泥有生命,有呼吸。对于中华儿女来说,黏土已不仅仅是脚下孕育我们成长的大地, 是与我们交织共生的一段历史,是一个民族、一种文明的人文精神标志。在中国古代神话里,有女娲抟土造人;在文明历史的源头中,我们曾以茶米为食,竹陶为用,林泉为居;在西方现代的“大地伦理学”中,泥土是生命的起源,又是生命的归宿。中国禅宗语:尘归尘,土归土,终将融为一体。 《少儿陶艺教学200课(增订版)》作者黄华高作为一名长期实践的一线教师,针对陶艺启蒙阶段的儿童,进行了深入的实践研究。书中呈现的案例画面丰富,步骤简明实用,指导中注重发散思维,鼓励儿童进行充分想象。作为 本详尽的儿童陶艺案例用书,它对于青少年儿童陶艺教学的贡献,不容忽视。 谨此向教育一线的实践老师们致敬!
《素描印象——半身像》是一本以照片写生为主的照片类素材书,适合广大的美术爱好者和艺考生使用。书中主要从素描半身像的素材方面入手,收录了各类光源下的青、中、老年等一系列可作为半身像素材的照片。各类照片不同年龄段的模特,均有各自的特征,搭配讲解介绍,能让考生读者准确捕捉这些特征,从而达到触类旁通的效果。
《播音主持艺考速成攻略》将播音与主持艺术专业考试训练分为6大块进行,总训练时间为60天:语音基础10天、新闻播读10天、即兴评述15天、模拟主持10天、文学作品朗诵10天、影视配音5天。对于高中生来说,时间紧、学习文化课任务重,这样的训练步骤和时间分配可以助力大家高效率拿下优异的专业成绩,速成播音主持、考取中传浙传指日可待!
历年来,数以万计青年学子,为了艺术梦想满怀憧憬,走人美术院校考场。随着社会的发展,大众对精神文化的要求不断提高。高等院校人文艺术学科的改革、建设随之不断加强,艺考升温,是社会发展的需要。美术教育也需要科学正确的学习方法引导。在这里,作者们通过多年的绘画教学经验,结合近年来的优秀美术作品,概述一下美术学习中的方法和学习重点,通过这套书和大家交流与学习。 素描头像是整个素描学习过程中比较难的环节,也是必修的课程,学习素描头像的方法应在画好石膏头像的基础上逐步进行素描真人头像的训练。素描头像包括对头部结构、比例及体块的认识,对五官的理解,对各种表现方法的研究,比如:明暗画法和结构画法等。 素描头像写生是全面培养绘画能力的重要方法,在平时的学习中,有计划的安排素描头像写生
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生,以及在校生而言,都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程,又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式,也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点,速写的表现手法有线条、明暗等,学速写有助于对事物的形态的把握,提高对塑造的敏感度。 速写,它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此,速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
陈有吉的新仕女画在立意、笔墨、造型、构图等方面都体现出现代人的风格,所绘人物形神兼备,具有独到的创新之意,形成了独特的个人风格。 本书精选作者仕女人物创作40余幅,均为年轻的女性形象。他的唐诗画意创作,开辟了中国传统文化新层次的探索之路。
本书除了阐述歌唱训练中技法方面的知识外,还着重介绍了音乐院校声乐系和师范院校音乐系(科)对声乐专业考试的不同要求,并对声乐考试曲目的选择与准备、考试前的身心调整、考试时声乐技术的运用和表演才能的发挥等问题,都作了较有针对性的论述。这些知识对声乐考生来说是十分实用的,也是非常重要的,有时甚至关系着考试的成败。本书除编选了数十条各类技术训练的常用练声曲外,还附有数百首不同程度的中外优秀声乐作品,供学习美声和民族唱法的考生们选唱。
结构素描是素描教学中的造型训练基础,它不仅仅是对物体形态结构的具象化,而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念,研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
历年来,色彩静物写生与默写都是各类美术院校必考的科目之一,也是广大美术类考生必须着重学习和掌握的基础科目之一。要想画好水粉色彩静物,首先要注意的是培养自己的色彩感觉能力,因为只有你能感觉到东西,感觉到它的各种颜色组成,才能准确地表现出来,色彩静物写生也是如此。 描绘静物是人们对日常生活物品审美需求的反映。静物画在绘画基础训练中有十分独特的地位。如果说素描是造型艺术的基础,那么色彩静物写生就可被视为色彩训练基本的手段。 色彩考试方面,考试形式一般都采取静物默写形式。虽然看上去每年都有一些令人出乎意料的新内容出现但实质的要求并无变化。一、方向及范围并没有变化(基本上都是生活中所熟悉常见的器皿、瓜果、时蔬、花卉、文具及厨房用具等)。二、出题方式无大变化。三、考查要点和评判标准要
要想掌握好色彩绘画技巧,必须培养自己良好的绘画感觉,要培养自己较强的色彩分辨能力,以及准确度。要有丰富的想象力和默写能力,同时要有色彩的表现能力。自然界的色彩卷第是相当丰富而复杂的。在学习素描时,是以单一色调来表现对象的,是通过黑白灰来丰富画面效果的。而在学习阶段,是以多种颜色组合一起,来表现客观物体的固有色和各种光影关系。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品,系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品,可以给广大考生广泛的学习空间,能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
《高考音乐强化训练:声乐卷(第9版)》除了阐述歌唱训练中技法方面的知识外,还着重介绍了音乐院校声乐系和师范院校音乐系(科)对声乐专业考试的不同要求,并对声乐考试曲目的选择与准备、考前的身心调整、考试时声乐技术的运用和表演才能的发挥等问题,都作了较有针对性的论述。这些知识对声乐考生来说是十分实用的,也是非常重要的,有时甚至关系着考试的成败。
色彩静物画,是指通过对各类器皿、花卉、瓜果和其他日常用具等的描绘,表达对生活的热爱,抒发作者的情感。色彩静物画可采用湿画法、干画法、湿干结合画法,它色泽艳丽、柔润、饱和,表现力度较强,又是在较稳定的光线下进行,这种相对静止的光线提供了十分有利的表现条件,所以色彩静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。本书介绍了全国各地美术高考时的色彩静物实战范画。
装饰画同素描,色彩一样,是专业设计的基础,也是艺术院校入学考试中的必考科目之一,同时又研究物象造型,构图,色彩,整体感等规律的必由之路。 装饰画是由传统图案发展演变而来的,自由发挥的空间很大,限制也较少,因此表现力比较丰富。在创作时,首先造型应美观准确,无论是人物,动物,风景或花卉,都应注意其形式美的表现。表现什么,淡化什么,夸张什么等。都要做到心中有数。装饰画虽然取才于自然形态,但要抓住其鲜明特征,运用概括,夸张等艺术手法进行创作,使变化后的装饰形象按照一定的规律组织在一个画面中。装饰形象在组织安排过程中,要主次分明,疏密得当。色彩的搭搭要协调,明快,应有明磔有的主色设,主色调选定后,其他色彩的比较好搭配。在配色过程中,要注意色相,明度,纯度以及冷暖关系的合理搭配,在形
色彩是各类美术高校必考的科目,也是重要的美术基础科目。一般来看,目前各类高校色彩科目考试的形式主要有两种:写生和默写。由于现在考生数量越来越大,很多高校选择了默写的方式考色彩。色彩考试的内容多以静物为主,也有少量学校考风景写生。色彩静物的默写有些像命题作文,给你提供静物道具名称,如衬布、水果、罐子、瓶子、碗、盘子、花卉、光线等。 色彩,自然是色彩静物考试中的重点,对默写静物的考试来说,的确有些难度。首先要感觉各个物体本身的固有色,同时还要协调环境色,以及灯光下的色彩反映。其次是环境色,要根据画面的整体色调来把握。
速写可以记录人生的生活状态,每一张速写里都蕴涵着丰富的感情以及无限的回忆。《杨烁全视角速写》详实、系统地讲解了学习速写的全过程,从单人速写到场景速写,从基础训练到创作速写,详尽的讲解配合大量的图例,使本书成为学生学习速写的图书。
本书针对考生的具体情况、学习目的、做出相应安排与引导,以求在百日内通过对本书规定的系统学习,使考生埘服装设计专业的技能,有一个初步的认识与掌握,并在考度中取得优异的成绩,并对在编写此书过程中给予帮助的修晓倜、徐志敏、王、马蕊等同学表示谢意。 每当春暖花开的时节,都会有许多对未来充满美好希望的年青人,汇聚在一个能使梦想变为现实的地方——艺术类院校的考场中。每个人都希望在考试中胜出,但梅花香自苦寒来,对于考试,你做好准备了吗?本套丛书《美术高考百日通》将为你的成功助一臂之力!
先让我们看看中国美院专业高考试卷的评卷要求:(一)根据给定的题目对画面的立意,组织构图;(二)整体的色调组织和局部的色彩丰富;(三)深入刻画能力包括形体的正确塑造和用笔用色的肯定;(四)画面整体的处理和表现,以及这些因素有机统一所传达的色彩感觉和画意的气息。这个评卷要求概括了色彩默写训练的综合要求,是高考评分的标准依据,也是考生色彩默写训练的目标和方向。
《高考秘籍:色彩头像》,以五官分解讲解的方式展开学习,各部单独写生为切入点,详尽、透彻地分析研究其各自的形体特点、色彩关系、不同光线作用下的冷暖色调变化,通过不同角度五官部位的塑造特点,由浅入深地逐一展开解析,这一独特的学习方式主要针对临考的大部分考生的美术基础相对薄弱,很多往往是临考前一年才刚刚接触基础课学习这一现象,避开整幅作品学习难度大,不易掌握的缺点,通过分解学习的方式使学者在短时间内取得大幅度提高。此书归纳区分详尽,解析简练明确,方便学生短时间冲刺学习的提高,快速掌握人像写生的基础方法及相关配色技巧、笔触技巧。
《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。
要想掌握好色彩绘画技巧,必须培养自己良好的绘画感觉,要培养自己较强的色彩分辨能力,以及准确度。要有丰富的想象力和默写能力,同时要有色彩的表现能力。自然界的色彩卷第是相当丰富而复杂的。在学习素描时,是以单一色调来表现对象的,是通过黑白灰来丰富画面效果的。而在学习阶段,是以多种颜色组合一起,来表现客观物体的固有色和各种光影关系。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品,系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品,可以给广大考生广泛的学习空间,能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷,每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解,并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”,更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本,极具实用和参考价值。
《巴赫平均律钢琴曲集(第2卷)(BWV 870-893)》为巴赫创作的 钢琴作品,为学习钢琴演奏的必用乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为 的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。该作品包含24首前奏曲与赋格。
《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则,在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题,而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。