西方艺术以一种强有力的气质影响了整个人类的精神历史，尤其是现代。 丁宁编著的《西方美术史》的笔触将西方艺术的精神精细平易地展现开来：体量惊人的古希腊建筑、优雅精绝的古希腊雕塑、辉煌高妙的文艺复兴

《云南青花瓷的工艺与绘画研究》叙述了玉溪窑、建水窑、易门窑、禄丰窑、凤仪窑、曲靖窑、永胜窑等云南青花的烧造窑口，并着重从工艺技术和绘画技法层面分享作者多年来的研究和实践成果，相信对于古陶瓷爱好者和陶瓷艺术创作者是有所裨益的。

借鉴西方学者的研究成果，兼用历史学和艺术心理学的方法，探讨诸如西方以山水或自然风景为母题的绘画发端于17世纪荷兰画家雷斯达尔、霍贝玛等人；描写自然美的文学创作，按照布克哈特的意见，是由14世纪意大利的佩脱拉克开始的。即使依照最严格的定义，同类题材的文学、艺术创作在中国至晚于晋宋间已经发生。为什么在这一领域中国文化有如此可观的领先？造成这领先的文化机制是什么？又如：与其它文化圈的历史相同，中国画线条的功能最初也是再现客体的。为什么唐代以后墨线条再现对象形态的意义逐渐弱化，而线条本身的韵味、风格却受到有增减的重视？有哪些价值观念和审美经验在起作用的等问题。是一部具有新意的艺术史论著。

郑百重旅美画家郑百重1945年生于福州。现为中国美协会员，国家一级画师，来华工作的外国专家，福建闽江学院教授、中国画研究院院长。定居北京。

本书是画家了庐从对当代中国画日益失落的文化精神和笔墨法读上批评性思考，继而探本寻源地深入到对中国画理论上建设性思考的又一成果。在书中，他首先从文艺创作的理论结构上对历代有影响的画论以予别类分述。然后又将艺术家散记于作品题跋和笔记中的艺术行为和感受以予高度的概括，提出了具有指导意义的主论，以弥补中国画理论在这一方面的重大缺陷。《历代中国画论通解》一书便集中了许多学术价值且最有影响但往往令人费解的理论词目进行词义解释。按内容分为“历代画论篇”、“气息篇”、“笔性篇”及“论文篇”4大部分。每一部分各收录若干词目，如“历代画论篇”收有东晋顾恺之的“迁想妙得论”，六朝谢赫的“六法论”中的“气韵生动论”与“骨法用笔论”，唐代张璪的“外师造化，中得心源论”，宋代黄休复的“画分四品论”，元代

中国绘画、历史悠久，源远流长，中国绘画理论就是中国绘画精神理想、观念内涵与形式技法等特质的归纳、探究和阐发。本书是我国近代山水画大师、美术史论家傅抱石先生所著的关于中国绘画的一部理论著作。作者师法日本画论和中国古代绘画理论，辑录了历代先贤名家关于中国绘画的精辟论述。全书共三部十六论，包括中国绘画的基础、设计、制作以及运作法则等。本书在中国画界、美术界均曾产生深刻的影响，是一部美术史上的代表性著作。

作为目前部全面的、综合性的、有独立见解的适合高等艺术院校教学需求的西方美术理论课程，本书具有研究对象时间跨度大、资料翔实、体例新颖、教学针对性强的特点，是一部既有开拓性又适合美术院校西方美术理论课程教学的。

本书是一本基础类明暗静物技法辅导书，主要针对初学阶段美术考生。本书稿内容编排合理，从单体到组合，内容上与结构静物一一对应。全书分为基础知识、单体塑造、步骤讲解和组合范画四个部分。分类收录了大量水果类、蔬菜类和综合类的范画供临摹使用，能有效解决美术生在初学阶段遇到的问题。

本书主内容包括艺术家生涯、宁静生活的描绘者、风格与技巧、描绘内心世界的色彩、名作特写、浴缸的裸妇和小狗、作品选解、有格子的衬衫、奶妈散步，路旁马车队、慵懒的女人、乡间的餐厅、维侬的阳台、世界著名美术馆、菲利普收藏馆详细内容。很年轻时就在巴黎功成名就的博纳尔，却选择了远离繁华的首都，闭居在乡间。他创作的主题除了孤僻成性的玛特，以及与她之间的关系外，就是描绘室内的情景及周围的景致。