《京剧经典唱段100首(金版)》根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段著名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。
如何系统地掌握上口字、尖团字的专业知识，对于京剧演唱、创腔作曲、京胡伴奏、文学研究，乃至音乐界都有极其重要的意义。《京剧上口字尖团字实用手册》从上口字、尖团字入手，系统概述京剧字音的构成原理和使用方法。 本书精选76段具有代表性的京剧唱词（按十三辙名称顺序排列）标注 上口字、尖团字 ，使读者便于在作品中掌握具体用法。 同时，本书配套20个经典视频。 本书作为一本上口字、尖团字词典类工具书，对于京剧唱念的实践活动，具有参考价值。
字音、板腔、技巧是构成京剧唱腔的三大要素。无论对于艺术院校的本科生、研究生教学，还是京剧院团的演唱、演奏、创作、研究，或各界京剧爱好者，都是必须掌握的专业知识。 本书论述了字音知识、板腔关系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，并对传承性的京剧经典唱段进行分析。绘制了详细的 上口字、尖团字查询总表 ；系统讲授了京剧行当、唱腔、流派的关系，并对京剧老唱片数据展开了研究。 需要说明的是，京剧的上口字、尖字在唱念中采用特殊的读音。在第二章中，重点标明了普通话的标准读音和上口字、尖字的特殊读音，供读者比对。为便于读者更好地了解相关知识，作者特地选取了一些音频和视频。音频、视频有京剧的传统曲牌、不同流派的唱腔，也有伴奏以及新创作的京歌。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
该书是 国人必看丛书 ，其中中国传统京剧卷选编的十五个传统京剧，都是较著名的，有影响的戏。 中国传统昆曲卷介绍了11个传统昆剧故事，以剧目的舞台剧为故事蓝本，介绍的11个剧目包括《长生殿》《荆钗记》《牡丹亭》《南唐遗事》《琵琶记》《千里送京娘》《墙头马上》《十五贯》《桃花扇》《西厢记》《西园记》。 传统地方戏卷介绍了30个中国传统地方戏故事，故事以舞台戏为蓝本，有舞台感和节奏感，适合青年人阅读。该书的30个故事是《半把剪刀》《打金枝》《花为媒》《女附马》《秦香莲》《天仙配》《杨乃武与小白菜》《状元与乞丐》《连升三级》《狱卒平冤》等，均为中国传统戏曲。
本书主要分为表演篇、音乐篇、舞美篇，具体涉及行当、四功、五法、锣鼓经、皮黄、曲牌、化妆、服装、盔箱、道具十个类别，针对很多作者直接经历或间接了解的真实案例，逐个进行较为深入的解析，既有常识，又有趣闻；既有艺术规律讲解，又有美学探究。
本书从京剧简史、京胡伴奏、京剧表演、京剧行当、龙套艺术、京剧化妆、戏曲砌末与舞台装置八个模块，全方位、立体化地对我国的国粹“京剧”做了解构与普及。本书各个模块的作者常年从事京剧艺术实践和研究，在其各自领域都有较为广博的的见识和深入的理解。本书内容丰富，各个模块涵盖了京剧艺术中所涉及到的诸如历史、表演、行当、舞台、伴奏等方方面面。
作者运用丰富的文献材料和大量京剧实践知识，详细叙述了京剧的起源、发展、流派、唱腔等问题，还细致讲述了京剧舞台布置、演员角色、京剧行头、京剧使用乐器等，可以说，本书记叙了关于京剧的方方面面，是一部关于京剧的 小百科 。本书稿以作者张永和曾出版过的《京剧艺术一知谈》为底本，删减了 票友大赛 传统京剧与现代科技相结合的三大文化工程 等部分内容。
本书根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段有名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。
梅兰芳与京剧的传播——第五届京剧学国际学术研讨会论文集》内容包括：“梅兰芳表演艺术研究”、“梅兰芳的美学精神”、“京剧的多元发展”、“京剧与中华传统美学”、“京剧的传播”，旨在以梅兰芳先生这一位中国京剧、乃至于中国戏曲的代表人物为主要研究对象，并以此来推动对京剧艺术的深入探讨与全面总结。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
本书是京剧大师梅兰芳系列丛书之一，全书分为四卷，至第三卷为梅兰芳曲谱演出本，包括《穆桂英挂帅》《生死恨》；梅兰芳唱腔选集，包括《女起解》《玉堂春》《宇宙锋》《嫦娥奔月》《凤还巢》等。第四卷为影印《梅兰芳曲谱集》，分五线谱和工尺谱两部分。该书的出版对于戏曲爱好者、研究者具有重要的学术价值。
专著是对20世纪上半叶围绕京剧唱片的灌录、发行、传播等所进行的历史学与社会学层面的研究，其所提供的具有史学研究价值的各种文献和资料，以及对于京剧老唱片进行的资料研究与梳理，打破了典籍类资料集成图书的范式。专著学术性与普及性兼具、理论性与实现性兼具。
《中国京剧唢呐曲牌研究》是作者对我国京剧唢呐曲牌进行长期研究的新成果，同时也是戏曲音乐研究领域的重大理论进展。全书共分为五章，不仅对戏曲音乐的渊源、戏曲音乐的形成与发展、戏曲音乐的特性、戏曲音乐的地位与作用、戏曲音乐的声腔类别、戏曲音乐的结构以及戏曲器乐进行了详细的阐述，并且通过实际案例对戏曲唢呐曲牌的考释、戏曲曲牌的创作以及昆曲曲牌的应用等方面进行了细致的分析。此外，作者根据多年的教学经验。首次将二十余首京剧舞台上常使用的唢呐曲牌及曲谱进行归纳和整理，成为《中国京剧唢呐曲牌研究》中大的亮点。一方面，填补了当前中国京剧唢呐曲牌研究领域的空白，具有的学术价值；另一方面，通过理论与实践相结合的创作理念，使《中国京剧唢呐曲牌研究》具备的实用价值和实践意义。
京剧电影《霸王别姬》是国家 拍摄京剧经典大 戏电影工程 首批试点剧目之一，也是中国**部3D 全景声电影。 2014年，该电影在北京获得了第三届中国立体 (3D)影视作品*高奖 3D电影故事片*佳奖 榜 首。2015年，在美国洛杉矶获得了由国际3D与先进影 像协会颁发的3D电影***奖项 金 卢米埃尔奖 。2016年，在中国香港获得 华鼎奖 (中国观众满 意度调查) *佳3D影片大奖 。 2014年5月30日，受美国杜比剧院(美国奥斯卡奖 颁奖剧院)的邀请，京剧电影《霸王别姬》成功举行 了海外首映。这也是中国电影**次在杜比剧院首映 。 经典名剧《霸王别姬》被搬上银幕并非首次，但 此次采用*新的高清技术，同时拍摄3D与2D版，在传 统戏曲的基础上结合逼真的立体影像技术与现代的全 景声技术，在大银幕上全新展现了京剧的视听之美。 3D全景声京剧电影《霸王别姬》上映后，引起海 内
本书是专为国外读者打造的京剧知识入门类读物，图文相互穿插，深入浅出，具有很强的可读性。全书分为京剧行当、京剧舞台艺术、京剧表演艺术等几个主要部分，通俗易懂地讲解京剧相关常识和经典剧目故事，并将京剧与西方戏剧加以比较，帮助外国人了解京剧，学会欣赏京剧艺术的魅力。本书还配有相关内容的短视频二维码，扫码即可欣赏名家名段或了解一些京剧小知识，可增强阅读的互动性和国外读者对京剧的感性认识。本书的一大亮点是京剧漫画家 胖不墩儿 创作的生动可爱的京剧卡通漫画，以此串联全书各大部分，增加了阅读和欣赏的趣味性。装帧设计考究，特别借鉴传统京剧舞美元素，让全书充满浓郁艺术气息；四色精装彩印，内文采用140克高阶映画特种纸，提供给读者舒适的阅读体验。随书赠送的4枚 生旦净丑 卡通书签是值得珍藏的艺术小品！
这本书是一位七旬老戏迷撰写的第四部京剧品戏力作，是京剧知识系列读物“凡人品戏三部曲”的煞尾之作， 共收入22篇文章，内容包括菊坛轶事、传统剧目赏析、观剧之法等。此书足对《凡人品戏一一又一村集》的补充， 中心内容仍足如仙品戏，告诉人们怎杆才能明明白白地行戏。作者功底深厚，学识渊博，对京剧有较深的感悟。全书内容深刻，风格质朴，知识性、趣味性兼具，文笔简练，读之不忍释卷．
旧日梨园教学，对外讲“艺不轻传”，对内用“口传心授”，有意无意地造成课本不立，教材缺失。 坊间虽有戏本乃至“秘本”售卖，因其疏漏多多而遭内行贬斥。20世纪50年代初，戏曲艺术纳入正规学校教育，遂有教材课本一说，其大抵是“供内部使用”的某一剧目“总讲”，仅为剧本全词而已。后经逐步完备，确定由剧本、注释、锣经与曲谱（主要唱段）、前言、后记五个部分构成的剧目教材体例，历六十余年少有变化而沿袭至今。 现今，李丽萍和焦敬阁编著的《钓金龟》，与以往相比较，在内容上做了极大的扩充。首先，突出表现在增加了“身段动作与舞台调度”、“技术要领与规格要求”两大重要组成部分。
本书为2015年度国家出版基金资助项目。《程砚秋演出剧目志》以编年纪事的方式，对京剧艺术大师、程派艺术创始人程砚秋先生从1917年至1958年的艺术人生逐年进行了梳理，从中总结出程派艺术（程派剧目）的兴起背景、创作经过、发展脉络、艺术特色、艺术影响等，是了解程砚秋先生程派艺术的珍贵资料。 此次《程砚秋演出剧目志》由程砚秋先生的三子、程派京剧艺术研究专家程永江先生编著。先生耗时二十多年，搜集了大量资料、文献和实物，以收集整理的程砚秋先生演出的原始材料如演剧表、剧照、戏单等为依据，还包括了各历史时期的报纸剧评、程砚秋先生的合作伙伴关于演出剧目的回忆文字以及戏曲研究家和著名票友对演出剧目的评价等，次系统梳理了程砚秋先生的演出年谱，是他一生演艺生涯的真实记录，是对京剧艺术尤其是程派艺术研究的
