺术》、《时装设计艺术》和《时装表演艺术》。《时装鉴赏艺术》，讲述如何提高人们的肯装鉴赏水平，着培养人们的 服装审美能力。《服饰配套艺术的穿着等。〈时装摄影艺术〉，阐述了时装摄影的技 巧和流派，探讨了摄影与时装讲解，同时介绍了立体栽剪技巧及立体构成艺术。《时装设计艺术》介绍了时装设计形式与方法、时装造型手段与灵感、时装的流行与命名等内容。《时装表演艺术》，讲述如何培训时装模特，时装表演的要点，以及观众如何欣赏时装表演等。 本套丛书所述的内容，涵盖了服装界的大部分领域，较为全面地反映了服饰艺术的各个方面。各书又独立成篇，是各位服饰行家的*力作，反映了服饰行业的*成果。
本书为服装专业的系列教材之一，以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了女西服套装、女衬衫、女背心、连衣裙、女大衣、旗袍、晚礼服的结构设计原理、变化规律、设计技巧，有很强的理论性、系统性和实用性。本书重视基本原理的讲解、分析透彻、简明易懂、理论联系实际、规范标准，符合现代工业生产的要求。 本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDraw软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教材，也可供服装企业女装制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
本书是一本介绍国外服装结构发展现状和结构设计方法的书籍。它主要包含英国、法国、意大利、德国、俄罗斯等国家在服装结构设计方面的专业知识。法国、意大利、英国等国的服装结构设计方法具有实用性强、运算方法简洁等特点，运用了一些有特点的人体测量尺寸来简化了服装结构设计的过程。比如德国的缪勒方法非常注重人体结构特点对服装纸样的影响，已有100多年的历史，至今仍发挥着影响力；俄罗斯的服装结构设计方法多以复杂的理论为基础，繁琐的公式恰恰能真正解析服装与人体的关系。 本书可作为高等纺织服装院校研究生教材，也可作为服装工程技术人员及相关行业技术人员的参考书。
《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材·设计之路系列丛书：服装创意面料设计》是一本关于服装创意面料设计与制作的入门教程。书中详述了如何组织织物的手感、质地、颜色、图案及表面效果，通过各种结构设计体现面料的立体肌理效果及在服装设计中的应用表现。《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材·设计之路系列丛书：服装创意面料设计》由四章构成：服装创意面料设计的概念及灵感来源与主题设计、织物和材料方面的知识、创意面料设计的表现技法及创意面料设计在服装设计中的应用。对于创意面料设计的方法和技巧，通过大量的教学实践图片，带步骤配图标注详解，便于读者可以轻松掌握，举一反三。
《男装结构与工艺》阐述了男性 服装特征及其发展历程，详细介绍了我国*男子服 装号型标准以及男装结构设计基 本理论与要领；系统地介绍了传统和现代男性经典服 装款式的造型风格、结构特点、工艺与材料运用，着 重 绘制每款服装结构图形和面料纸样；同时依据服装企 业的生产实际，从分析服装成衣工艺制作方法人手， 就 服装纸样面、里、衬的配置、工艺方法与要求等方面 进行了详尽规范的介绍。《男装结构与工艺》是一部完整的关于男装结构 与工艺技术知识与技能体系的书籍。所涉及的男装款型基本涵盖了 近现代男装的经典样式；服装款型准确规范，结构制 图直观、量化，面料纸样完整标准，图文并茂，易懂 、实用，易于学习和理解。不仅可供服装院校师生教学使 用，还适合于服装企业的专业技术人员及服装打板爱好者的学习。
本书是一本服装设计专业用书籍。针对服装设计环节中面料的二次设计的重要性和市场的需求趋势，从面料二次设计的风格入手，在设计思维方法和表现手段方面进行图文并茂的论述和分析。大量的二次设计面料的实物照片的分析案例不但利于设计上的理解，也能抛砖引玉激发设计师的设计灵感并能运用在品牌服装的产品设计中。
在服装企业中，服装工业制板是一项非常重要的技术准备工作，它将为服装工业化大生产提供符合款式要求、面料要求、规格尺寸和工艺要求的可用于裁剪、缝制与整理的全套工业样板。服装工业纸样设计的正确与否，会直接影响所生产产品的质量优劣和成品是否合格。 本书在编写过程中，前五章的重点放在基础知识和基本理论方面，第六、七章主要是男女装的实例分析，实例分析中的重点是服装工业制板的基本理论和生产实际应用的有机结合。
本教材是纺织服装高等教育“十二五”部委级规划系列教材。全书以服装史为主线，以相关历史、地理和文化阐述背景，在参照国外及部分国内学者的研究基础上，梳理、整合、概括了外国服装历史的基本脉络，将整个西方服饰的发展历程划分为古代、中世纪、近世纪、近代、现代五个阶段，从古埃及、古两河开始，经古希腊、古罗马，步入拜占庭、中世纪，随后经文艺复兴，巴罗克、洛可可到服装流行模仿的19世纪，后进入20世纪的现代历史。在保证内容充实丰富，重点突出的前提下，本教材插入大量的服饰图片，帮助学生更好的理解教材内容，做到图文并茂，深入浅出。它作为服装专业的基础课教材，在为学生打下一定理论基础的同时也为学生设计实践提供服装造型、色彩等方面的借鉴，为创意设计积累素材。
本身书包含22款女上衣，12款女裤，11款女裙，汇集了三个品种当中较为经典的款式和当下流行的一些时尚造型，较为全面地展现了不同款式和的设计方法。每一个款式都配有着装效果图和平面款式图的绘制，与款式图同时出现的有结构图的绘制，同时配有使用面料和工艺要点的说明，旨在为学习者提供一本集效果图绘制，结构图分析、适用面料分析及工艺制作方法要点解读的图书。
