《书与画》创刊于1982年7月，是以普及书画知识、发掘书画人才、传授书画技法、研讨书画理论为主旨的中国书画专业类通俗性刊物，偏重于中国传统书画艺术的传播与普及，是国内创刊历史久、影响大的书画专业杂志之一。
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《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最、的著作。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，出版后0多年来，一直是这一领域无可匹敌的入门书。全世界不同年龄不同背景的读者通过贡布里希的讲述认识到了这位真正的大师，他把知识与智慧结合起来，以其独特的天赋，直接传播了他本人对艺术作品深切的热爱。 《艺术的故事》因其平实简单的笔法、叙事清晰的技巧而受到持久的好评。贡布里希讲述他的写作目的是：“在大量炫赫的作品中，为丰富的人名、时期和风格找到浅显易懂的秩序来。”他为视觉艺术注入心理学的洞察力，他让我们知晓艺术史就是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”；是“一条生动的链条，将我们身处的时代与古埃及时期联系起来”。这部经典著作的新版，
《现代化与百年中国美术》在论述现代化现代性与中国美术的关系时突出对文化现代性的表述，以此避免落入简单反映论误区。《现代化与百年中国美术》对中国美术各时期对现代化现代性的表述都有分析，但将主要篇幅放在分析改革开放后中国当代美术的表述上。中国当代美术（当代艺术）是自20世纪80年代起开始的，它是中国现代化进程的文化产物。作者看来，《现代化与百年中国美术》述及的前三个现代化时期（详见第三章）中的美术对现代化特别是现代性的表述上都存在着“跛足”的现象，而自改革开放后发展起来的中国当代美术无论从形态上，从思想的深度上，从内容的丰富性上，还是从最少受政治左右这个角度上看，都是前几个时期所远远无法相比的，可以说，我们正处在中国几百年来艺术发展条件的时期。因此《现代化与百年中国美术》将研究的主要
语言术语准确，思路清晰；不错的中国电影美术史研究著作。
《发现:百年江丰文献集》共分为展呈的历史作品与档案、缅怀的历史江丰百年纪念座谈会纪要共两部分，内容包括：铁马耕耘艺术成就与理论建树、筚路蓝缕美术教育思想与实践、玉汝于成新中国美术体制的构建与管理等。
《萧朗谈艺录》分自述、画论、传承、教学、技法、师友等九个组成部分，从多角度阐明了萧先生艺术历程、绘画主张、技法经验等方方面面，融绘画理论、技法理论与花鸟画技法于一体，达到了以理明法、以法证理、理通法明、法理并重的智慧境界。
直到最近几年年，布鲁克纳的交响曲才真正在英国爱乐者心中占有一席之地。其富于激情的表达和高尚的气质得到了恰当的评价。
