本书精选沈从文文物研究文章33篇，分门别类地介绍了中国古代的丝绸锦缎、织染刺绣、图案花边、服饰配饰，极致展现沈从文笔下的古衣之美！ 全书包含217张全彩文物高清图，带我们鉴赏江陵楚墓、长沙汉墓、安阳殷墟等地的出土文物，认识蜀锦、清花锦、织金锦、云锦，了解织染和刺绣工艺，欣赏《红楼梦》中的衣物，看遍从战国到清朝中国古代服饰的特点 沈从文非常注重文物结合文献的研究方法，严谨考据、温情叙述。翻开本书，看懂古代人如何穿衣打扮！
服饰是人类生活的基本要素，也是人类文明的一个标志，在不同的历史阶段它除了满足人们的物质生活需要，也能反映一定时期的精神文化。服饰文化更是人类物质文明的重要组成部分，它的出现、延续和演变，直接反映了国家、地区和各个民族的社会制度、经济水平、宗教信仰、道德风尚及生活习俗，在文化发展史上有着重要的地位。中国是一个具有悠久历史的文明古国，是举世闻名的“衣冠王国”，在漫长的发展过程中留下了丰富的服饰史料。《中国古代服饰辞典》作者按照朝代对古代服饰进行梳理，并按照朝代收录词条，配以适当的图片，每个朝代前对该朝代的服饰特色进行总结。书稿总体上看形式新颖，内容丰富，恰当的图片使得书稿形象活泼，也方便了读者理解词典内容。
服饰史，即文化史。《诗经》中的美人姿色、女服用色和用料反映了先秦女子服饰的清纯、质朴，楚汉女子服饰中宽衣大袖和繁复华美的绣纹体现了时代特有的浪漫，六朝女子服饰中的裲裆衫、五兵佩透出飒爽戎装风采，隋唐女子 高腰掩乳 、身披帔帛、脚踩重台履从画中走下来，宋朝女子服饰在简约淡泊中透出内敛的奢华富贵，辽金元代女子服饰佛妆和高丽风体现的文化交流，明清之际女子头戴皮毛 卧兔儿 、领口处钮扣透出的低调奢华 这些个案研究，从独特的视角和繁复的细节出发，探索服饰和物质文化的关联。
汉服，顾名思义，是汉民族的民族服饰。追溯汉服的历史，可以从黄帝垂衣裳而治天下开始，止于剃发易服。在中华文化绵延发展的 脚步中，汉族服饰文化作为文明与礼仪的代表部分蓬勃发展，形成了一个庞大驳杂而又绚丽多彩文化体系，它所代表的汉文化礼仪以及汉文化审美，深深的影响着整个华夏民族，以及周边的民族与地区。本汉服按照服饰发展以及服制传承的角度，可分为周制、晋制、隋与唐制、宋制、明制五大系列。各个系列中，不同朝代、不同地域、不同阶层，在着装上都会有所差异，因为本书并非完全的考古人服饰之法的研究型书籍，因此就不做完全的举例描述。本书中主要介绍不同服制与相关朝代中，汉服正式场合的典型礼服和较为典型的常服，为大家就现代语境下，在不同场合穿着不同朝代服饰应该如何穿搭，提供指导，让喜欢汉服的朋友，
应景服饰文化以农耕生活为基础，四季景物变化为环境参照，天人合一哲学思想为指导，通过簪戴鲜花、装饰节物进行情景设定，描画出自然万物的轮回往复，构建出生动和谐、时节有序、内外融合的社会物质与人文生活景象，诠释了中华民族的浪漫情怀和文化想象力，彰显了中国古人器以载道的造物思想和审美理想，展现了中国古人精湛的手工技艺和纯熟的制物技巧，体现了中华民族生生不息、乐观向上、主动进取的民族精神。
旗袍，有着高挺有型的立领和斜开的门襟，讲究的盘扣将立领和门襟的两侧完美闭合，形成一种独特的精气神。旗袍，有着圆润柔和的轮廓和线条，将人体曲线的曼妙敲到好处地展现出来，既有浪漫的情致，又不失优雅端庄的气韵。行走间，轻盈摇曳的下摆，忽隐忽现的风情，赋予了旗袍一种难以抗拒的魔力。 旗袍独特的轮廓里，蕴藏着中国传统服饰和西方传统服饰两股灵魂，传统中不失现代感的样式，浪漫中又平添端庄大气的风韵，是中国手工艺人智慧里别致的灵感，也是中国服饰文化中极为惊艳的一抹亮色，更是中西服饰文化完美融合的产物。
郑春颖所著的《高句丽服饰研究》在广泛收集高 句丽壁画图像、出土饰物、人物造像、纺织遗迹及文 献资料的基础上，系统探讨高句丽人传统服饰文化的 特点与演进历程。通过与本地区汉族服饰文化、胡族 服饰文化的对比研究，揭示出在三种服饰文化运行轨 迹中，平行发展与交叉融合并存的演变规律。并进一 步透过服饰文化这一政治制度、经济水平、文化风尚 的风向标，深入探究公元一世纪到八世纪高句丽人、 高句丽社会与国家的沧桑巨变。从东北亚，乃至东亚 的视角，审视高句丽文化在人类文明发展历程中的地 位、作用及影响。
本书由著名作词家方文山大力推荐，收录包括十数年来汉服复兴者的思想文选、2014 年汉服运动发展状况调查、汉服组织名录，以及中国西塘汉服文化周活动实践与相关活动等。本书以纪实性的笔触、科学的数据与严谨的分析，再现汉服及汉服文化周的发展历程与现状，对于促进各地汉服组织建设及同袍个人成长，提升社会各界对汉服运动的了解、推动汉服运动当下及未来发展的需要等均具有重要的意义。
中国素称礼仪之邦，而揖让进退之间、衣冠带履之上最能见出礼仪，所以又称衣冠上国。因有服章、礼仪， 华章曰华，大国曰夏 ，中国又称华夏。凡此种种，都说明衣冠带履是中华文明的基本特质。早在先秦时期，衣冠就已成为区分族群的一个基本特征。同时，在早期与域外诸族的接触过程中，这一基本特征得到强化并已对外施加影响。虽然影响并不是单向的，但在古代，中国服饰的对外影响是主要的。这种影响又主要发生在隋唐及元明时期。仅就东亚而言，日本的和服虽然与中国古代服饰相去甚远，但其发展的初始阶段，曾受到中国隋唐服饰的强烈影响；韩国的韩服与中国元明服饰具有较高的相似度，也表现出元明时期两国关系的深刻印记。那么，中国古代服饰的对外影响，在东亚各国服饰的历史与现实中有没有具体的体现呢？本书立足中国古代服饰，基于文
旗袍是中华民族的国粹。随着近年中国文化的不断受国际重视，越来越多的人喜欢国学，穿旗袍。旗袍也被当作国服在各大重要场合被指名人士穿着。 龚航宇老师所著的《穿旗袍的女人(龚航宇旗袍诗集)》用诗歌的形式，根据旗袍的风格类别把旗袍分类简述，并有近百张唯美的现代旗袍图片，把旗袍艺术与现代时尚完美结合，充分体现了作者个人对旗袍艺术的追求和爱恋，也充分体现了她个人的一书品味和文化修养。诗歌的语言把每张图片的意境和中国风阐述的尽善尽美。这本旗袍艺术书籍用百首诗歌和旗袍图片呈现了中国服饰艺术之美，诗歌的语言把每张图片的意境和中国风韵阐述得淋漓尽致，相信广大读者阅读后一定能从中体悟到中华服饰艺术美感的享受。
丝绸之路，既是一条横亘东西的贸易之路，也是人类文明的十字路口。在2000多年的漫长岁月中，一批批的使者、商人、军队、僧侣和流浪者在丝路上往来穿梭。本书以丝路上的节点城市（如西安、武威、兰州、敦煌、喀什、和田等）相串联，是一个由地理进入历史的过程，力求将丝路的历史、传说、古迹、风光和风情融合在一起，唤起人们对丝路的文化认同，展望丝路的美好未来。
何谓“旗装戏”？其艺术特色如何？它的代表剧目都有哪些，它缘何紧跟时局起起落落？它又成就了哪些名角儿和艺术大师？在《梨花一枝春带雨：说不尽的旗装戏》里，笔者李德生以详堪的史料、生动的叙述，对上述问题一作答，同时穿插了许多鲜为人知的梨园掌故。无沦你是否身处梨园，都可以被深深吸引，沉浸枉旧日的时光里，从中找到自己感兴趣的话题。《梨花一枝春带雨：说不尽的旗装戏》部分内容已列入国家*人文社科基地重大研究项目。
本书选择了丝绸之路最为繁荣的时期唐朝，以陆上丝绸之路沿线主要民族的服饰为对象，通过对之前成果的整理，结合图例和文字描述，进行服饰形象的复原效果图绘制，力图呈现一个个生动、直观、完整的服饰形象，并加以文字和细节说明，使唐代陆上丝绸之路沿线主要民族的服饰能够系统直观的呈现出来。本书的特点在于在尊重史实的基础上，对其进行艺术的加工处理，以手绘和电脑绘制相结合的效果图形式，再现当时各民族服饰形象。书中的原创图例一百余张，均为首次发表，图文并茂，使丝绸之路沿线各民族服饰系统的得以呈现，为丝绸之路的相关文化研究提供基础素材。
本书对清代至清末民初女性服饰的演变过程作了全面的研究，用历史的眼光阐述了清代汉族和满族女性服饰的源流，及在历史进程中的演变进。作者基于女性服饰自身的文化特性，侧重分析汉族女性传统服饰和少数民族服饰的冲突与交流，包括对各自文化传统的固守、标新及交融中的潜移默化。通过对满汉服装、身饰的演化历程的回溯，揭示其背后的社会文化内涵。具有丰富的知识性与较高的学术性。全书附图近150幅，足资参考。
张灏编著的《汉服审美》以汉服为研究对象，探讨作为中国传统服饰之本的服饰原型所具有的多重审美趣味、审美内涵以及审美的境界。著作从汉服的色彩、形制、纹样三个层面入手，先总体上观照了整个汉服体系的审美特征，而后以汉礼服为重点，突出其“汉官威仪”的主要审美意蕴，再以其他多种服饰形式为辅，阐述汉服多元化的审美取向，并终以哲学和文化学的视野，剖析汉服审美背后的精神内核，以期通过服饰审美的外在表象，获得对传统文化根基的深层思考。《汉服审美》为2012年度国家社会科学基金艺术学项目成果（12BG063）。
本书在实物分析的基础上，结合文献资料，对清代女子服饰的发展流变、时代背景、艺术特色，以及服饰的材料和收藏方法等作了精辟的概括和总结。并按服饰的种类分为服装、鞋帽、配饰三章内容，收录了清代各个时期的近300件作品，包括兜肚、女衫、衬衣、长袍、褂、马褂、坎肩、挽袖、百褶裙、侧褶裙、套裤、膝裤、绑腿、小脚鞋、绣花鞋、遮眉勒、女帽、暖耳、云肩、花边等。这些作品既有宫廷贵族样式，也有民间百姓之作，涵盖了清代女子服饰的绝大部分样式，品类丰富、全面。各章节前言是对这一品类的简述，图片配有鉴赞赏性文字，逐一介绍每件作品的名称、主题内涵、技法用料、艺术价值等。以文释物、借物达意、图文结合、相得益彰，真正达到欣赏与学习的目的。
曹喆著的《历代舆服志图释(元史卷)(精)》运用历史学、考古学以及服装社会心理学的研究方法对历代《舆服志》中的乘舆、仪仗和冠服名物进行考证，并用线描描绘出其形制和结构，提炼出中国历代乘舆冠服形制的明确特征，梳理和归纳其历史发展趋势。 总结出舆服制度中各元素的排列组合样式及其与官阶品位的配合方式，在纵向上剖析中国古代舆服制度的传承和变迁。
为了能重新展现儿时经历的那些服饰，也为了能让我们的怀旧情感得到满足，更为了符合当下全社会怀旧的浪潮。本书以怀旧为主题，选取了那些饱含着古朴气息的服饰，这其中既包括那些具有思想风潮的蝙蝠衫，也包括流行一时的健美裤，又有充满时代精神的帆布书包，等等，用活泼清新的文字，再加上充满古朴味道的图片，重点讲述那些服饰的特点，将儿时经历的服饰重新拉回到读者的面前，在褒衣博带，行云流水的延续之中寻找逝去的美丽与庄严，也更能让读者感到过去的味道和小时候的呼吸。可以说是一本让人不忍释手、读之有味的重磅佳作。
