车尔尼是贝多芬得意的学生，又是李斯特的老师。由于他所处的时代，使得他的作品既继承了古典主义的传统，又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲，甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此，学习车尔尼练习曲，不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品，都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材，一般来说，学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后，就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点，即每一首练习曲都有一个明确的技术课题，所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点，并耐心认真体会要领，那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点，本书将曲谱特制成大音符版
本书收录了732个和弦以及156个音阶，涵盖了音乐中用到的绝大部分和弦及音阶。作者采用 六维和弦表 和 四维音阶表 ，全面呈现了每一个和弦的标记符号、名称、五线谱、音名、大调级数、键盘位置以及每一种音阶的名称、五线谱、大调级数、键盘位置。这本工具书能够让你快速、准确地查找到所需的和弦或音阶。
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材，被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主，相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲，这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握，并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现，因此深受教师和学生的喜爱。实际上，这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版，此次出版将乐谱排版一步优化改良，让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
本书是众多摄影专业人士的构图经验总结，通过引导读者考虑构图方式来挖掘其拍摄动机，并从相机的表现方法、构图、活用案例这三个方面培养读者的构图意识，树立个人的作品风格，拍摄出新颖、独特的照片。书中不仅介绍了常规的点、线、面、图形等构图元素，还讲述了如何将各个元素融合运用以获得绝美摄影作品的方法。除了基本技法的介绍外，书中还精选了风光、人像、街拍、动物、静物领域的150个实战案例，详尽讲述了构图在不同场景和主题中的应用。本书适合摄影爱好者，尤其是在构图方面遇到瓶颈的摄影爱好者参考阅读，对于有一定经验的摄影师，本书也同样适用。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材，历经六十余年，在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念，我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整，重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号，有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版，综合了德、本之长，对指行了少量调整和补充，版行了调整，减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
此产品是兰亭序近距离字卡，对兰亭序全文单字进行了精修，放在米字格中，并标注讲解技法，适合0基础的初学者使用。
持续畅销半个世纪的经典之作！ 本书用超过150幅简明清晰的手绘图例，展示各种物体在不同角度的透视画法，描绘了空间感和纵深感，演示了灭点和视平线，直观解释了深度、畸变、阴影等基本概念。配合通俗易懂的解说，读者能够知其然更知其所以然，在学会透视技巧的同时，纠正绘画中的误区，真正理解透视的原理，从而更加得心应手地描绘出真实准确的画面。
《唐诗三百首精选:楷书》在编写过程中，对每首唐诗都加以赏析，以帮助读者理解、学习，使广大的书法爱好者既能提高书法水平，又能增强学习、欣赏、运用诗歌的能力。 唐诗是我国古典诗歌的典范，成就裴然，是我国源远流长的古典诗歌发展史上的一座丰碑，也是古典诗歌艺术宝库中一颗光彩夺目的瑰宝。熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。 清代蘅塘退士孙洙编选的《唐诗三百首》编入了七十余位唐代诗人的三百一十余首诗。选篇全面而精当，既注重代表性又兼重艺术性，堪称全唐诗缩印本，二百年来流传不衰，深受广大读者的喜爱。
麦基的《故事》，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为 亚里士多德后*有影响力的讲故事理论家 罗伯特麦基将他30年间行走全世界，向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
本书继续延续上一本的插画风格，用铅笔素描的形式描绘小动物生动有趣的一面，让素描不再枯燥。内容丰富，难度适中，零基础的读者也能快速上手。每个案例进行了非常详细的步骤讲解，手把手教学。内容从简到繁易于上手，让新手在循序渐进的过程中得到提高，从零基础到熟练掌握素描小动物的画法。是一本非常实用的素描教程。在体验绘画乐趣的同时还能学习素描的基本原理和绘画技巧，并提高想象力和创造力，是一本让人爱不释手的素描小动物教程。
美术功底？也许素描速写、水彩油画需要，但简笔画不需要！ 一本入门？也许编程烹饪、汽修医学做不到，但这本一定能！ 在这本简笔画中，一条线到一个形状，再到一个图案，都是简简单单的，几笔就能画出来。书中的简笔画素材，既显得生动，又充满趣味，有的是单色的随手涂鸦，也有多彩的精心描画，它既可以用来装饰手帐，也能画在日记本里，表达自己的所想所感。只要你热爱生活，喜欢涂鸦，愿意跟着这本书一起尝试，一同学习，画好简笔画不是问题。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另寻补充教材。总之，《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音，
25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路，是一本真正教会你 作画 而非 临摹 的书。在技法学习之前，它将带你掌握重要的素描诀窍 观察，引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧。
实力派插画大师、美术教育家安德鲁 路米斯集大成之作.十二项美的要素，十二堂审美大师课，从题材到技法，从认知到心态，系统建立审美认知基础，从生活中发现美，认识美，创造美。解读莫奈、凡 高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作。无论是一般艺术类爱好者、初级学画者、插画师等艺术类工作者都能有所收获。
字卡甄选精拓曹全碑高清版本，全文849字全部收录 残损字进行补修，保证字迹的完整性，降低初学者的学习难度 随附简体释文，范字清晰放大，易于理解经典、读帖与临摹。
《吉他新手入门一本通》为零基础新手系统学习吉他弹奏的全新教程，以当前主流的民谣吉他和指弹吉他弹奏技巧及流行曲集为主要内容。全书分为学前基础篇、基础入门篇、和弦弹唱篇、指弹独奏篇、弹唱曲集篇5 部分，内容编排由浅入深、循序渐进，各阶段配有丰富的练习曲目，包含弹唱及指弹独奏流行热门吉他曲138 首。同时，提供配套教学视频与音频( 扫描二维码获取) 方便自学、合奏与表演。 《吉他新手入门一本通》不仅适合新手自学，也适合琴行以及培训机构教学使用。
《车尔尼599钢琴初级练习曲(演奏精注版)》较大的好处是 循序渐进 。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样，每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误，即使这样做了，有时仍然徒劳无功。 苗弯树歪 这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯
全书包含五个部分，*部分，讲解绘画的基本逻辑、挑选出一些在我*初开始绘画时遇到的一些困惑，并用Q A的方式进行解答。初级篇部分，针对面部、身体的绘画基础进行讲解，中级篇部分，讲解一些实用的绘画技巧，例如：如何给人物增添动感、添加阴影。高级篇部分，讲解的是构图排版、依据服装的不同画法，等高难度技巧，神技篇部分，会讲解男性人物以及男女恋爱情景的绘画技巧。从身体线条，到恋爱情景的画法，都会逐步进行讲解，所以即使是零基础的你也不需要担心，只要一步步跟着学下来就可以。准备了练习用的 别册 描摹练习画册 。画册中收录了本书所讲解到的绘画技巧实例，所以大家可以通过描摹画册再次深入感受线条以及整体的画法。
