本书系统地讲述了影视广告创意与制作的基本理论，以大量的 影视广告为范例，深入浅出地讲解了影视广告创意设计与制作的方法，给学习者 直接、 实用的学习指导。 本书具有以下特点： 1.理念新颖，积极把握影视广告的发展动向，用 新的观念引导教学。 2.图例精彩，精选了123部当今世界各国 经典的影视广告作品作为教学范例。 3.教学方法可操作性强，总结了25个影视广告的表现手法，帮助学生 快地掌握影视广告设计制作的基本技巧。 4.特别适合高等院校摄影专业以及广播电视专业学生使用。

本书由泰山手绘：POP工作室创立人泰山（王猛）精心编著。为了便于喜爱和从事手绘POP的朋友学习各种POP字体的写法，本书汇集了当今很为流行和实用的六种手写POP字体。包括常用的正体字、活体字、软体字和

这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄，但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本，那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本，不但蛤向日本传授佛法，也将中国的建筑和艺术带到日本，那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代，是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层，富裕起来的市民阶层，呈现了强烈的精神娱乐追求，紧张辛勤劳作的市民，劳累一天后，需要求得内心的放松和肆意消遣。除了到歌妓，舞妓馆娱乐外，还需要精神上的慰藉，这时便产生了浮世绘绘画。为了满足市民阶层日益提高的要求，浮世绘这种木版套色绘画形式不断发展，表现形式不断出新，丰富的题材，原造型，明快艳丽的

在当代广告界巨人克劳德·霍普金斯看来，广告是放大的推销术，它的目的就是实现销售！开展试点活动、追踪广告效果、用兑换券发送样品，霍普金斯以 时代的眼光发明的独特做法，至今仍被奉为广告界的圭臬！ 什么样的广告标题能使销售量提高5～10倍？ 为什么免费赠送 品无法提升销售力？ 广告应该讲述一个完整的故事还是越简洁越好？ 为什么广告应尽量避免使用消极画面和文案？ 治疗性的文案要优于预防性的文案吗？ 衡量广告创意好坏的关键标准是什么？ 在本书中，霍普金斯基于35年的从业经验，通过30余个经典案例向大众揭秘价值百万的 广告是怎样炼成的，以及广告是如何一步步成为一门专业、精准、可测量的科学。无论是营销推广，还是品牌塑造，一切从学会广告开始，本书是所有广告人都应当阅读的经典传世之作！

作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一劳尔·杜菲，是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外，他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作、活泼的曲线动用，成为崭新流行设计的先驱。杜菲和当时的许多艺术家一样，都面临着传统与现代艺术间的许多基本问题。在杜菲的艺术生涯中，曾先后受到印象派、野兽派及立体派的影响，但无论任何画派都不会成为他风格的桎梏。在他各种题材的创作中，不变的是他对光与色彩的独特手法，呈现出源源不断的活力。本书中辑录杜菲丰富的作品，充分介绍他的艺术与生涯。奔放的线条、鲜丽的色彩、明快的笔触、自由活泼的表现,杜菲的艺术为我们开拓了另一个现代风景与人物画的新视野。

本书作者根据多年来从事POP插画创意设计过程中积累的相关经验，汲取了广大读者、用户以及学生们提出的建议和意见，编绘了这本《POP大图典》。本书在内容上兼收并蓄，充实详尽，为读者提供了丰富的资料，是企业策划人员和美工不可多得的参考书，书中收录的2000余幅插图由手工绘制完成，不借助电脑，为读者朋友们临摹学习提供了可靠保障。 感谢读者多年来对吉郎的帮助和支持，希望各位朋友能够一如既往，不吝赐教，多提宝贵意见。

手绘POP以其人性化、独具亲和力等诸多优点，越来越受到人们的重视和喜爱。一幅完整的、成功的手绘POP作品，不但要创意新颖、颜色搭配合理，还要有漂亮的文字，但更重要的也是最能吸引人们注意力的还是要有制作精美的插图，这样才能画龙点睛，充分展现手绘POP的艺术魅力，起到良好的广告宣传作用。 本书就现今几种常用插图题材（如食品、人物、物品、动物、海洋生物、创意边框等）做一归纳，结合实例来展现插图在手绘POP海报中的重要作用。插图以马克笔手绘，为广大POP爱好者和美工人员提供了一套很好的参考资料，希望大家在学习的同时，还要动脑去思考。要注意的是我们要想把插图制作得精美，不能把它当做一个平面来画，任何物体都有它的明暗，只要把这点抓准，画出来的作品才生动，才有生命力。